Miriam Chiera - Source. XXL

Invisible Threads
Mit arbejde udspringer af observationen af mennesket og alt omkring dem: deres relationer til andre mennesker, til naturen, til landet og til det, der ikke kan ses, men som dybt føles. Siden menneskehedens begyndelse har man søgt at forstå sin plads i verden, ved at skabe symboler, tro og ritualer som måder at forbinde, beskytte og give mening.
Åndelighed optræder i mit arbejde ikke som en defineret religion, men som en fælles oplevelse – en indre impuls der overskrider kulturer og tidsaldre. Det er et behov for tilhørsforhold, balance og dialog mellem krop, miljø og det usynlige.
Gennem geometrisk abstraktion konstruerer jeg indre landskaber, hvor former fungerer som tegn og symboliske strukturer. Disse geometrier refererer samtidig til det menneskelige og det naturlige, det byggede og det organiske, og skaber spændinger og harmonier i det billedlige rum. Farve fungerer som vital energi, der markerer rytmer, møder og afstande.

VIDEO AF ARbejDET ER TILGÆNGELIG PÅ MIN HJEMMESIDE ELLER INSTA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstværket: Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, skabeloner, olie-kridt, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signature: Signatur bagpå, inklusive Certifikat for Ægthed.
Forsendelse: Kunstværket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at tillade forberedelse af dokumentationen til Cultural Goods, som skal indgives til tolden.
Indrammede billeder er kun til illustrative formål.
Kunstværket leveres uindrammet, rullet i pergamentpapir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i en plastikrør eller forstærket karton).

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule fra en skærm til en anden.

Afgifter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, som vil være køberens ansvar."

Materialer:
Dette værk er lavet med en højkvalitets lærred, som er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomuldslinere, der forhindrer rifter eller udstrækning, materialer af topkvalitet fra førende mærker, medier der giver fleksible teksturer og forhindrer sprækker, tætheden af vævet der videregives i dets vægt, den rette spænding og grunder sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede Indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun blev født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt åbne landskaber, i en familie af italienske indvandrerbønder. Selvom hendes rødder hviler i italiensk kultur, bærer hendes kunst landets ånd, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt over hendes lærreder og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens gigantiske størrelse, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storslåede værker. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes unge år; det var under opholdet i Romeo and Juliet-byen, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam Chieras værker er udvalgt til at blive udstillet i internationale konkurrencer, gallerier, museer og begivenheder.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i det 3. Maleri Konkurrence, 56. Jubilæums Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. Nationale Årlige Udstilling af Kunster, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Årlig Udstilling af Kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit mærke på hendes kunst og formet den vision og udtryksmåde, der flyder gennem hendes arbejde.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er langt mere end et modebetonet objekt, en flygtig trend eller et dekorativt element designet til at løse et rumligt problem. Jeg skaber malerier i håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie – hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der omdanner det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit håb er, at min kunst bevæger dig, vækker et ønske om at eje den, at fordybe dig i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.