STRINK - NO WAR





| € 140 | ||
|---|---|---|
| € 130 | ||
| € 110 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
STRINKs NO WAR, en original 2026-vegg art med blandede teknikker på en håndformet betonblok (22 × 15 cm, 2000 g), håndsigneret, lavet i Frankrig og sælges direkte af kunstneren, skabt fra 2020 og frem med teknikker som spraymaling, stencils, collage og tusch.
Beskrivelse fra sælger
3D-udgivelse lavet på en betonblok formet af kunstneren selv.
Hver del støbes, arbejdes og tekstureres håndværksmæssigt ud fra omkring 2 kg beton, hvilket giver op videre til et råt, mineralisk og særdeles urbant understøttende. Dimensioner: cirka 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løsrevet fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en reol, et bibliotek eller i en udstillingsskab. Det passer ind i enhver plads og tilfører en stærk og nutidig tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden fra street art malet direkte på muren. Betonen, industrielt og køligt materiale, bliver her et udtryksmedium. Det drejer sig ikke blot om en støtte, men om et stykke af byens arkitektur omdannet til kunstværk.
Hver fase er tænkt for at bevare grafikkens visuelle kraft, samtidig med at den indskriver den i et bæredygtigt kunstobjekt.
Betonens ruhed, dens naturlige ujævnheder og mikro-imperfektioner bidrager til dets autenticitet. Ingen overflade er identisk; hvert værk har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidig urban kunst, fanger dette særlige værk byens murers rå energi i et intimt og samlerbart format.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i udkanten af storbyerne vokser Strink op dér, hvor officielle taler ikke når til, men hvor vægge taler højt. Hvor skabeloner erstatter annoncer, og hvor kunsten bliver den endelige sandhed. Som teenager forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål, forstyrrer.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden lige i øjnene.”
Drevet af denne trang til at sige tingene, uddanner han sig i grafik, visuel kunst og impact-kommunikation.
Hver værk er en visuel kortslutning. Et clash mellem det, man tror, og det, man lever. En aseptisk verden konfronteret med sin egen inkonsistens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den. At tilbyde et nyt perspektiv der, hvor man kun så en facade. At få det frem som man nægtede at se.
Og altid med en radikalt æstetik: sort/hvidt skarpt kontrasteret, levende farver som alarmer, tydelige linjer som slagord.
Han arbejder i gaden, på lærredet, eller i begrænsede udgivelser. Men altid med den samme intention: at udløse en bevidstgørelse, selv hvis kun kortvarig, selv hvis stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
3D-udgivelse lavet på en betonblok formet af kunstneren selv.
Hver del støbes, arbejdes og tekstureres håndværksmæssigt ud fra omkring 2 kg beton, hvilket giver op videre til et råt, mineralisk og særdeles urbant understøttende. Dimensioner: cirka 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løsrevet fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en reol, et bibliotek eller i en udstillingsskab. Det passer ind i enhver plads og tilfører en stærk og nutidig tilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden fra street art malet direkte på muren. Betonen, industrielt og køligt materiale, bliver her et udtryksmedium. Det drejer sig ikke blot om en støtte, men om et stykke af byens arkitektur omdannet til kunstværk.
Hver fase er tænkt for at bevare grafikkens visuelle kraft, samtidig med at den indskriver den i et bæredygtigt kunstobjekt.
Betonens ruhed, dens naturlige ujævnheder og mikro-imperfektioner bidrager til dets autenticitet. Ingen overflade er identisk; hvert værk har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidig urban kunst, fanger dette særlige værk byens murers rå energi i et intimt og samlerbart format.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket hans sprog.
Født i udkanten af storbyerne vokser Strink op dér, hvor officielle taler ikke når til, men hvor vægge taler højt. Hvor skabeloner erstatter annoncer, og hvor kunsten bliver den endelige sandhed. Som teenager forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål, forstyrrer.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden lige i øjnene.”
Drevet af denne trang til at sige tingene, uddanner han sig i grafik, visuel kunst og impact-kommunikation.
Hver værk er en visuel kortslutning. Et clash mellem det, man tror, og det, man lever. En aseptisk verden konfronteret med sin egen inkonsistens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den. At tilbyde et nyt perspektiv der, hvor man kun så en facade. At få det frem som man nægtede at se.
Og altid med en radikalt æstetik: sort/hvidt skarpt kontrasteret, levende farver som alarmer, tydelige linjer som slagord.
Han arbejder i gaden, på lærredet, eller i begrænsede udgivelser. Men altid med den samme intention: at udløse en bevidstgørelse, selv hvis kun kortvarig, selv hvis stille.
#freshtalent #streetart #graffiti

