Michael Peddio - EARTH WARNING





| € 6 | ||
|---|---|---|
| € 5 | ||
| € 4 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Earth Warning, en original olie- og blandet medie maleri på bomuldslærred af Michael Peddio, 50 × 50 cm, tykkelse 4 cm, 2026, uden ramme, signeret på bagsiden, certifikat for ægthed inkluderet, solgt direkte af kunstneren, vægt 1 kg.
Beskrivelse fra sælger
Direkt fra Michael Peddio Studios, malet på bomuldslerret i originalt og unikt eksemplar, monteret på træramme, klar til at hænge. Dimensioner: 50 cm høj, 50 cm bred, tykkelse 4 cm. Ikke indrammet. Signeret på bagsiden. Udførelsesteknik: oliemaleri og mixed media på lærred. Leveres med BRT-DHL-UPS eller lignende. Ægthedsbevis signeret i hånden af kunstneren inkluderet i forsendelsen. Værkets dimensioner: 50 cm x 50 cm x 4 cm.
Dette værk lavet i 2026 af Michael Peddio tilhører den maleriske undersøgelse dedikeret til Jorden set ovenfra, en serie kunstneren begyndte i 2025, hvor landskabet bliver rekonstrueret gennem en vision, der svæver mellem virkelighed og abstraktion.
Fra kritik i Galleria RERT i Reggio Emilia - Kompositionen antyder et territorium gennemskåret af en vej, der åbner sig i det maleriske rum som et menneskeligt spor i det naturlige landskab. Horisonten opløses i en bred og lys atmosfære, hvor himlen bliver hovedperson gennem lagdelinger af azurblå, hvide og dybblå nuancer. Inden for dette scenarie dukker nogle vejskilte op, konkrete og genkendelige elementer, der introducerer en dialog mellem menneskelig tilstedeværelse og den naturlige dimension, og antyder en fare i fortsættelsen... Eller blot hensigten om at afholde mennesket fra søgen efter det personlige i denne ensartede verden. Disse tegn bliver visuelle symboler, næsten koordinater inden for et område i forandring.
Maleriet veksler mellem spontane gestus og matrikulære glanslag, og skaber en overflade rig på bevægelse og dybde. Farveblokeringer fremkalder vand, jord og himmel, og antyder en landskabsvision, der synes at blive observeret fra en hævet afstand, som om tilskueren ser territoriet set ovenfra.
Fra dette perspektiv er landskabet ikke blot gengivet, men forvandlet til et følelsesmæssigt kort, hvor tegn, retninger og symboler fortæller forholdet mellem mennesket og rummet det bor i.
Værket indgår i kunstnerens samtidige rejse dedikeret til opfattelsen af territoriet og transformationen af landskabet, hvor virkelighed og vision smelter sammen i en poetisk og dynamisk dimension.
Michael Peddio: Min frie udtryk er ikke begrænset af en præ-defineret idé, men kanaliseret gennem farve og former som eneste værktøj, en tilbagevenden til en primitiv form for kunst. Fraværet af tegning er for mig en forudsætning for værkets ubestemmelige natur ved dets fødsel; ligesom i livet og især i den tid vi lever i, kan der ikke være sikkerhed for udfald i nogen situation. Min maleri udvikler sig fra hvidt lærred til et uforudsete slutning. For mig eksisterer kun accepten af kunst som en uforudsigelig og ukontrollerbar proces. “
Michael Peddio tog sine første skridt som barn, inspireret af sin far Riccardo, maler. Vendepunktet kom omkring de 30 år takket være mødet med mesteren Teobaldo Cattini, en reggianer maler af Macchiaioli-skolen, som åbnede dørene til maleri. Stor kilde til inspiration og styrke fra maleren og tidligere bokser. I 2012 mødet med kunstneren Barbara Nicoletto, hans nuværende partner, åbnede dørene til hans anden malerfase og kunstnerisk modenhed. Mellem 2013 og 2014 begyndte maleriet at få en indre betydning. Det figurbillede begyndte at give plads til introspektion. Indre styrke tog over, og lærredet blev et skærende snit, med årene mere og mere filterfrit, mere og mere uden tilbageholdenhed i at vise sit jeg. Styrke og svagheder fremvises uden skam. Mennesket er nøgent, uden masker.
I april 2016 blev han bemærket af kritikeren Daniel Buso og, sammen med sin partner Barbara Nicoletto, udstiller i: Musée i Vitrine, Bipersonale på Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso, en særligt vigtig lokation, som sjældent tillades for en ny kunstner.
I 2018 opnår Michael Peddio modenhed som maler. Hans malerier er fri for condicioneringer, og de udtrykker i harmoni og skønhed hele den rå virkelighed, kunstneren ønsker vist. Vi finder styrke og harmoni. Vi finder positivitet også i tragedien. Vi finder skønhed.
Fra 2018 begynder kunstneren også at samarbejde med Galleria REART, åbner op for kunstverdenen og interagerer med andre kunstnere i landets scene. Vi ser ham udstille og også kuratere udstillinger. Sammen med kunstneren Barbara Nicoletto og Giorgio Ferretti grundlægger han bevægelsen Cromatisti. De mødes i en fabrik, et sted for udveksling og arbejde.
I 2020 mødet med Angela Lazzaretti, ejer af Radium Artis Gallery, er en stor kilde til kontakt for Michael Peddio med kunstverdenen på nationalt niveau. Udstillingen i Pietrasanta hos Radium Artis Gallery var hans første skridt ind i den “rigtige” kunst i en alder af 46 år, hvilket gav ham den synlighed hans værker fortjener. I 2021 åbnede mødet med kritikeren og kuratoren Alberto Navilli en ny evolutionsstup, der ser hans kunst vokse stadig mere på vejen mod en mere rå og kompromisløs eksterne spontanitet.
Gå gennem de mest betydningsfulde udstillinger for maleriske værker:
2007 - Torre Orologio – Gruppeshow - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art – gruppeudstilling i Camogli ved Art Gallery
2014 - Personlig Udstilling i Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti gruppeudstilling kurateret af Camogli Kommune - Ligurien
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Personlig udstilling i Campegine Kommune
2016 - The Museum in the Display – Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso
2017 - Galleria REART juleudstilling (kollektiv)
2018 - Reggia di Rivalta, Gruppeshow i Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Gruppeshow ved Villa Castello La Tenuta di Caccia i Regnano
2018 - Arte Fiera i Padova udstiller for Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario om Leonardo ved Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma udstillinger hos galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, ved Galleria REART i Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Personale
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT – Galleria ArtEkyp - Tripersonale - Modena
2026 - EARTH - Galleria REART - Personale - Reggio Emilia
Bibliografi
2019 – CHRONOS Catalogo Opere redigeret og kritisk af Dr. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI redigeret af Dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogo Mostra – Modena
Direkt fra Michael Peddio Studios, malet på bomuldslerret i originalt og unikt eksemplar, monteret på træramme, klar til at hænge. Dimensioner: 50 cm høj, 50 cm bred, tykkelse 4 cm. Ikke indrammet. Signeret på bagsiden. Udførelsesteknik: oliemaleri og mixed media på lærred. Leveres med BRT-DHL-UPS eller lignende. Ægthedsbevis signeret i hånden af kunstneren inkluderet i forsendelsen. Værkets dimensioner: 50 cm x 50 cm x 4 cm.
Dette værk lavet i 2026 af Michael Peddio tilhører den maleriske undersøgelse dedikeret til Jorden set ovenfra, en serie kunstneren begyndte i 2025, hvor landskabet bliver rekonstrueret gennem en vision, der svæver mellem virkelighed og abstraktion.
Fra kritik i Galleria RERT i Reggio Emilia - Kompositionen antyder et territorium gennemskåret af en vej, der åbner sig i det maleriske rum som et menneskeligt spor i det naturlige landskab. Horisonten opløses i en bred og lys atmosfære, hvor himlen bliver hovedperson gennem lagdelinger af azurblå, hvide og dybblå nuancer. Inden for dette scenarie dukker nogle vejskilte op, konkrete og genkendelige elementer, der introducerer en dialog mellem menneskelig tilstedeværelse og den naturlige dimension, og antyder en fare i fortsættelsen... Eller blot hensigten om at afholde mennesket fra søgen efter det personlige i denne ensartede verden. Disse tegn bliver visuelle symboler, næsten koordinater inden for et område i forandring.
Maleriet veksler mellem spontane gestus og matrikulære glanslag, og skaber en overflade rig på bevægelse og dybde. Farveblokeringer fremkalder vand, jord og himmel, og antyder en landskabsvision, der synes at blive observeret fra en hævet afstand, som om tilskueren ser territoriet set ovenfra.
Fra dette perspektiv er landskabet ikke blot gengivet, men forvandlet til et følelsesmæssigt kort, hvor tegn, retninger og symboler fortæller forholdet mellem mennesket og rummet det bor i.
Værket indgår i kunstnerens samtidige rejse dedikeret til opfattelsen af territoriet og transformationen af landskabet, hvor virkelighed og vision smelter sammen i en poetisk og dynamisk dimension.
Michael Peddio: Min frie udtryk er ikke begrænset af en præ-defineret idé, men kanaliseret gennem farve og former som eneste værktøj, en tilbagevenden til en primitiv form for kunst. Fraværet af tegning er for mig en forudsætning for værkets ubestemmelige natur ved dets fødsel; ligesom i livet og især i den tid vi lever i, kan der ikke være sikkerhed for udfald i nogen situation. Min maleri udvikler sig fra hvidt lærred til et uforudsete slutning. For mig eksisterer kun accepten af kunst som en uforudsigelig og ukontrollerbar proces. “
Michael Peddio tog sine første skridt som barn, inspireret af sin far Riccardo, maler. Vendepunktet kom omkring de 30 år takket være mødet med mesteren Teobaldo Cattini, en reggianer maler af Macchiaioli-skolen, som åbnede dørene til maleri. Stor kilde til inspiration og styrke fra maleren og tidligere bokser. I 2012 mødet med kunstneren Barbara Nicoletto, hans nuværende partner, åbnede dørene til hans anden malerfase og kunstnerisk modenhed. Mellem 2013 og 2014 begyndte maleriet at få en indre betydning. Det figurbillede begyndte at give plads til introspektion. Indre styrke tog over, og lærredet blev et skærende snit, med årene mere og mere filterfrit, mere og mere uden tilbageholdenhed i at vise sit jeg. Styrke og svagheder fremvises uden skam. Mennesket er nøgent, uden masker.
I april 2016 blev han bemærket af kritikeren Daniel Buso og, sammen med sin partner Barbara Nicoletto, udstiller i: Musée i Vitrine, Bipersonale på Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso, en særligt vigtig lokation, som sjældent tillades for en ny kunstner.
I 2018 opnår Michael Peddio modenhed som maler. Hans malerier er fri for condicioneringer, og de udtrykker i harmoni og skønhed hele den rå virkelighed, kunstneren ønsker vist. Vi finder styrke og harmoni. Vi finder positivitet også i tragedien. Vi finder skønhed.
Fra 2018 begynder kunstneren også at samarbejde med Galleria REART, åbner op for kunstverdenen og interagerer med andre kunstnere i landets scene. Vi ser ham udstille og også kuratere udstillinger. Sammen med kunstneren Barbara Nicoletto og Giorgio Ferretti grundlægger han bevægelsen Cromatisti. De mødes i en fabrik, et sted for udveksling og arbejde.
I 2020 mødet med Angela Lazzaretti, ejer af Radium Artis Gallery, er en stor kilde til kontakt for Michael Peddio med kunstverdenen på nationalt niveau. Udstillingen i Pietrasanta hos Radium Artis Gallery var hans første skridt ind i den “rigtige” kunst i en alder af 46 år, hvilket gav ham den synlighed hans værker fortjener. I 2021 åbnede mødet med kritikeren og kuratoren Alberto Navilli en ny evolutionsstup, der ser hans kunst vokse stadig mere på vejen mod en mere rå og kompromisløs eksterne spontanitet.
Gå gennem de mest betydningsfulde udstillinger for maleriske værker:
2007 - Torre Orologio – Gruppeshow - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art – gruppeudstilling i Camogli ved Art Gallery
2014 - Personlig Udstilling i Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti gruppeudstilling kurateret af Camogli Kommune - Ligurien
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Personlig udstilling i Campegine Kommune
2016 - The Museum in the Display – Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso
2017 - Galleria REART juleudstilling (kollektiv)
2018 - Reggia di Rivalta, Gruppeshow i Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Gruppeshow ved Villa Castello La Tenuta di Caccia i Regnano
2018 - Arte Fiera i Padova udstiller for Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario om Leonardo ved Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma udstillinger hos galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, ved Galleria REART i Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Personale
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT – Galleria ArtEkyp - Tripersonale - Modena
2026 - EARTH - Galleria REART - Personale - Reggio Emilia
Bibliografi
2019 – CHRONOS Catalogo Opere redigeret og kritisk af Dr. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI redigeret af Dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogo Mostra – Modena

