Gerhard Richter (1932), after - Clouds Wolken, 1978

06
dage
10
timer
56
minutter
46
sekunder
Nuværende bud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Antonio Yera
Ekspert
Estimat  € 200 - € 250
3 andre mennesker holder øje med dette objekt
DEByder 5380
€ 1

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Gerhard Richter, Clouds Wolken, 1978, et ikke signeret digitaltryk på 90 × 60 cm fra Tyskland, samtidskunst.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Smuk, udtryksfuld kunsttryk af Gerhard Richter i formatet 90 x 60 cm med titlen Skyer, 1978. Værket er et højkvalitets offsettryk på fast papir og i meget god stand.

Kunstner: Gerhard Richter
Titel: Wolken, 1978
Art: Kunstdruck
Teknik: Offsettryk
Originalitet: Reproduktion
Bladstørrelse: 90 x 60 cm
Tilstand: Ny
Oprindelse: Kunstforlag
Æra: Samtidskunst
Nationalitet: Tysk kunst

Gerhard Richter:
Gerhard Richter, født den 9. februar 1932 i Dresden, Tyskland, regnes som en af de mest betydningsfulde og indflydelsesrige kunstnere i vores tid. Hans værker spænder fra fotorealisme til abstrakte malerier og afspejler en ekstraordinær alsidighed og eksperimenteren. Richter har i høj grad præget kunstverdenen i det 20. og 21. århundrede og inspirerer talrige kunstnere gennem sin innovative tilgang til maleri og billedkomposition.

Richters kunstneriske uddannelse begyndte ved Kunstakademiet i Dresden og blev senere videreudviklet ved Kunstakademiet i Düsseldorf, hvor han studerede under Karl Otto Götz. Götz, en repræsentant for Informel, påvirkede Richters tidlige abstrakte arbejder. Richters værk er kendt for sine tekniske færdigheder og sin konceptionelle dybde, der ofte forener fotografi og maleri.

Et væsentligt afsæt for Richters arbejde var den amerikanske fotorealisme, især kunstnerne som Chuck Close og Richard Estes. Disse kunstnere var kendt for deres hyperrealistiske malerier baseret på fotografiske skabeloner. Richters „Foto-billeder“, som han har skabt siden 1960’erne, afspejler en lignende teknik ved at overføre fotografier til lærred og derefter male dem, så grænserne mellem fotografi og maleri udforskes. Dette står i relation til arbejder af Malcolm Morley og Audrey Flack, som også anvendte fotorealistiske teknikker for at gengive virkeligheden i præcis detaljer.

Abstraktionen i Richters værk viser også en forbindelse til de abstrakte ekspressionister, især kunstnere som Jackson Pollock og Mark Rothko. Pollocks gestiske maleri og Rothkos meditative farvefelter påvirkede Richters egne abstrakte malerier, hvor han ofte arbejder med skrape og andre værktøjer for at påføre og fjerne farvelag. Denne teknik giver hans abstrakte værker en tekstur og dybde, der virker både spontant og kontrolleret. Han står også i rød tråd med kunstnere som Willem de Kooning og Franz Kline, hvis dynamiske penselstrøg og former også spiller en vigtig rolle i abstraktionen.

En anden vigtig indflydelse på Richters arbejde er Minimalismen, repræsenteret ved kunstnere som Donald Judd og Agnes Martin. Judds klare, geometriske former og Martins subtilt strukturerede, monokrome værker spejles i Richters minimalistiske og serielle værker. Richters „Farvefelter“ og „Grå billeder“ viser en reduktion til det essentielle og en undersøgelse af grænserne for farve og form. Dette står i overensstemmelse med arbejder af Ellsworth Kelly og Frank Stella, hvis enkle, klare former og farver også legemliggør de minimalistiske principper.

Richters tilknytning til konceptkunsten er også betydningsfuld. Kunstnere som Sol LeWitt og Joseph Kosuth, der lagde vægt på idéen og koncepterne bag kunstværket, påvirkede Richters teoretiske tilgange. I hans „Atlas“-projekter, en samling fotografier, avisudklip og skitser, viser Richter en konceptuel tilgang, der ser indsamlingen og kategoriseringen af billeder som en kunstform. Dette minder om arbejdet af Bernd og Hilla Becher, hvis fotografiske serier af industribygninger er systematiske og dokumentariske.

I 1970’erne begyndte Richter at forholde sig mere til tysk historie. Værker som „18. oktober 1977“, en serie malerier, der tematiserer RAF-terroristerne og deres gerninger, viser Richters evne til at integrere samfunds-politiske temaer i sin kunst. Disse værker følger en linje med de politiske og samfundsmæssige refleksioner fra kunstnere som Anselm Kiefer og Joseph Beuys, som også tematiserer den tyske historie og identitet i deres værker. Kiefers monumentale, ofte mørke værker og Beuys’ performative og sociale skulpturer viser, hvordan kunst kan bruges som middel til at forholde sig til fortiden.

Richters indflydelse på samtidskunsten strækker sig også til kunstnere som Andreas Gursky og Thomas Struth, der begge er fremtrædende repræsentanter for Düsseldorfs skole. Gurskys storformatfotografier og Struths præcise by- og landskabsoptagelser viser en lignende omgang med virkeligheden og billedfremstilling, som præger Richters værk. Desuden er værker af Candida Höfer og Axel Hütte, der også tilhører Düsseldorfs skole, påvirket af Richters konceptuelle og visuelle sans.

Også i billedhuggeriet finder man referencer til Richters værk. Kunstnere som Richard Serra, hvis massive stålslugtor udstråler en intens fysisk tilstedeværelse, og Tony Cragg, kendt for sine komplekse, organiske former, viser en lignende undersøgelse af materialitet og rum, som findes i Richters abstrakte arbejder. Serras rumslige skulpturer og Craggs lagdelte strukturer udvider diskussionen om form og rum, som også er central i Richters værk.

Richters værker har også påvirket kunstnere som Damien Hirst og Jeff Koons. Hirsts eksperimenter med farver og former, især hans „Spot Paintings“, og Koons' glat, højglansede overflader i hans skulpturer afspejler Richters interesse for æstetikken og materialiteten i kunst. Hirsts medicinske motiver og Koons’ kitsche-stil viser, hvor alsidig Richters påvirkning kan være.

I den moderne maleri viser Richters indflydelse sig i værker af kunstnere som Peter Doig og Neo Rauch. Doigs drømmende, atmosfæriske landskaber og Rauchs narrativt komplekse, figurative malerier viser en lignende blanding af virkelighed og fantasi, som også findes i Richters værk. Begge kunstnere inkorporerer i deres værker elementer af surrealismen og magisk realisme, som afspejler Richters alsidige stil.

Sammenfattende forbliver Gerhard Richter en central skikkelse i kunsthistorien, hvis indflydelse strækker sig langt ud over Tyskland. Hans konstante søgen efter nye udtryksformer og hans evne til at forene forskellige stilarter og teknikker gør ham til en uundværlig inspirationskilde for kunstnere verden over. Fra fotorealisterne over de abstrakte ekspressionister til de samtidige ikoner i kunstverdenen har Richter gentagne gange defineret grænserne for det mulige og forbliver en levende arv i 21. århundredes kunst.

Information om forsendelse:
Vi ruller tryk ud på faste kartonruller, pakker dem ind i bølgepap og sender dem i specielle, meget stabile kasser. Forsendelsen sker med sporingsnummer for at kunne følge leveringen.

Om os:
Vi har været i kunsthandelen i over 20 år og har omfattende erfaring i professionel håndtering og forsendelse af kunstværker.

- Ingen afsendelse til Kanariske Øer, Taiwan -

Sælger's Historie

Vi har drevet adskillige online butikker i kunsthandelssektoren i over 20 år nu. Dels har vi specialiseret os i sjældne kunsttryk, udstillingsplakater og samlereproduktioner, dels handler vi med kunstudgaver og originaler af kendte samtidskunstnere. De værker, vi tilbyder, kommer alle fra de respektive forlag, kunstgallerier og institutioner såsom museer, som har udgivet dem i tæt samarbejde med kunstnerne. Værkerne du finder hos os er ofte flere årtier gamle, i perfekt eller god stand og uden tidligere private ejere. Vi lægger særlig vægt på professionel emballage. Intet er mere irriterende end at købe et sjældent print, der ankommer beskadiget på grund af dårlig eller utilstrækkelig emballage. Hvis du har spørgsmål til de udbudte værker, er vi altid glade for at hjælpe dig!
Oversat af Google Oversæt

Smuk, udtryksfuld kunsttryk af Gerhard Richter i formatet 90 x 60 cm med titlen Skyer, 1978. Værket er et højkvalitets offsettryk på fast papir og i meget god stand.

Kunstner: Gerhard Richter
Titel: Wolken, 1978
Art: Kunstdruck
Teknik: Offsettryk
Originalitet: Reproduktion
Bladstørrelse: 90 x 60 cm
Tilstand: Ny
Oprindelse: Kunstforlag
Æra: Samtidskunst
Nationalitet: Tysk kunst

Gerhard Richter:
Gerhard Richter, født den 9. februar 1932 i Dresden, Tyskland, regnes som en af de mest betydningsfulde og indflydelsesrige kunstnere i vores tid. Hans værker spænder fra fotorealisme til abstrakte malerier og afspejler en ekstraordinær alsidighed og eksperimenteren. Richter har i høj grad præget kunstverdenen i det 20. og 21. århundrede og inspirerer talrige kunstnere gennem sin innovative tilgang til maleri og billedkomposition.

Richters kunstneriske uddannelse begyndte ved Kunstakademiet i Dresden og blev senere videreudviklet ved Kunstakademiet i Düsseldorf, hvor han studerede under Karl Otto Götz. Götz, en repræsentant for Informel, påvirkede Richters tidlige abstrakte arbejder. Richters værk er kendt for sine tekniske færdigheder og sin konceptionelle dybde, der ofte forener fotografi og maleri.

Et væsentligt afsæt for Richters arbejde var den amerikanske fotorealisme, især kunstnerne som Chuck Close og Richard Estes. Disse kunstnere var kendt for deres hyperrealistiske malerier baseret på fotografiske skabeloner. Richters „Foto-billeder“, som han har skabt siden 1960’erne, afspejler en lignende teknik ved at overføre fotografier til lærred og derefter male dem, så grænserne mellem fotografi og maleri udforskes. Dette står i relation til arbejder af Malcolm Morley og Audrey Flack, som også anvendte fotorealistiske teknikker for at gengive virkeligheden i præcis detaljer.

Abstraktionen i Richters værk viser også en forbindelse til de abstrakte ekspressionister, især kunstnere som Jackson Pollock og Mark Rothko. Pollocks gestiske maleri og Rothkos meditative farvefelter påvirkede Richters egne abstrakte malerier, hvor han ofte arbejder med skrape og andre værktøjer for at påføre og fjerne farvelag. Denne teknik giver hans abstrakte værker en tekstur og dybde, der virker både spontant og kontrolleret. Han står også i rød tråd med kunstnere som Willem de Kooning og Franz Kline, hvis dynamiske penselstrøg og former også spiller en vigtig rolle i abstraktionen.

En anden vigtig indflydelse på Richters arbejde er Minimalismen, repræsenteret ved kunstnere som Donald Judd og Agnes Martin. Judds klare, geometriske former og Martins subtilt strukturerede, monokrome værker spejles i Richters minimalistiske og serielle værker. Richters „Farvefelter“ og „Grå billeder“ viser en reduktion til det essentielle og en undersøgelse af grænserne for farve og form. Dette står i overensstemmelse med arbejder af Ellsworth Kelly og Frank Stella, hvis enkle, klare former og farver også legemliggør de minimalistiske principper.

Richters tilknytning til konceptkunsten er også betydningsfuld. Kunstnere som Sol LeWitt og Joseph Kosuth, der lagde vægt på idéen og koncepterne bag kunstværket, påvirkede Richters teoretiske tilgange. I hans „Atlas“-projekter, en samling fotografier, avisudklip og skitser, viser Richter en konceptuel tilgang, der ser indsamlingen og kategoriseringen af billeder som en kunstform. Dette minder om arbejdet af Bernd og Hilla Becher, hvis fotografiske serier af industribygninger er systematiske og dokumentariske.

I 1970’erne begyndte Richter at forholde sig mere til tysk historie. Værker som „18. oktober 1977“, en serie malerier, der tematiserer RAF-terroristerne og deres gerninger, viser Richters evne til at integrere samfunds-politiske temaer i sin kunst. Disse værker følger en linje med de politiske og samfundsmæssige refleksioner fra kunstnere som Anselm Kiefer og Joseph Beuys, som også tematiserer den tyske historie og identitet i deres værker. Kiefers monumentale, ofte mørke værker og Beuys’ performative og sociale skulpturer viser, hvordan kunst kan bruges som middel til at forholde sig til fortiden.

Richters indflydelse på samtidskunsten strækker sig også til kunstnere som Andreas Gursky og Thomas Struth, der begge er fremtrædende repræsentanter for Düsseldorfs skole. Gurskys storformatfotografier og Struths præcise by- og landskabsoptagelser viser en lignende omgang med virkeligheden og billedfremstilling, som præger Richters værk. Desuden er værker af Candida Höfer og Axel Hütte, der også tilhører Düsseldorfs skole, påvirket af Richters konceptuelle og visuelle sans.

Også i billedhuggeriet finder man referencer til Richters værk. Kunstnere som Richard Serra, hvis massive stålslugtor udstråler en intens fysisk tilstedeværelse, og Tony Cragg, kendt for sine komplekse, organiske former, viser en lignende undersøgelse af materialitet og rum, som findes i Richters abstrakte arbejder. Serras rumslige skulpturer og Craggs lagdelte strukturer udvider diskussionen om form og rum, som også er central i Richters værk.

Richters værker har også påvirket kunstnere som Damien Hirst og Jeff Koons. Hirsts eksperimenter med farver og former, især hans „Spot Paintings“, og Koons' glat, højglansede overflader i hans skulpturer afspejler Richters interesse for æstetikken og materialiteten i kunst. Hirsts medicinske motiver og Koons’ kitsche-stil viser, hvor alsidig Richters påvirkning kan være.

I den moderne maleri viser Richters indflydelse sig i værker af kunstnere som Peter Doig og Neo Rauch. Doigs drømmende, atmosfæriske landskaber og Rauchs narrativt komplekse, figurative malerier viser en lignende blanding af virkelighed og fantasi, som også findes i Richters værk. Begge kunstnere inkorporerer i deres værker elementer af surrealismen og magisk realisme, som afspejler Richters alsidige stil.

Sammenfattende forbliver Gerhard Richter en central skikkelse i kunsthistorien, hvis indflydelse strækker sig langt ud over Tyskland. Hans konstante søgen efter nye udtryksformer og hans evne til at forene forskellige stilarter og teknikker gør ham til en uundværlig inspirationskilde for kunstnere verden over. Fra fotorealisterne over de abstrakte ekspressionister til de samtidige ikoner i kunstverdenen har Richter gentagne gange defineret grænserne for det mulige og forbliver en levende arv i 21. århundredes kunst.

Information om forsendelse:
Vi ruller tryk ud på faste kartonruller, pakker dem ind i bølgepap og sender dem i specielle, meget stabile kasser. Forsendelsen sker med sporingsnummer for at kunne følge leveringen.

Om os:
Vi har været i kunsthandelen i over 20 år og har omfattende erfaring i professionel håndtering og forsendelse af kunstværker.

- Ingen afsendelse til Kanariske Øer, Taiwan -

Sælger's Historie

Vi har drevet adskillige online butikker i kunsthandelssektoren i over 20 år nu. Dels har vi specialiseret os i sjældne kunsttryk, udstillingsplakater og samlereproduktioner, dels handler vi med kunstudgaver og originaler af kendte samtidskunstnere. De værker, vi tilbyder, kommer alle fra de respektive forlag, kunstgallerier og institutioner såsom museer, som har udgivet dem i tæt samarbejde med kunstnerne. Værkerne du finder hos os er ofte flere årtier gamle, i perfekt eller god stand og uden tidligere private ejere. Vi lægger særlig vægt på professionel emballage. Intet er mere irriterende end at købe et sjældent print, der ankommer beskadiget på grund af dårlig eller utilstrækkelig emballage. Hvis du har spørgsmål til de udbudte værker, er vi altid glade for at hjælpe dig!
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
Gerhard Richter (1932), after
Værkets titel
Clouds Wolken, 1978
Teknik
Digitaltryk
Signatur
Ikke signeret
Oprindelsesland
Tyskland
År
1978
Stand
fremragende stand
Højde
90 cm
Bredde
60 cm
Stil
Samtidskunst
Periode
19. århundrede
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
TysklandBekræftet
2945
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Tryk og flertryk