Josef Albers (1888-1976) - Interaction of Colors

07
dage
15
timer
08
minutter
53
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Silvia Possanza
Ekspert
Udvalgt af Silvia Possanza

Var Senior Specialist hos Finarte i 12 år med speciale i moderne kunsttryk.

Estimat  € 200 - € 300
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Josef Albers’ 1973 enkeltarks silkscreen fra porteføljen Interaction of Color, med titlen Interaction of Colors, unsigned og unumbered, i fremragende stand, 51 × 33 cm på håndsløget papir, begrænset oplag 1000.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Énbladet, men dobbelt foldet silkscreen (2) af den tysk-amerikanske kunstner Josef Albers (1888 Bottrop - 1976 New Haven, CT), fra hans portfolio 'Interaction of Color' (1973), udgivet af Josef Keller Verlag, Starnberg (ed.) om zu sammenhæng og indflydelse af farver på sig selv og på hinanden.

Kendetegn:
- Fra portfolioet 'Interaction of Color' (1973)
- Serienummer: IV-2
- 51 x 33 cm (helt dobbelt blad)
- Fremragende stand (se fotos, som udgør en del af beskrivelsen)
- ikke signeret, unummereret
- portfolio-navn og serienummer på bagsiden af silkscreenen
- én silkscreen af 1000 oplag
- håndgjort papir
- Proveniens: komme fra det originale portfolio 'Interaction of Color' og købt ved anerkendt / renommé kunstauktion (Tyskland)

Ekstra information om Josef Albers:

Josef Albers (1888–1976) var en indflydelsesrig tysk-amerikansk kunstner, designer og kunstpædagog, især kendt for sit banebrydende arbejde med farve og perception. Han begyndte sin karriere som docent ved Bauhaus i Tyskland, hvor han underviste i glasværk, design og visuel teori. Efter regimets lukning emigrerede Albers i 1933 til USA.

I Amerika blev han en nøglefigur i moderne kunst og kunstundervisning. Han underviste ved Black Mountain College og senere ved Yale University, hvor han påvirkede en hel generation af kunstnere og designere. Albers troede, at farve er relativ og afhænger af dens omgivelser—en idé han systematisk undersøgte i sin kunst og undervisning.

Hans mest kendte værk er serien Homage to the Square (1950–1976), hvor han med enkle geometriske former og omhyggeligt udvalgte farver undersøgte interaktionen og illusionerne i farve. Udover maleri arbejdede Albers også med grafik, fotografi og møbeldesign.

Hans teoretiske bog Interaction of Color (1963) gælder stadig som et standardværk i kunst- og designuddannelser verden over. Josef Albers betragtes som en nøglefigur i overgangen fra det europæiske modernisme til den amerikanske post‑war abstrakte kunst.

Josef Albers’ Interaction of Color er ikke en traditionel farveteori med faste love eller skemaer, men et grundlæggende studie af, hvordan farve opfattes. For Albers eksisterede farve ikke som en objektiv givenhed: farve er altid relativ og ændrer sig afhængigt af dens omgivelser. Hans centrale overbevisning var, at farve “næsten aldrig er, hvad den ser ud til at være”.

I stedet for at forklare farver gennem fysik eller farvecirkler, begyndte Albers med oplevelsen af selve at kigge. Han fandt ud af, at farve kun virkelig kan forstås gennem observation og eksperiment. Derfor lod han sine studerende male mindre; de arbejdede med farvet papir: klippede, skiftede og sammenlignede. Øjet skulle trænes, ikke hukommelsen.

Et centralt idé i Interaction of Color er, at farver konstant påvirker hinanden. Når to farver står ved siden af hinanden, ændrer de hinandens udtryk. Dette fænomen med simultankontrast gør, at den samme farve kan virke lysere, mørkere, varmere eller koldere afhængigt af konteksten. Så kan en neutral grå virke kølig ved siden af rød og varm ved siden af blå, uden at gråen ændrer sig.

Albers demonstrerede også, hvordan farve kan bedras. To forskellige farver kan fremstå identiske, mens én farve kan fremstå som to forskellige farver. Disse visuelle illusioner var for ham ikke tricks, men beviser på, hvor upålidelig vores opfattelse kan være. Farve er ikke en fast kendsgerning, men en begivenhed, der opstår i forholdet mellem farver.

Derudover undersøgte han, hvordan farve kan antyde gennemsigtighed og rumlighed på et helt fladt underlag. Gennem omhyggelige farvevalg kan en form ligge foran eller bag en anden, eller der kan opstå en gennemsigtig effekt uden egentlig gennemsigtighed. Denne indsigt blev senere særligt indflydelsesrig i abstrakt kunst, grafisk design og arkitektur.

Begrænsning spillede en vigtig rolle i Albers’ metode. Ved at anvende faste former og enkle kompositioner—som i hans berømte serie Homage to the Square—kan al opmærksomhed drejes hen mod interaktionen mellem farver. Form blev underordnet perception.

Bogen Interaction of Color, udgivet i 1963, er opbygget af øvelser, eksempler og observationer. Det er ikke en teoretisk håndbog, men et praktisk læremiddel, der inviterer læserne til selv at se og opdage. Indflydelsen rækker frem til i dag, fra maleri og grafisk design til mode, interiør, arkitektur og digitale interfaces.

Albers’ varige budskab er enkelt men radikalt: farve er det mest relative medium i kunsten. Den, der arbejder med farve, arbejder ikke med sikkerheder, men med perception, kontekst og erfaring.

Albers var beslægtet med følgende kunstnere: Paul Klee, Wassily Kandinsky, László Moholy-Nagy, Johannes Itten, Oskar Schlemmer, Theo van Doesburg, Piet Mondrian, Kazimir Malevich, Anni Albers, John Cage, Robert Rauschenberg, Cy Twombly, Ellsworth Kelly, Frank Stella, Agnes Martin, Ad Reinhardt, Victor Vasarely, Bridget Riley, Sol LeWitt, Max Bill

Énbladet, men dobbelt foldet silkscreen (2) af den tysk-amerikanske kunstner Josef Albers (1888 Bottrop - 1976 New Haven, CT), fra hans portfolio 'Interaction of Color' (1973), udgivet af Josef Keller Verlag, Starnberg (ed.) om zu sammenhæng og indflydelse af farver på sig selv og på hinanden.

Kendetegn:
- Fra portfolioet 'Interaction of Color' (1973)
- Serienummer: IV-2
- 51 x 33 cm (helt dobbelt blad)
- Fremragende stand (se fotos, som udgør en del af beskrivelsen)
- ikke signeret, unummereret
- portfolio-navn og serienummer på bagsiden af silkscreenen
- én silkscreen af 1000 oplag
- håndgjort papir
- Proveniens: komme fra det originale portfolio 'Interaction of Color' og købt ved anerkendt / renommé kunstauktion (Tyskland)

Ekstra information om Josef Albers:

Josef Albers (1888–1976) var en indflydelsesrig tysk-amerikansk kunstner, designer og kunstpædagog, især kendt for sit banebrydende arbejde med farve og perception. Han begyndte sin karriere som docent ved Bauhaus i Tyskland, hvor han underviste i glasværk, design og visuel teori. Efter regimets lukning emigrerede Albers i 1933 til USA.

I Amerika blev han en nøglefigur i moderne kunst og kunstundervisning. Han underviste ved Black Mountain College og senere ved Yale University, hvor han påvirkede en hel generation af kunstnere og designere. Albers troede, at farve er relativ og afhænger af dens omgivelser—en idé han systematisk undersøgte i sin kunst og undervisning.

Hans mest kendte værk er serien Homage to the Square (1950–1976), hvor han med enkle geometriske former og omhyggeligt udvalgte farver undersøgte interaktionen og illusionerne i farve. Udover maleri arbejdede Albers også med grafik, fotografi og møbeldesign.

Hans teoretiske bog Interaction of Color (1963) gælder stadig som et standardværk i kunst- og designuddannelser verden over. Josef Albers betragtes som en nøglefigur i overgangen fra det europæiske modernisme til den amerikanske post‑war abstrakte kunst.

Josef Albers’ Interaction of Color er ikke en traditionel farveteori med faste love eller skemaer, men et grundlæggende studie af, hvordan farve opfattes. For Albers eksisterede farve ikke som en objektiv givenhed: farve er altid relativ og ændrer sig afhængigt af dens omgivelser. Hans centrale overbevisning var, at farve “næsten aldrig er, hvad den ser ud til at være”.

I stedet for at forklare farver gennem fysik eller farvecirkler, begyndte Albers med oplevelsen af selve at kigge. Han fandt ud af, at farve kun virkelig kan forstås gennem observation og eksperiment. Derfor lod han sine studerende male mindre; de arbejdede med farvet papir: klippede, skiftede og sammenlignede. Øjet skulle trænes, ikke hukommelsen.

Et centralt idé i Interaction of Color er, at farver konstant påvirker hinanden. Når to farver står ved siden af hinanden, ændrer de hinandens udtryk. Dette fænomen med simultankontrast gør, at den samme farve kan virke lysere, mørkere, varmere eller koldere afhængigt af konteksten. Så kan en neutral grå virke kølig ved siden af rød og varm ved siden af blå, uden at gråen ændrer sig.

Albers demonstrerede også, hvordan farve kan bedras. To forskellige farver kan fremstå identiske, mens én farve kan fremstå som to forskellige farver. Disse visuelle illusioner var for ham ikke tricks, men beviser på, hvor upålidelig vores opfattelse kan være. Farve er ikke en fast kendsgerning, men en begivenhed, der opstår i forholdet mellem farver.

Derudover undersøgte han, hvordan farve kan antyde gennemsigtighed og rumlighed på et helt fladt underlag. Gennem omhyggelige farvevalg kan en form ligge foran eller bag en anden, eller der kan opstå en gennemsigtig effekt uden egentlig gennemsigtighed. Denne indsigt blev senere særligt indflydelsesrig i abstrakt kunst, grafisk design og arkitektur.

Begrænsning spillede en vigtig rolle i Albers’ metode. Ved at anvende faste former og enkle kompositioner—som i hans berømte serie Homage to the Square—kan al opmærksomhed drejes hen mod interaktionen mellem farver. Form blev underordnet perception.

Bogen Interaction of Color, udgivet i 1963, er opbygget af øvelser, eksempler og observationer. Det er ikke en teoretisk håndbog, men et praktisk læremiddel, der inviterer læserne til selv at se og opdage. Indflydelsen rækker frem til i dag, fra maleri og grafisk design til mode, interiør, arkitektur og digitale interfaces.

Albers’ varige budskab er enkelt men radikalt: farve er det mest relative medium i kunsten. Den, der arbejder med farve, arbejder ikke med sikkerheder, men med perception, kontekst og erfaring.

Albers var beslægtet med følgende kunstnere: Paul Klee, Wassily Kandinsky, László Moholy-Nagy, Johannes Itten, Oskar Schlemmer, Theo van Doesburg, Piet Mondrian, Kazimir Malevich, Anni Albers, John Cage, Robert Rauschenberg, Cy Twombly, Ellsworth Kelly, Frank Stella, Agnes Martin, Ad Reinhardt, Victor Vasarely, Bridget Riley, Sol LeWitt, Max Bill

Detaljer

Kunstner
Josef Albers (1888-1976)
Edition number
1000
Udgave
Begrænset udgave
Solgt af
Ejer eller forhandler
Værkets titel
Interaction of Colors
Teknik
Litografi, Serigrafi
Signatur
Ikke signeret
Oprindelsesland
Tyskland
År
1973
Stand
fremragende stand
Farve
Blå, Hvid, Sort
Højde
51 cm
Bredde
33 cm
Vægt
0,2 kg
Stil
Samtidskunst
Periode
1970-1980
Solgt med ramme
Nej
BelgienBekræftet
153
Genstande solgt
95,83%
Privat

Lignende genstande

Til dig i

Tryk og flertryk