Gianfranco Zenerato - SYMPHONY 0631 - ATOMIC VISION






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Gianfranco Zenerato, SYMPHONY 0631 - ATOMIC VISION, originalt indrammet acrylmaleri på lærred, 48 × 38 cm, 2026, håndsigneret.
Beskrivelse fra sælger
IDEELT TIL INVESTERING
Over 180 samlere har købt Gianfranco Zenerato værker på Catawiki.
MIDT TIL DE FØRSTE 5 ARTISTER I HURTIG STIGEN PÅ CATAWIKI
TILFØJ DETTE EXKLUSIVE MALERI TIL DIN SAMLING!!!
201 Solgte genstande - 100% Positive - 76 anmeldelser
www.zenerato.com
Gianfranco Zenerato (Professionel Kunstner - Italien)
• Aktiv siden 1990, med mere end 600 deltagelser i nationale og internationale kunstbegivenheder.
• Anerkendt for den høje kvalitet af værkerne, med over 500 priser modtaget.
• Til stede i offentlige og private samlinger i Italien, Europa, Amerika og Asien.
• Har udstillet ved siden af mestre som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, osv.
• Anmeldt af førende italienske kritikere.
SYMPHONY 0631 - ATOMIC VISION
I dette værk repræsenterer violinistens skikkelse harmoni og menneskelig følsomhed, sat i markant kontrast til den kolde og urovækkende tilstedeværelse af atomkraftværket i baggrunden. Det er den symbolske kamp mellem musikken - sjælens udtryk - og teknologiens upersonlige kraft.
Denne spænding gør maleriet intenst og dybt moderne: et billede der ikke blot observeres, men som indbyder til at reflektere over forholdet mellem menneskelighed, fremskridt og skrøbelighed.
Et værk med stærk konceptuel og følelsesmæssig indvirkning, som skiller sig ud og fanger øjet hos enhver samler, der følger nutidig kunst.
Internationalt arkivcertifikat - Autenticitetscertifikat underskrevet af kunstneren - Dossier indeholdende kunstnerens professionelle lem
Et unikt håndmalet værk - samlede dimensioner inklusive ramme 48x38x3 cm - akryl og metalliske pigmenter på lærred - 2026
Klar til ophængning - Smuk barok træramme af høj kvalitet forberedt af håndværkere
VIGTIG NOTE FOR AUSTRIANS OUTSIDE EU
Forsendelser til lande uden for EU er mulige, men på grund af komplekse bureaukratiske procedurer (ministerielle tilladelser, toldbehandling osv.) påregnes yderligere omkostninger, allerede inkluderet i forsendelsesomkostningerne angivet i opslaget.
Af samme grunde kan leveringstiderne være længere end normalt.
Tak for forståelsen.
GIANFRANCO ZENERATO (Professionel Kunstner - Italien)
Aktiv siden 1990, har han taget en kunstnerisk vej, der har ført ham til at deltage i over 600 kunstbegivenheder og modtage nationale og internationale anerkendelser for kvaliteten af hans værker. Med over 500 priser til hanværkene, beriger hans kreationer offentlige og private samlinger af betydning i Italien, Europa, Amerika og Asien. Han har udstillet ved siden af mestre som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò osv...
I øjeblikket samarbejder han med den velkendte kunstkritiker, Prof. Giammarco Puntelli.
Nogle kommentarer fra kendte eksperter i branchen:
Gianfranco Zenerato tilhører den strømning af kunstnere fra halvfjerdserne, strenge budbringere af et vestligt samfund. Mens den milanesiske Antonio Recalcati og den romerske Franco Mulas udtrykte socialt vrede, er Zenerato derimod bærer et gribende varsel, hvor menneskets nederlag også kan være forstadiet til en verdslig frelse. Det er en tæt betydningsfyldt symbolik, en moderne kunstners billedsprog, der formår at forene søgen og eksperimenterende formgivning. (Paolo Levi)
Man opdager i dette emblematiske billede en form for indtræden i meditation over skønheden af et dødt natur, en blomst og en ung kvinde. Klassicismen i disse stille billeder bryder den hengemte atmosfære i en grå verden, den moderne, som afleder os fra drømmen. (Paolo Levi)
I dette urovækkende og eksplicit visuelle budskab, viser dialogen mellem farvernes essens og formens harmoni en ekspressiv spænding og en kunstnerisk teknisk kunnen. Interessant og nyskabende blanding af blomster, frugter og avancerede teknologiske objekter fra nutiden. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato udformer narrative tegnsætninger, der afslører, trin for trin, de uendelige muligheder i en fertil fantasi, organiseret i sekvensbaserede mentale konstruktioner. Hans fantasifulde opbygninger kunne derfor forvirre kritikere i at beskrive ham som surrealist. Det er ikke korrekt, for han tilbyder ikke en absurd eller uvirkelig fantasi, men tværtimod en virkelighed, som er velkendt for os alle, med et kommunikativt og højt symbolsk formål. (Sandro Serradifalco)
Dette maleri af Gianfranco Zenerato er teknisk velstruktureret, fint og rig på detaljer, og præsenterer virkeligheden skabt af en visionærs sind. Hans værker har en stærk scenografisk komponent, og for dem der gransker disse budskaber ligger betydningen uklart, hvilken betydning hans skaber har tillagt dem. Han leger med symboler og referencer og hygger sig med at forvirre de tolkningskriterier for, hvad der kunne være en sammenfletning af en historie forklædt som irrealtethed. (Salvatore Russo)
Med Gianfranco Zenerato har vi en fremragende idé, omformet med stor evne til en ventende figur, hvor moderniteten møder en tid der ikke længere eksisterer for at lade os mødes igen med følelserne... (Giammarco Puntelli)
Kunstneren fokuserer på overlappende og krydsende genrer, på en allusiv og metaforisk undersøgelse, der gør sig gældende i motiver og farver. Med gennemtrængende indsigt forener han fortiden (døden natur), nutiden (det kvindelige billede) og fremtiden (symbolik, kryptisk skrift ...) således at værket bliver et kunstnerisk og litterært og metanarrativt paradigme. Det presser maleren til at finde et nyt visuelt univers og at undersøge grænserne for den traditionelle ikonografi for at demonstrere, hvor kunstnerisk maleproces stadig har en plads i det 21. århundredes maleri.
Maleriet af Gianfranco Zenerato fører os til en opfattelse af virkeligheden opererende på tre niveauer. Det er en tidsrejse, som vi tager sammen med kunstneren, der gennem forskellige eksperimenter i årenes løb har lanceret sin vision i en nutid, der «ser» tilbage mod fortiden som en ideel, men for længst tabt verden, og en fremtid fuld af kunstige og kunstige forureninger.
Det er en advarsel og et varsel, som træder frem gennem elementerne på lærredet, der omgiver hans helhedsbillede. Den
IDEELT TIL INVESTERING
Over 180 samlere har købt Gianfranco Zenerato værker på Catawiki.
MIDT TIL DE FØRSTE 5 ARTISTER I HURTIG STIGEN PÅ CATAWIKI
TILFØJ DETTE EXKLUSIVE MALERI TIL DIN SAMLING!!!
201 Solgte genstande - 100% Positive - 76 anmeldelser
www.zenerato.com
Gianfranco Zenerato (Professionel Kunstner - Italien)
• Aktiv siden 1990, med mere end 600 deltagelser i nationale og internationale kunstbegivenheder.
• Anerkendt for den høje kvalitet af værkerne, med over 500 priser modtaget.
• Til stede i offentlige og private samlinger i Italien, Europa, Amerika og Asien.
• Har udstillet ved siden af mestre som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, osv.
• Anmeldt af førende italienske kritikere.
SYMPHONY 0631 - ATOMIC VISION
I dette værk repræsenterer violinistens skikkelse harmoni og menneskelig følsomhed, sat i markant kontrast til den kolde og urovækkende tilstedeværelse af atomkraftværket i baggrunden. Det er den symbolske kamp mellem musikken - sjælens udtryk - og teknologiens upersonlige kraft.
Denne spænding gør maleriet intenst og dybt moderne: et billede der ikke blot observeres, men som indbyder til at reflektere over forholdet mellem menneskelighed, fremskridt og skrøbelighed.
Et værk med stærk konceptuel og følelsesmæssig indvirkning, som skiller sig ud og fanger øjet hos enhver samler, der følger nutidig kunst.
Internationalt arkivcertifikat - Autenticitetscertifikat underskrevet af kunstneren - Dossier indeholdende kunstnerens professionelle lem
Et unikt håndmalet værk - samlede dimensioner inklusive ramme 48x38x3 cm - akryl og metalliske pigmenter på lærred - 2026
Klar til ophængning - Smuk barok træramme af høj kvalitet forberedt af håndværkere
VIGTIG NOTE FOR AUSTRIANS OUTSIDE EU
Forsendelser til lande uden for EU er mulige, men på grund af komplekse bureaukratiske procedurer (ministerielle tilladelser, toldbehandling osv.) påregnes yderligere omkostninger, allerede inkluderet i forsendelsesomkostningerne angivet i opslaget.
Af samme grunde kan leveringstiderne være længere end normalt.
Tak for forståelsen.
GIANFRANCO ZENERATO (Professionel Kunstner - Italien)
Aktiv siden 1990, har han taget en kunstnerisk vej, der har ført ham til at deltage i over 600 kunstbegivenheder og modtage nationale og internationale anerkendelser for kvaliteten af hans værker. Med over 500 priser til hanværkene, beriger hans kreationer offentlige og private samlinger af betydning i Italien, Europa, Amerika og Asien. Han har udstillet ved siden af mestre som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò osv...
I øjeblikket samarbejder han med den velkendte kunstkritiker, Prof. Giammarco Puntelli.
Nogle kommentarer fra kendte eksperter i branchen:
Gianfranco Zenerato tilhører den strømning af kunstnere fra halvfjerdserne, strenge budbringere af et vestligt samfund. Mens den milanesiske Antonio Recalcati og den romerske Franco Mulas udtrykte socialt vrede, er Zenerato derimod bærer et gribende varsel, hvor menneskets nederlag også kan være forstadiet til en verdslig frelse. Det er en tæt betydningsfyldt symbolik, en moderne kunstners billedsprog, der formår at forene søgen og eksperimenterende formgivning. (Paolo Levi)
Man opdager i dette emblematiske billede en form for indtræden i meditation over skønheden af et dødt natur, en blomst og en ung kvinde. Klassicismen i disse stille billeder bryder den hengemte atmosfære i en grå verden, den moderne, som afleder os fra drømmen. (Paolo Levi)
I dette urovækkende og eksplicit visuelle budskab, viser dialogen mellem farvernes essens og formens harmoni en ekspressiv spænding og en kunstnerisk teknisk kunnen. Interessant og nyskabende blanding af blomster, frugter og avancerede teknologiske objekter fra nutiden. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato udformer narrative tegnsætninger, der afslører, trin for trin, de uendelige muligheder i en fertil fantasi, organiseret i sekvensbaserede mentale konstruktioner. Hans fantasifulde opbygninger kunne derfor forvirre kritikere i at beskrive ham som surrealist. Det er ikke korrekt, for han tilbyder ikke en absurd eller uvirkelig fantasi, men tværtimod en virkelighed, som er velkendt for os alle, med et kommunikativt og højt symbolsk formål. (Sandro Serradifalco)
Dette maleri af Gianfranco Zenerato er teknisk velstruktureret, fint og rig på detaljer, og præsenterer virkeligheden skabt af en visionærs sind. Hans værker har en stærk scenografisk komponent, og for dem der gransker disse budskaber ligger betydningen uklart, hvilken betydning hans skaber har tillagt dem. Han leger med symboler og referencer og hygger sig med at forvirre de tolkningskriterier for, hvad der kunne være en sammenfletning af en historie forklædt som irrealtethed. (Salvatore Russo)
Med Gianfranco Zenerato har vi en fremragende idé, omformet med stor evne til en ventende figur, hvor moderniteten møder en tid der ikke længere eksisterer for at lade os mødes igen med følelserne... (Giammarco Puntelli)
Kunstneren fokuserer på overlappende og krydsende genrer, på en allusiv og metaforisk undersøgelse, der gør sig gældende i motiver og farver. Med gennemtrængende indsigt forener han fortiden (døden natur), nutiden (det kvindelige billede) og fremtiden (symbolik, kryptisk skrift ...) således at værket bliver et kunstnerisk og litterært og metanarrativt paradigme. Det presser maleren til at finde et nyt visuelt univers og at undersøge grænserne for den traditionelle ikonografi for at demonstrere, hvor kunstnerisk maleproces stadig har en plads i det 21. århundredes maleri.
Maleriet af Gianfranco Zenerato fører os til en opfattelse af virkeligheden opererende på tre niveauer. Det er en tidsrejse, som vi tager sammen med kunstneren, der gennem forskellige eksperimenter i årenes løb har lanceret sin vision i en nutid, der «ser» tilbage mod fortiden som en ideel, men for længst tabt verden, og en fremtid fuld af kunstige og kunstige forureninger.
Det er en advarsel og et varsel, som træder frem gennem elementerne på lærredet, der omgiver hans helhedsbillede. Den
