Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1958"

- Mark Rothko (efter), autoriseret offset på heavyweight glat satin papir (ca. 250 g/m² - henviser til papirtykkelse/tæthed).

- Ophavsret Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.

- Stempel på bagsiden.

- Størrelse: 70 x 70 cm.

- Tilstand: Fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.

-Mark Rothko var en amerikansk maler født i Letland og en af de centrale skikkelser i den abstrakte ekspressionisme, særligt forbundet med bevægelsen "Color Field". Hans kunst forsøgte at fremkalde dybe følelsesmæssige og åndelige oplevelser gennem brugen af kæmpestore lærreder fyldt med lysende, svævende farvefelter.
Rothko mente, at farve, frastillet form og motiv, kunne udtrykke de mest dybtgående menneskelige følelser – tragedie, ekstase og transcendens.

I 1950’erne havde Rothko fuldt ud udviklet sin signaturstil: rektangulære felter af intens, svævende farve, lagd med subtile overgange og bløde kanter, der synes at pulserer af lys. Disse værker var beregnet til at blive oplevet tæt på, hvor beskueren bliver nedsænket i maleriets følelsesmæssige atmosfære.

Hans værk Untitled (1958) er et eksempel på denne modne periode. Her sætter Rothko dybe brunlige nuancer, okker og sorte op mod hinanden, som bløder blødt sammen og skaber en meditativ spænding mellem varme og mørke. Den subtile lagdeling og diffust konturer inviterer til introspektion og vækker en følelse af stille alvor. Kompositionen afspejler Rothkos bevægelse hen mod en mere dyster palette i slutningen af 1950’erne og forudskikker de mørkere, mere eftertænksomme værker i hans afsluttende år.

Rothkos værker er blandt de mest eftertragtede i moderne kunst. Hans store farvefeltmalerier har sat rekorder ved internationale auktioner; Orange, Red, Yellow (1961) blev solgt for næsten 87 millioner dollars i 2012, et af de højeste beløb nogensinde opnået for et postwar kunstværk. Samlere og museer værdsætter hans værker ikke kun for deres historiske betydning, men også for deres særlige følelsesmæssige kraft og meditative dybde.

I dag forbliver Rothko en hjørnesten i moderne kunsthistorie, og Untitled (1958) står som et vidnesbyrd om hans tro på, at farve og lys alene kan udtrykke hele menneskets erfaring.

Mark Rothko er en af det mest indflydelsesrige kunstnere i det 20. århundrede, han står på lige fod med andre store moderne mestre som Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still eller Willem de Kooning.

Rothko betragtes som et ikon i 20. århundredes visuel kultur, sammenlignelig med andre store kulturelle figurer som Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst eller Jeff Koons, både for hans vedvarende kunstneriske indflydelse og for den fortsatte stærke internationale efterspørgsel og solide markedsværdi af hans værker.