Miriam Chiera (1969) - Encounters. XXL

Serie: Byer
I mit abstrakt-geometriske værk stræber jeg efter at bygge bro mellem tanke og intuition. Inspireret af de menneskelige relationer og den kulturelle mangfoldighed, jeg observerer i byer verden over, væver mine malerier lag af farve, forskellige materialer, linjer og strøg til netværk af enhed og forskel.
Jeg henter inspiration i harmoni og kontraster i menneskelige relationer: fra sameksistensen af kulturer, tro og måder at være på, til den usynlige balance, der binder fællesskaber sammen. Mine kompositioner armonerer struktur og gestus, spænding og harmoni. Geometriske former møder flydende streger og skaber en visuel rytme, der føles både præcis og levende.
Abstraktion bliver en afspejling af samfundet selv: et sted hvor mangfoldighed og lighed kan sameksistere, hvor hvert fragment forbinder sig til en helhed. I mit arbejde humaniseres geometrien, og farver vækker inklusion, balance og tilhørsforhold.
Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

VIDEO AF VÆRKET TILGÆNGELIG PÅ MIN HJEMSIDE ELLER INSTAGRAM

Kunstværk: Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stencils, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldsdug-canvas.
Signatur: Signatur på bagsiden, inkluderer Certifikat for Ekthed.
Forsendelse: Værket sendes (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at muliggøre udarbejdelsen af dokumentationen til Kulturgenstande, som skal indsendes til tolden.
Indrammede billeder er til illustrative formål.
Værket leveres uindrammet, rullet med spids papir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i en plastikrør eller forstærket karton).

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Afgifter:
"Køb foretaget uden for EU kan være underlagt importafgifter eller told, som vil være køberens ansvar."

Materialer:
Dette værk er lavet med et høj-kvalitets lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. Et godt bomuldslæret stof, der forhindrer ridsning eller udstrækning, materialer af topkvalitet fra førende mærker, medier til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden af stoffet der fornemmes i dets vægt, den rette spænding og grundingsproces sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam Chiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun er født i en lille by i Argentina, omgivet af særdeles vidt åbne marker, i en familie af italienske immigrantlandbrugere. Selvom hendes rødder er forankret i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden af landet, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt over hele hendes lærreder, og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes værk: farvesprog.
omgivet af naturens storhed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i værker i stor skala. Selvom hun studerede indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes unge år, det var under opholdet i Romeo og Julies by, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriams værker er udvalgt til udstillinger i internationale konkurrencer, gallerier, museer og begivenheder.
2017 – Valgt til Biennale de Beaux-Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i den 3. malerkonkurrence, 56-årsdagen for Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. Nationale Årsudstilling af Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved den regionale årlige udstilling af kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
Hendes værker er en del af private samlinger rundt om i verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og det udtryk, der flyder gennem hendes arbejde.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er meget mere end en fashionable genstand, en flygtig trend eller et dekorativt element designet til at løse et rumligt problem. Jeg skaber malerier med håbet om, at de bliver et vindue, gennem hvilket du kan fortælle dig selv en historie – hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi, der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Min ambition er, at min kunst bevæger dig, vækker et ønske om at eje den, at fordybe dig i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.