Michael Peddio - RED SIGNAL FROM EARTH





| € 3 | ||
|---|---|---|
| € 2 | ||
| € 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Original olie- og blandingsmedie maleri på bomuldslærred af Michael Peddio, 70 × 50 cm (2 cm tyk), kaldet RED SIGNAL FROM EARTH (2025), uindramet men monteret på træramme og klar til at hænge, underskrevet på bagsiden, håndskrevet certifikat for ægthed inkluderet, vægt 1 kg, fra Italien, Originale-udgave.
Beskrivelse fra sælger
Direkt fra Michael Peddio-studiet, malet på lærred i original bomuld og unikt eksemplar, monteret på træramme, klar til at blive hængt. Dimensioner: 70 cm højde, 50 cm bredde, tykkelse 2 cm. Ikke indrammet. Signeret på bagsiden. Gennemførte teknikker: oljemaleri og mixed media på lærredet. Sendes med BRT-DHL-UPS eller lignende. Ægthedscertifikat håndskrevet af kunstneren inkluderet i forsendelsen. Størrelse på værket: 70 cm x 50 cm x 2 cm.
RED SIGNAL FROM EARTH - Fra kritikeren ved Galleria Reart: Dette værk af Michael Peddio, skabt i 2025, placerer sig inden for kunstnerens malerkunstneriske søgen efter Jorden set fra oven, en serie udviklet mellem 2025 og 2026, hvor landskabet fortolkes som et energisk og perceptuelt rum snarere end som geografisk repræsentation. Sammensætningen bygges omkring en essentiel horisont, der deler malerfladen i to dimensioner: den jordiske masse og den atmosfæriske rum. Fra dette kontaktpunkt opstår en kraftfuld rød form, der gennemtrænger lærredet som en energikolonne, der vækker en naturlig fænomén, et signal eller et impuls fra planetens overflade.
Den nederste del af lærredet er præget af en intens og lagdelt malemasse, opbygget gennem overlæg af pigmenter, ridser og gestuelle indgreb. Varme nuancer af rød, orange og jordfarver dialoger med mørkere og dybere zoner, hvilket antyder en jordlig morfologi observeret fra en næsten luftig afstand. Maleriet bliver således et følelsesmæssigt kort over landskabet, hvor materien omdannes til territorium og den maleriske gest bliver spor af bevægelse og forandring.
I den øverste del åbner farven sig i en dimension, der er mere tynd og lys, og skaber en visuel spænding mellem den materielle tyngde og det atmosfæriske rum. Værket tilhører kunstnerens nutidige forskning i forholdet mellem energi, territorium og landskabsopfattelse, hvor Jorden ikke fremstilles som et statisk sted, men som et levende organismum gennemtrængt af kræfter og konstant forandring.
Michael Peddio: Min frie expressivitet er ikke begrænset af en forhåndsdefineret idé, men kanaliseret gennem farve og former som det eneste redskab, en tilbagevenden til en primitiv kunstform. Fraværet af tegning er for mig en forudsætning for ubegribelighed af værket ved dets fødsel; ligesom i livet og især i de tider, vi lever i, kan der ikke være nogen sikkerhed for udfallet i nogen situation. Min maleri udvikler sig fra det hvide lærred til et uforudsigeligt finalebillede. For mig eksisterer kun accepten af kunst som en uforudsigelig og ukontrollerbar proces.
'
Michael Peddio tager sine første skridt som barn, inspireret af sin far Riccardo, maler. Vendepunktet kommer omkring 30-års alderen, takket være mødet med mesteren Teobaldo Cattini, en reggiano-pimpolato-maleren, der åbner dørene til maleri. En stor kilde til inspiration og styrke fra tidligere bokser-kunstner. I 2012 mødet med kunstneren Barbara Nicoletto, hans nuværende partner, åbner dørene til hans anden maleriske sæson og til kunstnerisk modenhed. Mellem 2013 og 2014 begynder maleriet at få en indre betydning. Det figürative begynder at give plads til introspektion. Den indre styrke tipping over, og lærredet bliver et sprækk, med årene bliver det mere filterløst, mere åbenlyst i at vise sit MI. Kraften og svaghederne bliver vist uden skam. Mennesket er nackt, uden masker.
I april 2016 bliver han bemærket af kritikeren Daniel Buso og, sammen med sin partner Barbara Nicoletto, udstiller han i: Il Museo in Vetrina, Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso, en meget vigtig lokation, svær at give til en ny kunstner.
I 2018 når Michael Peddio modenhed i maleri. Hans malerier er fri for begrænsninger, de udtrykker i harmoni og skønhed hele den rå virkelighed, som kunstneren ønsker vist. Vi finder styrke og harmoni. Vi finder positivitet selv i tragedien. Vi finder skønhed.
Også siden 2018 ser vi kunstneren samarbejde med Galleria REART, åbne sig for kunstverdenen og interagere med andre kunstnere i det nationale scenarie. Vi ser ham udstille og endda kuratere udstillinger. Sammen med kunstneren Barbara Nicoletto og Giorgio Ferretti grundlagde han bevægelsen af Cromatisti. De samles i en Factory, et sted for dialog og arbejde.
I 2020 mødet med Angela Lazzaretti, ejer af Radium Artis Gallery, er en stor kilde til udveksling med kunstens verden på nationalt plan for Michael Peddio. Udstillingen i Pietrasanta ved Radium Artis Gallery var hans gennembrud i de væsentlige kunstneriske kredse, som giver ham den synlighed hans arbejder fortjener. I 2021 åbnede mødet med kritikeren og kuratoren Alberto Navilli en yderligere evolutionsstige, der ser hans kunst vokse mere og mere i en rå og kompromisløs øjebliks-ekspressivitet.
Signifikante udstillinger for maleriske værker:
2007 - Torre Orologio – Fælles udstilling - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, kollektiv i Camogli ved Art Gallery
2014 - Solo udstilling i Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, kollektiv kurateret af Camogli Kommune - Ligurien
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Solo udstilling ved Campegine kommune
2016 - Il Museo in Vetrina Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso
2017 - Galleria REART julekollektiv
2018 - Reggia di Rivalta, kollektiv ved Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Kollektiv ved Villa Castello La Tenuta di Caccia i Regnano
2018 - Arte Fiera i Padova, udstiller for Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario for Leonardo ved Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma udstilling ved galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, ved Galleria REART i Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Solo udstilling
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - EARTH - Galleria REART - Solo udstilling - Reggio Emilia
Bibliografi
2019 – CHRONOS Catalogo Opere til kurateret kritik af Dott. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI til kuratoren Dott. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogo Mostra – Modena
Direkt fra Michael Peddio-studiet, malet på lærred i original bomuld og unikt eksemplar, monteret på træramme, klar til at blive hængt. Dimensioner: 70 cm højde, 50 cm bredde, tykkelse 2 cm. Ikke indrammet. Signeret på bagsiden. Gennemførte teknikker: oljemaleri og mixed media på lærredet. Sendes med BRT-DHL-UPS eller lignende. Ægthedscertifikat håndskrevet af kunstneren inkluderet i forsendelsen. Størrelse på værket: 70 cm x 50 cm x 2 cm.
RED SIGNAL FROM EARTH - Fra kritikeren ved Galleria Reart: Dette værk af Michael Peddio, skabt i 2025, placerer sig inden for kunstnerens malerkunstneriske søgen efter Jorden set fra oven, en serie udviklet mellem 2025 og 2026, hvor landskabet fortolkes som et energisk og perceptuelt rum snarere end som geografisk repræsentation. Sammensætningen bygges omkring en essentiel horisont, der deler malerfladen i to dimensioner: den jordiske masse og den atmosfæriske rum. Fra dette kontaktpunkt opstår en kraftfuld rød form, der gennemtrænger lærredet som en energikolonne, der vækker en naturlig fænomén, et signal eller et impuls fra planetens overflade.
Den nederste del af lærredet er præget af en intens og lagdelt malemasse, opbygget gennem overlæg af pigmenter, ridser og gestuelle indgreb. Varme nuancer af rød, orange og jordfarver dialoger med mørkere og dybere zoner, hvilket antyder en jordlig morfologi observeret fra en næsten luftig afstand. Maleriet bliver således et følelsesmæssigt kort over landskabet, hvor materien omdannes til territorium og den maleriske gest bliver spor af bevægelse og forandring.
I den øverste del åbner farven sig i en dimension, der er mere tynd og lys, og skaber en visuel spænding mellem den materielle tyngde og det atmosfæriske rum. Værket tilhører kunstnerens nutidige forskning i forholdet mellem energi, territorium og landskabsopfattelse, hvor Jorden ikke fremstilles som et statisk sted, men som et levende organismum gennemtrængt af kræfter og konstant forandring.
Michael Peddio: Min frie expressivitet er ikke begrænset af en forhåndsdefineret idé, men kanaliseret gennem farve og former som det eneste redskab, en tilbagevenden til en primitiv kunstform. Fraværet af tegning er for mig en forudsætning for ubegribelighed af værket ved dets fødsel; ligesom i livet og især i de tider, vi lever i, kan der ikke være nogen sikkerhed for udfallet i nogen situation. Min maleri udvikler sig fra det hvide lærred til et uforudsigeligt finalebillede. For mig eksisterer kun accepten af kunst som en uforudsigelig og ukontrollerbar proces.
'
Michael Peddio tager sine første skridt som barn, inspireret af sin far Riccardo, maler. Vendepunktet kommer omkring 30-års alderen, takket være mødet med mesteren Teobaldo Cattini, en reggiano-pimpolato-maleren, der åbner dørene til maleri. En stor kilde til inspiration og styrke fra tidligere bokser-kunstner. I 2012 mødet med kunstneren Barbara Nicoletto, hans nuværende partner, åbner dørene til hans anden maleriske sæson og til kunstnerisk modenhed. Mellem 2013 og 2014 begynder maleriet at få en indre betydning. Det figürative begynder at give plads til introspektion. Den indre styrke tipping over, og lærredet bliver et sprækk, med årene bliver det mere filterløst, mere åbenlyst i at vise sit MI. Kraften og svaghederne bliver vist uden skam. Mennesket er nackt, uden masker.
I april 2016 bliver han bemærket af kritikeren Daniel Buso og, sammen med sin partner Barbara Nicoletto, udstiller han i: Il Museo in Vetrina, Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso, en meget vigtig lokation, svær at give til en ny kunstner.
I 2018 når Michael Peddio modenhed i maleri. Hans malerier er fri for begrænsninger, de udtrykker i harmoni og skønhed hele den rå virkelighed, som kunstneren ønsker vist. Vi finder styrke og harmoni. Vi finder positivitet selv i tragedien. Vi finder skønhed.
Også siden 2018 ser vi kunstneren samarbejde med Galleria REART, åbne sig for kunstverdenen og interagere med andre kunstnere i det nationale scenarie. Vi ser ham udstille og endda kuratere udstillinger. Sammen med kunstneren Barbara Nicoletto og Giorgio Ferretti grundlagde han bevægelsen af Cromatisti. De samles i en Factory, et sted for dialog og arbejde.
I 2020 mødet med Angela Lazzaretti, ejer af Radium Artis Gallery, er en stor kilde til udveksling med kunstens verden på nationalt plan for Michael Peddio. Udstillingen i Pietrasanta ved Radium Artis Gallery var hans gennembrud i de væsentlige kunstneriske kredse, som giver ham den synlighed hans arbejder fortjener. I 2021 åbnede mødet med kritikeren og kuratoren Alberto Navilli en yderligere evolutionsstige, der ser hans kunst vokse mere og mere i en rå og kompromisløs øjebliks-ekspressivitet.
Signifikante udstillinger for maleriske værker:
2007 - Torre Orologio – Fælles udstilling - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, kollektiv i Camogli ved Art Gallery
2014 - Solo udstilling i Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, kollektiv kurateret af Camogli Kommune - Ligurien
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Solo udstilling ved Campegine kommune
2016 - Il Museo in Vetrina Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso
2017 - Galleria REART julekollektiv
2018 - Reggia di Rivalta, kollektiv ved Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Kollektiv ved Villa Castello La Tenuta di Caccia i Regnano
2018 - Arte Fiera i Padova, udstiller for Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario for Leonardo ved Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma udstilling ved galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, ved Galleria REART i Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Solo udstilling
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - EARTH - Galleria REART - Solo udstilling - Reggio Emilia
Bibliografi
2019 – CHRONOS Catalogo Opere til kurateret kritik af Dott. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI til kuratoren Dott. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogo Mostra – Modena

