LO VERMI LORENZO - UNA GIORNATA TRA LUCE E COLORE






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
| € 1.700 | ||
|---|---|---|
| € 1.500 | ||
| € 1.100 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Lorenzo Lo Vermi præsenterer en original oliemaleri med titlen UNA GIORNATA TRA LUCE E COLORE, et stilleben på 120 x 90 cm i grøn, rød og blå, håndsigneret, år 2022, i fremragende stand og solgt direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Det Formative og Personlige Løft
Fra skoleskitsere til modenhed: Hans talent træder frem tidligt mellem gymnasiets bænke, hvor han tegnede landlige sicilianske landskaber og ruiner. Hans fulde kunstneriske gennembrud kommer dog i voksenalderen, hvor han formår at forene maleriet med ansvaret som far til tre børn og arbejdende.
Båndet til Canicattì: Hans barndom i Sicilien i 1960'erne er afgørende. I en ydmyg livssituation har observationen af vinduerne i bagerierne og høsternes landbrug skabt i ham et „børneligt begær efter overflod“, som i dag eksploderer på lærrederne.
2. Detaljer om Teknik og Stil
Hyperrealismen som „Ejerskab“: Kritikeren fremhæver, at størrelsen på hans lærreder og den minutiøse farvetone ikke kun er virtuositet. Der er en psykologisk komponent: at male objektet med så stor realisme simulerer dets „eje“, hvilket giver sjælen lov til at nyde ejerskabet.
Gentagende Motiver: Hans værker er fejring af mad og natur: „kirsebær der flyder“, „rigelige klase vin“, „skåle fulde af slik“ og blomster, der synes at „eksplodere af lys“.
Oplevelsen for Beskueren: At se hans malerier beskrives som en sensorisk oplevelse af „mæthed“. Oliekolorerne blandes med begæret og skaber en atmosfære, der minder om Siciliens lys og varme.
3. Detaljeret Udstillings Kronologi
Af billederne træder grundlæggende faser frem, der viser en konstant vækst:
Debuten og årene i 2000’erne: Han begynder med udstillinger som „Uden for virkeligheden“ (2004) i Cerreto Laziale og kollektive udstillinger i Piemonte.
Konsolideringen (2010-2019):
2011: Deltagelse i 54. Biennale di Venezia (Sala Nervi, Torino) kurateret af Vittorio Sgarbi.
2015-2016: Udstillingen „Hyperrealisme og virkelighed“ i Milano med Giorgio Grasso.
2018: Udstiller i Lucca (Palazzo Pfanner) med „Contemporary Still Life“.
2019: Søgning efter tabte smage i Canicattì, en tilbagevenden til rødderne.
Den seneste og fremtidige aktivitet (2020-2025):
2021: Deltagelse i projektet om „Den guddommelige komedie“ i Milano.
2022: Udstillinger i Canicattì, Cambiano og Collegno.
2023: „Utover det virkelige“ i Venaria Reale.
2025: Allerede planlagte vigtige optrædener i Vinovo („Realistico“) og ved den 60. Biennale di Venezia (kurator: Giorgio Grasso).
4. Publikationer og Kataloger
Lo Vermis værk er dokumenteret i flere tematiske kataloger, der afspejler hans poesi:
Traccerede uden gennemgående ledetråd (Racalmuto, 2013).
Den rødmålede kunst (Afrodite-prisen, 2013).
Kunstens tilstand i tiden for den 59. Biennale di Venezia (2019).
Fondazione Salonia Magazine (2020).
Sammenfattende er Lorenzo Lo Vermi ikke kun en maler af døde naturer, men en kunstner, der bruger hyperrealistisk maleri som bro mellem minderne om en streng Sicilien og ønsket om et fuldt, farverigt og gavmildt liv.
Det Formative og Personlige Løft
Fra skoleskitsere til modenhed: Hans talent træder frem tidligt mellem gymnasiets bænke, hvor han tegnede landlige sicilianske landskaber og ruiner. Hans fulde kunstneriske gennembrud kommer dog i voksenalderen, hvor han formår at forene maleriet med ansvaret som far til tre børn og arbejdende.
Båndet til Canicattì: Hans barndom i Sicilien i 1960'erne er afgørende. I en ydmyg livssituation har observationen af vinduerne i bagerierne og høsternes landbrug skabt i ham et „børneligt begær efter overflod“, som i dag eksploderer på lærrederne.
2. Detaljer om Teknik og Stil
Hyperrealismen som „Ejerskab“: Kritikeren fremhæver, at størrelsen på hans lærreder og den minutiøse farvetone ikke kun er virtuositet. Der er en psykologisk komponent: at male objektet med så stor realisme simulerer dets „eje“, hvilket giver sjælen lov til at nyde ejerskabet.
Gentagende Motiver: Hans værker er fejring af mad og natur: „kirsebær der flyder“, „rigelige klase vin“, „skåle fulde af slik“ og blomster, der synes at „eksplodere af lys“.
Oplevelsen for Beskueren: At se hans malerier beskrives som en sensorisk oplevelse af „mæthed“. Oliekolorerne blandes med begæret og skaber en atmosfære, der minder om Siciliens lys og varme.
3. Detaljeret Udstillings Kronologi
Af billederne træder grundlæggende faser frem, der viser en konstant vækst:
Debuten og årene i 2000’erne: Han begynder med udstillinger som „Uden for virkeligheden“ (2004) i Cerreto Laziale og kollektive udstillinger i Piemonte.
Konsolideringen (2010-2019):
2011: Deltagelse i 54. Biennale di Venezia (Sala Nervi, Torino) kurateret af Vittorio Sgarbi.
2015-2016: Udstillingen „Hyperrealisme og virkelighed“ i Milano med Giorgio Grasso.
2018: Udstiller i Lucca (Palazzo Pfanner) med „Contemporary Still Life“.
2019: Søgning efter tabte smage i Canicattì, en tilbagevenden til rødderne.
Den seneste og fremtidige aktivitet (2020-2025):
2021: Deltagelse i projektet om „Den guddommelige komedie“ i Milano.
2022: Udstillinger i Canicattì, Cambiano og Collegno.
2023: „Utover det virkelige“ i Venaria Reale.
2025: Allerede planlagte vigtige optrædener i Vinovo („Realistico“) og ved den 60. Biennale di Venezia (kurator: Giorgio Grasso).
4. Publikationer og Kataloger
Lo Vermis værk er dokumenteret i flere tematiske kataloger, der afspejler hans poesi:
Traccerede uden gennemgående ledetråd (Racalmuto, 2013).
Den rødmålede kunst (Afrodite-prisen, 2013).
Kunstens tilstand i tiden for den 59. Biennale di Venezia (2019).
Fondazione Salonia Magazine (2020).
Sammenfattende er Lorenzo Lo Vermi ikke kun en maler af døde naturer, men en kunstner, der bruger hyperrealistisk maleri som bro mellem minderne om en streng Sicilien og ønsket om et fuldt, farverigt og gavmildt liv.
