Camilo (XXI) - Mirada de Sosiego





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Mirada de Sosiego, en original acrylmaleri på lærred fra Spanien, skabt efter 2020, af Camilo (XXI), dimensioner 50 x 70 cm.
Beskrivelse fra sælger
Kmilos værk konstruerer et intimt territorium, hvor det daglige forvandles til følelsesmæssig tilflugtssted. Hans malerier inviterer os til at standse tiden og at bebo hverdagslige scener fyldt med stilhed, harmoni og en rolig kontemplation af livet.
Katte der hviler ved åbne vinduer, kvinder der læser, venter eller holder blomster, borde med frugt, karaffer og vinglas: alle disse elementer udgør et hverdagsunivers som ikke beskriver virkeligheden bogstaveligt, men som genfortolker den ud fra hukommelsen, roen og følsomheden.
Farven er en af de store protagonister i hans billedsprog. Camilo arbejder med en palet tydeligt influeret af fauvismen, hvor de intense nuancer — røde, gule, grønne og blå, vibrerende — løsner sig fra den descriptive funktion for at blive følelsesbærere. Farven efterligner ikke: den udtrykker. Den skygger ikke: den banker. Formelt set fremstår figurerne med en elegant syntese, med definerede konturer og forenklede volumener, hvilket styrker fornemmelsen af orden og balance. Denne formøkonomi, langt fra at mindske dybden, forstærker udtrykket i helheden, så hver scene får ånde og kan i stilhed føre en dialog med beskueren.
Katte – konstante tilstedeværelser i hans værk – fungerer som symboler på introspektion, frihed og delt hjemlighed. De er ikke blot dyr: de er husets vogtere, tavse vidner til et indre rigt og fredeligt liv. Kvindefigurerne fremstår, og de er omgærdet af en atmosfære af ømhed og kontemplation og integreres harmonisk i det rum, de bebor.
Camilo er uddannet Kunstlærer i byen Las Tunas, Cuba, en uddannelse der afspejles i hans tekniske færdigheder og konceptuelle sammenhæng i hans arbejde. I øjeblikket bor og arbejder han mellem Havanna og Rusland, en erfaring der har beriget hans blik og udvidet hans kulturelle dialog. Han har deltaget i adskillige gruppeudstillinger i Cuba og i udlandet, og hans værker er en del af private samlinger i Rusland og i flere europæiske lande.
I en verden der er accelereret og fyldt med skingrende billeder, foreslår Kmilo maleri det modsatte: pause, varme og en rolig skønhed. Hans værk søger ikke at påvirke gennem støj, men at bestå i følelsen.
Denne værk er et levende eksempel på nutidig figurativ kunst med tydeligt pop-art-inflydelse, skabt med acryl på lærred. Værket skiller sig ud ved en dristig farvepalet, hvor den intense gule farve på møblementet fungerer som en baggrund med høj lysstyrke, der fremhæver den centrale figur. Kunstneren bruger sikre penselstrøg og definerede farveblokke til at lege med gentagelse af mønstre: hundens organiske pletter går i visuel dialog med prikkerne og striberne på tekstilerne, hvilket skaber en dynamisk, men afbalanceret komposition. Maleren søger at formidle en atmosfære af hjemlig komfort og trofasthed, fange et introspektivt blik, der humaniserer dyret og gør det til den absolutte hovedperson i et rum fuld af liv og farve.
Kmilos værk konstruerer et intimt territorium, hvor det daglige forvandles til følelsesmæssig tilflugtssted. Hans malerier inviterer os til at standse tiden og at bebo hverdagslige scener fyldt med stilhed, harmoni og en rolig kontemplation af livet.
Katte der hviler ved åbne vinduer, kvinder der læser, venter eller holder blomster, borde med frugt, karaffer og vinglas: alle disse elementer udgør et hverdagsunivers som ikke beskriver virkeligheden bogstaveligt, men som genfortolker den ud fra hukommelsen, roen og følsomheden.
Farven er en af de store protagonister i hans billedsprog. Camilo arbejder med en palet tydeligt influeret af fauvismen, hvor de intense nuancer — røde, gule, grønne og blå, vibrerende — løsner sig fra den descriptive funktion for at blive følelsesbærere. Farven efterligner ikke: den udtrykker. Den skygger ikke: den banker. Formelt set fremstår figurerne med en elegant syntese, med definerede konturer og forenklede volumener, hvilket styrker fornemmelsen af orden og balance. Denne formøkonomi, langt fra at mindske dybden, forstærker udtrykket i helheden, så hver scene får ånde og kan i stilhed føre en dialog med beskueren.
Katte – konstante tilstedeværelser i hans værk – fungerer som symboler på introspektion, frihed og delt hjemlighed. De er ikke blot dyr: de er husets vogtere, tavse vidner til et indre rigt og fredeligt liv. Kvindefigurerne fremstår, og de er omgærdet af en atmosfære af ømhed og kontemplation og integreres harmonisk i det rum, de bebor.
Camilo er uddannet Kunstlærer i byen Las Tunas, Cuba, en uddannelse der afspejles i hans tekniske færdigheder og konceptuelle sammenhæng i hans arbejde. I øjeblikket bor og arbejder han mellem Havanna og Rusland, en erfaring der har beriget hans blik og udvidet hans kulturelle dialog. Han har deltaget i adskillige gruppeudstillinger i Cuba og i udlandet, og hans værker er en del af private samlinger i Rusland og i flere europæiske lande.
I en verden der er accelereret og fyldt med skingrende billeder, foreslår Kmilo maleri det modsatte: pause, varme og en rolig skønhed. Hans værk søger ikke at påvirke gennem støj, men at bestå i følelsen.
Denne værk er et levende eksempel på nutidig figurativ kunst med tydeligt pop-art-inflydelse, skabt med acryl på lærred. Værket skiller sig ud ved en dristig farvepalet, hvor den intense gule farve på møblementet fungerer som en baggrund med høj lysstyrke, der fremhæver den centrale figur. Kunstneren bruger sikre penselstrøg og definerede farveblokke til at lege med gentagelse af mønstre: hundens organiske pletter går i visuel dialog med prikkerne og striberne på tekstilerne, hvilket skaber en dynamisk, men afbalanceret komposition. Maleren søger at formidle en atmosfære af hjemlig komfort og trofasthed, fange et introspektivt blik, der humaniserer dyret og gør det til den absolutte hovedperson i et rum fuld af liv og farve.

