Serena Grassetti - Pigments Dream #61






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti præsenterer Pigments Dream #61, et originalt værk fra 2026 i mixed media på lærred (ecoprint med kultegning), 20 × 20 cm, underskrevet af kunstneren, i fremragende stand, sendt fra Italien rullet med certifikat for ægthed.
Beskrivelse fra sælger
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår gennem mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der gør materialet i stand til at trænge dybt ned i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, hvilket skaber unikke nuancer. Et væsentligt og autentisk værk, hvor natur og følelse forenes i en enestående balance.
Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt indrammet, omhyggeligt pakket for at sikre maksimal sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af ægthedscertifikat.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
BEMÆRK:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, derfor er det et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strekkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i udskriften af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke lærredsstrammeren, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade til en erfaren ramemager at foretage en optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel forskning, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning. Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hendes værker mennesket i øjeblikket, hvor man går tabt, fragmenterer sig og forandrer sig. Malematerialet, de ufærdige tegn og dryppene bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, men fremkalder. Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af nærhed, der står imod glemsel. Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i det italienske samtidsmaleris landskab og i dialog med temaer om identitet, stilhed og metamorfose. Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien. Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig forskning, der fusionerer naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jordfarver, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og taktile værker, der taler om sår, erindring og indre transformation. Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemgående elementer som hvide drypp, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, som gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hun har udstillet i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet. Hvert værk ledsages af et ægthedscertifikat og opstår som en del af en personlig og ærlig forskningsrejse.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den kromatiske kraft hos en, der har formået at omdanne malerisk gestus til ren følelse i en søgen, der går gennem tid og nutidens kunstmarked. Dybet i farven afslører den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke der passer ind i moderne kunsts verden af samlerinteresser, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig intensitet, i stand til at tale til den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelighedens hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og entusiaster af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placeres blandt Pop Art og konceptkunstens store navne.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalette, der gør hvert stykke unikt og urepeterbart. En eksklusiv alternativ for dem, der søger moderne kunst med et særligt og ægte kendetegn.
Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillinger og har bidraget til at definere et sammenhængende og særligt visuelt sprog.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuelt udtryk.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Økoprint på lærred med tegning i kul
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstneres talent, der er kendt internationalt og oplever stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet udstillet i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst, siden hun var ung, og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kunstkritikere og kunstentusiaster verden over.
Hun modtager invitationer til at deltage i prestigiøse udstillinger og vigtige kunstneriske samarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk gør hende til en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af den naturlige skønhed trækker Serena inspiration fra den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske dannelse omfatter både tegning i kul og innovationen i ecoprinting og skaber et distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være indflydelse fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes skabelser værdsat internationalt og vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår gennem mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der gør materialet i stand til at trænge dybt ned i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, hvilket skaber unikke nuancer. Et væsentligt og autentisk værk, hvor natur og følelse forenes i en enestående balance.
Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt indrammet, omhyggeligt pakket for at sikre maksimal sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af ægthedscertifikat.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
BEMÆRK:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, derfor er det et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strekkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i udskriften af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke lærredsstrammeren, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade til en erfaren ramemager at foretage en optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel forskning, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning. Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hendes værker mennesket i øjeblikket, hvor man går tabt, fragmenterer sig og forandrer sig. Malematerialet, de ufærdige tegn og dryppene bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, men fremkalder. Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af nærhed, der står imod glemsel. Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i det italienske samtidsmaleris landskab og i dialog med temaer om identitet, stilhed og metamorfose. Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien. Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig forskning, der fusionerer naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jordfarver, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og taktile værker, der taler om sår, erindring og indre transformation. Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemgående elementer som hvide drypp, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, som gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hun har udstillet i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet. Hvert værk ledsages af et ægthedscertifikat og opstår som en del af en personlig og ærlig forskningsrejse.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den kromatiske kraft hos en, der har formået at omdanne malerisk gestus til ren følelse i en søgen, der går gennem tid og nutidens kunstmarked. Dybet i farven afslører den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke der passer ind i moderne kunsts verden af samlerinteresser, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig intensitet, i stand til at tale til den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelighedens hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og entusiaster af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placeres blandt Pop Art og konceptkunstens store navne.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalette, der gør hvert stykke unikt og urepeterbart. En eksklusiv alternativ for dem, der søger moderne kunst med et særligt og ægte kendetegn.
Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillinger og har bidraget til at definere et sammenhængende og særligt visuelt sprog.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuelt udtryk.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Økoprint på lærred med tegning i kul
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstneres talent, der er kendt internationalt og oplever stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet udstillet i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst, siden hun var ung, og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kunstkritikere og kunstentusiaster verden over.
Hun modtager invitationer til at deltage i prestigiøse udstillinger og vigtige kunstneriske samarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk gør hende til en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af den naturlige skønhed trækker Serena inspiration fra den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske dannelse omfatter både tegning i kul og innovationen i ecoprinting og skaber et distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være indflydelse fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes skabelser værdsat internationalt og vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.
