Miriam Chiera - The Center. XXL

Usynlige tråde
Mit arbejde opstår ud fra observationen af mennesket og alt omkring det: dets relationer til andre mennesker, til naturen, til landet og til det, der ikke kan ses, men som man dybt føler. Siden menneskehedens begyndelse har vi søgt at forstå vores plads i verden ved at skabe symboler, tro, og ritualer som måder at forbinde, beskytte og give mening.
Åndelighed optræder i mit arbejde ikke som en defineret religion, men som en fælles oplevelse—et indre impuls, der transcenderer kulturer og tid. Det er et behov for tilhørsforhold, for balance, for dialog mellem krop, miljø og det usynlige.
Gennem geometrisk abstraktion konstruerer jeg indre landskaber, hvor former fungerer som tegn og symbolske strukturer. Disse geometrier refererer samtidig til det menneskelige og det naturlige, det konstruerede og det organiske, og skaber spændinger og harmonier inden for det billedlige rum. Farve fungerer som vital energi, der markerer rytmer, møder og afstande.

VIDEO AF ARBEJDET FÅS PÅ MIT WEBSITE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Artwork: Ny, original og unik kunst af Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stencils, oliestift, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Underskrift: Underskrift på bagsiden, inklusive Certifikat for Ægthed.
Forsendelse: Kunstværket vil blive sendt (til forsendelser uden for EU) efter ca. 7 dage for at muliggøre forberedelsen af dokumentationen hos Cultural Goods til at blive indsendt til tolden.
Indrammede billeder er kun til illustrative formål.
Kunstværket leveres uindrammet, rullet med sklibemærkning for at forhindre skade (professionel emballage, rullet i plastikrør eller forstærket pap).

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Køb uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, hvilket vil være køberens ansvar."

Materialer:
Dette værk er lavet med et lærred af høj kvalitet, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomuldsflod, der forhindrer tårer eller strækning, materialer af topkvalitet fra førende brands, medier til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer revner, tætheden af stoffet, som videregives i dets vægt, korrekt spænding og priming sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og sikrer, at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede Indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur på Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Accademia di Arte i Verona, Italien.
Hun er født i en lille by i Argentina, omgivet af vidstrakte landbrugsområder, i en familie af italienske immigrantbønder. Selvom hendes rødder er gennemsyret af italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt på hendes lærredsflader, og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med kernen i hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens enormhed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i skalageně skabelser. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes tidlige år, og det var under hendes ophold i Romeo og Julies by, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam CHieras værker er blevet udvalgt til præsentation i internationale konkurrencer, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Kunst, Venner af Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Malersalon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. Malerkonkurrence, 56-års jubilæum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. nationale årlige udstilling af kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og det udtryk, der flyder gennem hendes værk.

Kunsterudtalelse:
Et kunstværk er langt mere end et modeobjekt, en flygtig tendens eller et dekorativt element designet til at løse et rumligt问题. Jeg skaber malerier i håbet om, at de bliver et vindue, gennem hvilket du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert værk bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi, der forvandler det til et levende nærvær i dit rum. Min aspiration er, at min kunst rører dig, vækker et ønske om at eje den, at synke ned i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.