Marco Ercoli - Quasar

Marco Ercoli (1986) Italien
Titel: Quasar
Teknik: Lag-på-lag konstruksjon i manuelt papirklipp.
Støtte: Montasje på stiv trebase med bakramedistanserer.
Noter: Studie av optisk-retinisk dynamikk i relievo. Den bakre rammen er designet for å skape en tilsynelatende svevende virkning fra veggen.
Utførelse: Unik verk helt håndlaget.
Dimensjoner: Cirkel, diameter 70 cm, høyde 2,5 cm
2026
Signatur på baksiden
Ytterligere opplysninger i utmerket stand

"Originalt unikt verk. Ikke et trykk, men en kompleks planar skulptur laget ved manuell lagdeling av fargede ark. Zig-zag-mønsteret, kjernen i artistens kinetiske forskning, skaper en optisk dynamikk"

I astronomiens språk er en quasar det mest lyssterke aktive galaktiske kjerner i universet, drevet av et supermassivt svart hull: et objekt som sender ut kolossale mengder energi mens det forbruker materie.

Energiens grense: "Quasar" og lysenes opprinnelse
Når verket kalles "Quasar", flytter kunstneren sentrum for undersøkelsen fra optisk persepsjon til metafysikken av rom-tid. Om teknikken med manuelt kollasje representerer "materien" som mektig fragmenteres og reorganiseres, antyder tittelen at vi ser en katastrofal hendelse fanget i et øyeblikk av evig stillstand.

Senteret som singularitet: Det sentrale konvergenspunktet er ikke lenger bare en geometrisk kjerne, men blir horisonten for hendelser. Her ser papirstrippene ut til å akselerere, sugd av en usynlig kraft, og skaper den spatialle forvrengningen som utfordrer den flate overflatens logikk.

Fargespetrum: Valg av farger virker ikke lenger tilfeldig, men minner om spektralanalysen av astral lys. Plutselige skifter fra dyp blå til glødende gul og karminrød etterligner bevegelsen mot rødt (redshift) og termiske variasjoner til et himmellegeme i ekstrem aktivitet.

Kreeringens paradoks
Det finnes et fascinerende parallel mellom quasarens natur og kunstnerens kreative prosess:

Opphopning: Som quasaren bygger opp gass og støv for å skinne, bygger kunstneren opp hundrevis av papirstrimler og forvandler avfall eller inerte fragmenter til en kilde av visuell lys.

Energi fra Klippekanten: Den "ødeleggende" gesten av manuelt kutt av papiret blir, paradoksalt nok, verkets luminositet. Hver innskjæring er et kvantum energi som bidrar til systemets endelige glans.

"Quasar" er derfor ikke bare en øvelse i Op Art, men et kart over kraft. Verket gjør det håndgripelige evig uobarelig, og fører observatøren til å konfrontere kosmos’ enorme omfang gjennom den menneskelige gests sårbarhet og presisjon: å kutte en stripe av papir.

Kunstverk av Marco Ercoli har blitt vist ved auksjonshuset Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Kunstneren er oppført i Arsvalue-katalogen:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Instagram-side:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/

Marco Ercoli
Kunstnerisk CV

Priser og Anerkjennelser

2024: Utvalgt blant "222 Artister å investere i 2024", redaksjonell utgivelse utarbeidet av Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Gjennomføring av Palio for utgaven 2023 av "Giochi de le Porte", presentert med standing ovation i San Francesco’s monumentale kirke.

2019 – Isernia: vinner av P.A.C.I.-prisen, Kvalitetsprisen, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Frankrike: Colart-stipend ved Atelier "Plessix-Madeuc".

2008 – Roma: Vinner av "MarteLive", Kvalitetsprisen, maleri-seksjonen.

Separat utstillinger (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Muséeportalen - Den monumentale San Francesco-kirken, kuratert av Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Roma: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, kuratert av Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, kuratert av Giorgia Basili.

2016 – Roma: "7", Galleria Curva Pura, kuratert av Serena Di Giovanni.

2010 – Roma: "F(R)ame", Libreria Einaudi.

2009 – Roma: "Collezione di Farfalle".

2009 – Roma: "Materia ed Ego", Galleria Casina Giustiniani.

Separat utstillinger og Skjemaer (Group Exhibitions)

2018 – Basel, Sveits: "Sommerausstellung", Galerie Eulenspiegel.

2018 – Roma: "Profano liquido, kun for utstilling utendørs", Studio Giga, kuratert av Bianca Catalano.

2015 – Roma: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Roma: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.

2013 – Roma: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.

2012 – Roma: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.

2012 – Frankrike: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Venezia-biennalen, Italia-paviljongen.

Installasjoner og Spesialprosjekter

2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", Permanent installation, prosjekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.