Lucio Ranucci (1925-2017) - Senza Titolo

Lucio Ranucci, en af de mest betydningsfulde repræsentanter for den kunstneriske strømning kendt som kubisme realiste, blev født i 1925 i Perledo, i provinsen Como. Hans barndom og ungdom er præget af hyppige flytninger som følge af forældrenes arbejde, begge læger. Mens faren og lillesøsteren Silvia flytter mellem nord og syd Italien, tilbringer Lucio otte år på kostskole i Perugia. Året 1933 markerer et dramatisk vendepunkt i hans liv, da hans far, Bernardino, dør. Moderen beslutter at flytte til Milano med søsteren Silvia og lader Lucio blive på kostskolen i Perugia. Oplevelsen af separation og ensomhed skulle få en dybtgående indflydelse på hans kunstneriske vej og inspirere hans fremtidige værker.
Tidligt i 1943, som mange unge italienere på den tid, melder Lucio Ranucci sig som frivillig til den italienske hær og tager til Nordafrika. Denne oplevelse skulle være en heltemodig prøvelse, men bliver hurtigt til fangehud i Tunesien, hvor han bliver taget til fange. I januar 1945 vender han tilbage til Italien som tolk for de britisk-amerikanske tropper. Efter krigen begynder Lucio Ranucci at arbejde som journalist i Milano, men hans tørst efter viden og ønsket om at udforske verden fører i 1947 til en rejse til Latinamerika, først til Argentina. Hans økonomiske muligheder er begrænsede, og for at klare sig tager han af og til arbejde som matros, ligkistchauffør og fotograf, mens han bevæger sig gennem Chile, Bolivia og Peru. Trods de hyppige flytninger giver han aldrig afkald på sin interesse for maleriet og den kulturelle atmosfære i latinamerikanske lande.
Lucio Ranucci opretholder en konstant journalistisk indsats og anvender sin kunst som et instrument til at denunciere fattigdom, undertrykkelse og manglende frihed for befolkningerne i Sydamerika. I 1949 udstiller han for første gang i Lima Galleria Marini i Peru, og siden da begynder han regelmæssigt at udstille i forskellige latinamerikanske nationer, i USA, i Europa og i Italien. I løbet af 1950’erne deltager han i vigtige gruppeudstillinger, såsom Bienal Panamericana de Mexico i 1958 og Bienal de Sao Paulo som repræsentant for Costa Rica.
Hans stil, påvirket af kubisme og ekspressionisme, afspejler forfinedringen af menneskeligheden, med værdige og frontale figurer malet med øjne uden pupiller, der udtrykker de indre verdener hos motivet. I 1951 bosætter Lucio Ranucci sin tilhørsforhold til Costa Rica i ti år, hvor han fungerer som direktør for Teatros Universitarios og også beskæftiger sig med at male vægmalerier, herunder en stor panel på San Jose lufthavnen. Hans følsomhed over for folks dramaer får ham til aktivt at deltage i de centrumamerikanske politiske begivenheder, og han ender endda i fængsel i Managua, Nicaragua. Ikke desto mindre betragter Ranucci sig ikke kun som journalist eller politisk aktivist; hans sande lidenskab forbliver kunsten.
Over årene udstiller han i utallige lande, fra Amerika til Europa, og opnår anerkendelse og påskønnelse for sin evne til at fange menneskehedens sjæl gennem sine malerier.
Efter en periode i Rom og Ischia flytter Lucio til USA, San Francisco, for at udstille sine værker og få kontakt til sit publikum af beundrere. Efterfølgende bor han i en periode i Paris og slår sig endeligt ned på Den Franske Riviera, tæt ved Vence.
Lucio Ranucci beskæftiger sig ikke kun med malerkunsten, men skriver også tre bøger, herunder Alguien camina sobre el sol (1949) og I colonnelli (1965). I løbet af sin lange kunstneriske karriere udstiller han i mere end femten lande, og hans værker ender i offentlige og private samlinger over hele verden. Hans ukuelige passion for kunsten driver ham til at kæmpe for kunsten som livsåre for kultur og hukommelse og som stemme for protest mod menneskelige dramaer.
Lucio Ranucci døde i 2017, men hans kunstneriske arv og hans engagement i socialt denunciation forbliver et vidnesbyrd om hans betydning i nutidens kunst. Hans værker lever videre og bærer med sig følelsens kraft og opfordringen til social retfærdighed.