Serena Grassetti - Pigments Dream #58

05
dage
06
timer
04
minutter
37
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Egidio Emiliano Bianco
Ekspert
Udvalgt af Egidio Emiliano Bianco

Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.

Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti: Pigments Dream #58, originalt 2026 i blandet teknik på øko‑trykt lærred (20 × 20 cm), håndsigneret og afbildende natur i rosa, brun, beige, sort, lilla og hvid, solgt direkte af kunstneren med certifikat.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår ved mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der tillader materialet at trænge dybt gennem overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, hvilket skaber uoprepte nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en enestående balance.

Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELEJERET, omhyggeligt emballeret for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af et certifikat for autenticitet.

Dette værk er lavet på en lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under spændingen for at undgå ændringer i teksturen og resultatet af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke en lærrestol, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade montering til en erfaren billedrammer for optimal montage.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse af grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forvandles.
Det maleriske materiale, de ufuldstændige tegn og dryp bliver til følelsesmæssigt sprog: Det repræsenterer ikke, men vækker minder.
Hvert ansigt, hvert spor er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i landskabet for den nye italienske samtidsmaleri og dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Central- Italien.
Hendes arbejde adskiller sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jord, kul og råt tekstil skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelt tekstur, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for autenticitet og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler farvens kraft hos den, der har formået at forvandle den maleriske gestus til ren følelse i en undersøgelse, der gennemtrænger tid og markedet for nutidig kunst. Under farvens dybder fornemmes den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion ikonisk. Et stykke, der passer ind i moderne samlerkunst, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at tale til den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, trænger ind i det menneskelige udtryks hjerte, ligesom Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i signaturen gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan indgå i de store inden for Pop Art og konceptuel kunst.

Et unikt stykke for kunstsamleri-interesserede, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, adskiller dette værk sig ved brugen af en fuldstændig naturlig farveskala, som gør hvert stykke unikt og uoprepeligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med en tydelig og ægte signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidraget til at definere et sammenhængende og skelnenende visuel sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.

Tekniske detaljer:
Materialer: Eco-print lærred med blyantstegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Etkelt stykke: Certifikat for autenticitet inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt og får stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har til formål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikers og kunstelskers opmærksomhed verden over.

Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende vokse stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der med elegance forener ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen i ecoprinting, og skaber et distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også gennem influence af lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en vej, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant smelter ecoprintingsteknik og kul og skaber unikke værker, der fejrer det dybt forbundne forhold mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturskønhed, finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse favner både kultegningstraditionen og innovationen inden for ecoprinting, hvilket giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk snilde væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, indbyder beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også gennem påvirkning fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerede hende til at begive sig ud på en vej, hun tidligere kun beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i forening af kunst og natur.

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår ved mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der tillader materialet at trænge dybt gennem overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, hvilket skaber uoprepte nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en enestående balance.

Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELEJERET, omhyggeligt emballeret for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af et certifikat for autenticitet.

Dette værk er lavet på en lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under spændingen for at undgå ændringer i teksturen og resultatet af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke en lærrestol, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade montering til en erfaren billedrammer for optimal montage.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse af grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forvandles.
Det maleriske materiale, de ufuldstændige tegn og dryp bliver til følelsesmæssigt sprog: Det repræsenterer ikke, men vækker minder.
Hvert ansigt, hvert spor er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i landskabet for den nye italienske samtidsmaleri og dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Central- Italien.
Hendes arbejde adskiller sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jord, kul og råt tekstil skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelt tekstur, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for autenticitet og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler farvens kraft hos den, der har formået at forvandle den maleriske gestus til ren følelse i en undersøgelse, der gennemtrænger tid og markedet for nutidig kunst. Under farvens dybder fornemmes den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion ikonisk. Et stykke, der passer ind i moderne samlerkunst, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at tale til den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, trænger ind i det menneskelige udtryks hjerte, ligesom Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i signaturen gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan indgå i de store inden for Pop Art og konceptuel kunst.

Et unikt stykke for kunstsamleri-interesserede, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, adskiller dette værk sig ved brugen af en fuldstændig naturlig farveskala, som gør hvert stykke unikt og uoprepeligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med en tydelig og ægte signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidraget til at definere et sammenhængende og skelnenende visuel sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.

Tekniske detaljer:
Materialer: Eco-print lærred med blyantstegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Etkelt stykke: Certifikat for autenticitet inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt og får stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har til formål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikers og kunstelskers opmærksomhed verden over.

Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende vokse stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der med elegance forener ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen i ecoprinting, og skaber et distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også gennem influence af lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en vej, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant smelter ecoprintingsteknik og kul og skaber unikke værker, der fejrer det dybt forbundne forhold mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturskønhed, finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse favner både kultegningstraditionen og innovationen inden for ecoprinting, hvilket giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk snilde væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, indbyder beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også gennem påvirkning fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerede hende til at begive sig ud på en vej, hun tidligere kun beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i forening af kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream #58
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
20 cm
Bredde
20 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
679
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst