Baptiste Laurent - Smoking Flowers

"Smoking Flowers", 109x86cm, XL,
2021 akryl og posca på papir
Underskrevet på bagsiden, sendt rulleret.

Serie (En)tropicos/
Dage gentager sig. For nogle måneder siden oplevede vi et atypisk øjeblik. Vores rum er lille og
tiden er lang. Vi blev overvældet af manglen på tid, men nu bliver vi overrasket over overskuddet. Et
introspektivt gesture, et nyt horisont, hvor vi nærmer os vores fantasi. Forvirringen ved forandring, et
uafsluttet råb spørger "hvad nu?"
Baptiste bruger dette dystopiske panorama til at skabe
en anden daggry, en ny daggry. Opførelsen af disse
malerier stammer fra et behov for at forny landskabet,
af et ønske om glemt natur. At-genopdage det, at
genoplive det.
Stimulus for denne symbiose findes i historien om antropologen og grundlæggeren af
strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 drog Lévi-Strauss ud for at finde et autentisk, rent Brasilien, begavet
med en vild energi og en særegen natur.
Forfatteren til "Tristes Tropiques" havde delvist opfyldt
rejseforventningerne. Hans angst er
fremhævet i et tekstuddrag med profetiske toner: "Om nogle hundrede år, på dette samme sted,
vil en anden rejsende, lige så fortvivlet som jeg er, sørge over forsvinden af det, jeg kunne have set og som
undgik mig". Offer for en dobbelt sygdom, gør alt jeg ser ondt ved mig, og jeg fordømmer mig selv umådeligt for ikke
at have kigget tilstrækkeligt nøje.
Ligesom en rejsende fører Baptistes (en)tropiske lærreder ham til at finde et sted, hvor han kan genopdage sin vitalitet.
Måske eksisterer disse arter ikke, måske har disse idylliske landskaber aldrig eksisteret. Men vinduet
Baptiste åbner, lukker luften ind, som vi ikke længere kan
ånde i dag. Baptiste tilbyder os en utopi; gennem hans gestus foreslår han et paradigmeskift, en mulig
økologi. For grækerne havde ordet entropi to betydninger: evolution og transformation. For fysikere er det et mål for et systems uorden. At identificere uorden, forvandle den

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuel kunstner, der bor og arbejder
i Madrid og Paris.
Han har udstillet på forskellige kunstneriske og kulturelle institutioner,
herunder Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medium er maleri, men han arbejder også med skulptur
og udvikler projekter med en stærk litterær, social og
antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejdsbaseret kreativt arbejde
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner kan han lide at synkretisere
billedlige stilarter, svingende mellem neo-figurativ fortælling, grafisk
maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Grundlægger af det fælles studie 'Latolier' i Madrid-kvarteret Usera, står han
til i spidsen for et dynamisk fællesskab af spanske og internationale visuelle
kunstnere