Baptiste Laurent - Volcan rose

"Volcan Rose", 130x97cm, 2020 akryl og pigmenter på lærred
Signeret på bagsiden, sendt rullet.

Serie (En)tropicos/
Dage gentager sig selv. For nogle måneder siden levede vi
gennem et atypisk øjeblik. Vores rum er lille og
time er lang. Vi blev overvældet af mangel på tid,
but nu bliver vi overrasket over overskuddet. Et
introspektivt gestus, et nyt horizont, hvor vi
nærmer vores fantasi. Forvirringen over forandringen, et
uforudset råb spørger "hvad nu?"
Baptiste bruker dette dystopiske panorama til at skabe
en anden daggry, en ny daggry. Opbygningen af disse
malerier opstår ud fra et behov for at forny landskabet,
af et ønske om glemt natur. At genopdage det, at
genopleve det.
Stimulus for denne symbiose findes i historien om antropologen og grundlæggeren
af strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 drog Lévi-Strauss
ud for at finde et autentisk, rent Brasilien, begavet
med en vild energi og en ensartet natur.
Forfatteren af "Tristes Tropiques" havde delvist opfyldt
rejseforventningerne. Hans angst fremstår i et tekstudklip med profetiske
toner: "Om få hundrede år, på dette samme sted,
vil en anden rejsende, så desperat som jeg, sørge over forsvinden af det, jeg kunne have set og som
undgik mig." Offer for en dobbelt sygdom, gør alt jeg ser mig ondt, og jeg klander mig selv ufejlbarligt for ikke
at have set ordentligt efter.
Ligesom en rejsende fører Baptistes (en)tropiske lærreder ham til at finde et sted, hvor han kan genfinde sin vitalitet.
Måske eksisterer disse arter ikke, måske har disse idylliske landskaber aldrig eksisteret. Men vinduet
Baptiste åbner, lukker luften ind, som vi ikke længere kan
ånde i dag. Baptiste byder os en utopi; gennem hans
gestus foreslår han et paradigmeskift, en mulig
økologi. For grækerne havde ordet entropi to
betydninger: evolution og transformation. For fysikere er det et mål for et systems uorden. At identificere
uorden, at forvandle den

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en billedkunstner, der bor og arbejder
i Madrid og Paris.
Han har udstillet på forskellige kunstneriske og kulturelle institutioner,
bla Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medie er maleri, men han arbejder også med skulptur
og udvikler projekter med en stærk litterær, social og
antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejdende kreativt arbejde
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eclectisk kunstner kan han lide at synkretisere
billedlige stilarter, svingende mellem neo-figuratisk fortælling, grafisk
maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Grundlægger af den fælles studie 'Latolier' i Madrid-kvarteret Usera, leder han en dynamisk community
af spanske og internationale visuelle kunstnere.