Serena Grassetti - Pigments Dream #66

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår ved mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der gør det muligt for materialet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, og skaber uforlignelige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse fusionerer i en helt unik balance.

Fragt og præsentation:
Værket vil blive sendt indrammet, forsvarligt emballeret for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af et certifikat om autenticitet.

Dette værk er lavet på et lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget ved opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i afgivelsen af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke spændetapen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade montage til en erfaren billedkunstner eller rammeforretning for optimal ophængning.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om mennesket i øjeblikket, hvor det går tabt, fragmenteres og forandres.
Det malte materiale, de uafklarede tegn og udstrygninger bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de vækker associationer.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragments tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i landskabet for den nye italienske samtidsmaleri og dialog med temaer om identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel kraft, der taler direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbejder i midtitalien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig forskning, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordfarver, kul og råt stof skaber hun abstrakte og materialeprægede værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel-poesi, med tilbagevendende elementer som hvide udstryk, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat om autenticitet og opstår som en del af en intim og oprigtig undersøgelsesproces.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemæssige kraft fra en søgen, der har formået at forvandle malerens gestus til ren følelse og udforske tidens og den samtidige kunstmarkeds bevægelser. Under farvens dybde mærkes den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion berømte. Et stykke, der placerer sig i modernismens billedverden og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig påvirkning, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et unikt værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trækker ind i menneskets udtrykskerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Bevægelserne i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan træde ind blandt Pop Art'ens store navne og konceptkunst.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og ufravigeligt. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger moderne kunst med et særligt og ægte signatur.

Værkerne har været vist i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidraget til at definere et sammenhængende og særegent visuelt sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier og sælges i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel udtrykkes.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Ecoprint-lærred med tegning i kul
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Certifikat om autenticitet inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med en stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hendes værker er blevet præsenteret i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Som ung begyndte Serena at udøve kunst og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed verden over.

Hun modtager anmodninger om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og fremtrædende kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidens kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul med unikke værker, der fejrer det dybt forbundne bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturens skønhed, trækker Serena inspiration fra den sårbare balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen inden for ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolidere sin stil takket være influenser fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes kreative værker internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur."