Yuni R. P - Solsticio en la Aldea

Maleriet er udført af kunstneren Yuni R. P i olie på lærredsteknikken, fuldstændig arbejdet med spartel.
Dimensioner på værket: 53 x 73 cm, svarende til maleriet, med en perimetral hvid margin for bedre montering eller indramning.

Værkerne sendes, når de er solgt, inden for maksimalt tre dage til enhver del af verden. Hvert stykke er omhyggeligt indpakket, beskyttet med papir og bobleplast og sendt i en hård kartonrør af høj styrke, hvilket sikrer perfekt bevaring under transporten.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid professionel uddannelse, der i øjeblikket bor og arbejder i Havana, Cuba. Hans værk kendetegnes ved et meget personligt malerudtryk, udviklet næsten udelukkende gennem spartelteknikken, redskabet hvormed han opbygger kompositioner med stor visuel kraft og markant udtryk.

Hans maleri karakteriseres ved en rig impasto, løse streg og en intenst farverig palet, hvor lys og bevægelse konstant står i dialog. I hans impressionistiske behandling ses en tydelig indflydelse fra Joaquín Sorolla, især i måden at nærme sig luminositet, dynamik og farvens vibrasjon på – altid set gennem et samtidsorienteret og dybt personligt perspektiv.

Temaerne, han behandler, udspringer af en følelsesmæssig forbindelse til naturen og landskabet: marinerede scener, sejlskibe, fauna, blomster og fortryllende byer udgør et malerisk univers fuld af nostalgi og beundring for klassisk kunst. Dets værker søger ikke en bogstavelig beskrivelse, men fremkalder fornemmelser og vækker intense følelser og latente minder hos beskueren.

Yunis malerier har en frontal og omsluttende tilstedeværelse; de er værker, der bør opleves live, for fotografiet formår ikke fuldstændigt at fange impastos rigdom, farvens dybde eller gestens energi. Spartelen gør det muligt at opbygge levende overflader med lag af maling, der formidler fasthed, bevægelse og en næsten taktil ekspressivitet.

Hendes/hans værk er i essensen en fejring af farven, materialet og følelsen: et maleri, der inviterer til at standse op, observere og føle.

Dette maleri er et klart eksempel på det nutidige landlige impressionisme, der fanger essensen af landlivet med en enestående farvemæthed. Udført i olie præsenterer værket en generøs impasto-teknik, hvor de blå blomster i fronten synes at få liv gennem relief og penselstrøgets retning. Kunstneren anvender en mesterlig kontrast mellem de kølige nuancer af den lave vegetation og den varme lyshed i det gule felt omkring huset, hvilket skaber en visuel dybde, der indbyder til at gå hen imod den centrale struktur. Med dette komposition søger maleren at formidle en følelse af tidløs fred og tilhørsforhold, og portrætterer huset ikke blot som en bygning, men som et fredfyldt tilflugtssted beskyttet af uendeligheden i en vildhave under en klar himmel.