Eugène Delacroix (1798–1863) - Compositional Study for The Death of Hamlet

07
dage
10
timer
14
minutter
31
sekunder
Nuværende bud
€ 100
Mindstepris ikke opfyldt
Giulia Santoro
Ekspert
Udvalgt af Giulia Santoro

Specialiseret i 1600-tallets gamle mestre malerier og tegninger, erfaring fra auktionshuse.

Estimat  € 8.000 - € 12.000
12 andre mennesker holder øje med dette objekt
ITByder 5074
€ 100
ESByder 5229
€ 3
NLByder 4703
€ 2

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Beskrivelse fra sælger

Et bemærkelsesværdigt, særdeles sjældent, museumsklasse-arkivfrit brugsblad—Delacroix’s velkendte komposition Hamlet døde i formation fanget i kontekst.

Kompositionsstudie til Døden af Hamlet ca. 1840
Sort blyant på papir
Bladstørrelse: 24 × 30 cm
Monogrammeret “ED” i rød i nederste venstre hjørne.

Proveniens:
Kunstnerens værkstedsudsalg, Paris, Hôtel Drouot, 17–29. februar 1864, sandsynligvis lot nr. 407.
Bærer kunstnerens bo-stempel (Lugt 838a) i nederste venstre hjørne.

MUSEUMS KURATORNOTAT:

"Dette blad fanger Delacroix i sin mest teatralske form—opbygger en tragedie ikke gennem finish, men gennem placering, vægt og gestus. Tegningen er et tidligt kompositorisk opfindelse til det klimatiske tableau i Døden af Hamlet, hvor to motorer af scenen afprøves—Hamlet, der kollapser i Horatios arme, og Laertes’ bårede krop—før Delacroix senere finpudser dramaet til den monumentale klarhed i den publicerede berømte litografi. En usædvanlig sjælden mulighed for at erhverve et ark, der bevarer Delacroix’ kreative proces i arbejde."

VAREN I FORHOLD TIL DEN VERDenskendte LITHOGRAFI:

Delacroix’ lithografi Døden af Hamlet (1843) udgør den dramatiske kulmination af hans berømte Hamlet-saturn. Delacroix begyndte sine Hamlet-litografier i 1834, og jagtede motivet gennem mange år, før den primære publikation. De blev senere anerkendt som en af Delacroix’ mest betydningsfulde Bedrifter.

Denne tegning er særligt oplysende, fordi den registrerer et stadium før den endelige orkestrering. Figurerne er fastlagt med søgende konturer og strukturel korthed snarere end fuldendt modellering; hovedtragediegruppen er allerede tænkt, men deres positioner forbliver flydende. Bemærkelsesværdigt læses dele af kompositionen som spejlvendt i forhold til den endelige trykte, en effekt der ofte støder på i trykprocesser, hvor overførsel til litografisk tryk inverterer billedets retning.

Delacroix Hamlet-suite betegnes nu som en af de definerende udtalelser inden for fransk romantisk trykning—billeder, der føles iscenesatte som teater, men psykologisk ladede, hvor Delacroix udvælger nøglescener og forvandler Shakespeare til dybt personlige, dramatiske billedfortællinger.

KOMPOSITION OG UDFØRELSE:

Udført i sort blyant med hurtig, undersøgende håndtering, er bladet tænkt som en ægte kompositionsstudie. Dramaet er organiseret i to modvægtende masser:

Hamlet–Horatio-gruppen behandles som den følelsesmæssige kerne: Hamlets sammenbrud og udstrakt arm skaber en dominerende diagonal, mens Horatios knækkede, hvilende krop danner en beskyttende bue over den døende krop.

Den bårede Laerte-gruppe fungerer som den kompositoriske modvægt: en ‚offentlig‘ bevægelse af kroppe, der bærer den døde/slåede figur, iscenesætter katastrofen som både intim og fælles.

Desuden til højre yderligere, Dronningens forseglede fald—forgiftet i den afsluttende scene—tilføjer en sekundær tragedie, der fordyber tableauet og klargør Delacroix’ ambition om at iscenesætte hele katastrofen inden for en enkelt komposition.

Hvad der giver dette studie særlig værdi til forståelse af lithografien er dets tilstand af at blive: figurerne eksisterer som ideer—positioner, vægte og vektorer—før Delacroix’ senere forfining set i den endelige trykte komposition.

HISTORISK KONTEKST: DEN ENDELIGE SCENE SOM EN “STRUKTURERET” BILLEDE

I narrative cyklusser kræver den afsluttende katastrofescene maksimal klarhed: flere protagonister, flere dødsfald og et court, der reagerer i et enkelt iscenesat øjeblik. Delacroix’ lithografi er bygget til at læses øjeblikkeligt som tragedie—men dette blad afslører det underliggende arbejdsløb for opfindelsen: ikke „illustration“, men billedligt beslutningstagen, hvor gestus, reversering og gruppes placering testes, indtil billedet bliver uundgåeligt.

STILNING:

Bladet fremstår velbevaret, med generel alderstoning og spredt fe-flekter/pletter, med mindre overfladehåndtering og blødning af blyanten enkelte steder i overensstemmelse med en kunstneres arbejdsfund på papir.

NOTE:

Vi udviser den største omhu ved pakning og afsendelse via en sikker, fuldt sporbar og forsikret tjeneste.

Rammen leveres uden omkostning, og sælgeren kan ikke opnå ansvar for eventuelle skader på rammen.

Litografiet vist i de sammenlignende billeder er kun til reference og ikke inkluderet i dette salg.

Sælger's Historie

Oversat af Google Oversæt

Et bemærkelsesværdigt, særdeles sjældent, museumsklasse-arkivfrit brugsblad—Delacroix’s velkendte komposition Hamlet døde i formation fanget i kontekst.

Kompositionsstudie til Døden af Hamlet ca. 1840
Sort blyant på papir
Bladstørrelse: 24 × 30 cm
Monogrammeret “ED” i rød i nederste venstre hjørne.

Proveniens:
Kunstnerens værkstedsudsalg, Paris, Hôtel Drouot, 17–29. februar 1864, sandsynligvis lot nr. 407.
Bærer kunstnerens bo-stempel (Lugt 838a) i nederste venstre hjørne.

MUSEUMS KURATORNOTAT:

"Dette blad fanger Delacroix i sin mest teatralske form—opbygger en tragedie ikke gennem finish, men gennem placering, vægt og gestus. Tegningen er et tidligt kompositorisk opfindelse til det klimatiske tableau i Døden af Hamlet, hvor to motorer af scenen afprøves—Hamlet, der kollapser i Horatios arme, og Laertes’ bårede krop—før Delacroix senere finpudser dramaet til den monumentale klarhed i den publicerede berømte litografi. En usædvanlig sjælden mulighed for at erhverve et ark, der bevarer Delacroix’ kreative proces i arbejde."

VAREN I FORHOLD TIL DEN VERDenskendte LITHOGRAFI:

Delacroix’ lithografi Døden af Hamlet (1843) udgør den dramatiske kulmination af hans berømte Hamlet-saturn. Delacroix begyndte sine Hamlet-litografier i 1834, og jagtede motivet gennem mange år, før den primære publikation. De blev senere anerkendt som en af Delacroix’ mest betydningsfulde Bedrifter.

Denne tegning er særligt oplysende, fordi den registrerer et stadium før den endelige orkestrering. Figurerne er fastlagt med søgende konturer og strukturel korthed snarere end fuldendt modellering; hovedtragediegruppen er allerede tænkt, men deres positioner forbliver flydende. Bemærkelsesværdigt læses dele af kompositionen som spejlvendt i forhold til den endelige trykte, en effekt der ofte støder på i trykprocesser, hvor overførsel til litografisk tryk inverterer billedets retning.

Delacroix Hamlet-suite betegnes nu som en af de definerende udtalelser inden for fransk romantisk trykning—billeder, der føles iscenesatte som teater, men psykologisk ladede, hvor Delacroix udvælger nøglescener og forvandler Shakespeare til dybt personlige, dramatiske billedfortællinger.

KOMPOSITION OG UDFØRELSE:

Udført i sort blyant med hurtig, undersøgende håndtering, er bladet tænkt som en ægte kompositionsstudie. Dramaet er organiseret i to modvægtende masser:

Hamlet–Horatio-gruppen behandles som den følelsesmæssige kerne: Hamlets sammenbrud og udstrakt arm skaber en dominerende diagonal, mens Horatios knækkede, hvilende krop danner en beskyttende bue over den døende krop.

Den bårede Laerte-gruppe fungerer som den kompositoriske modvægt: en ‚offentlig‘ bevægelse af kroppe, der bærer den døde/slåede figur, iscenesætter katastrofen som både intim og fælles.

Desuden til højre yderligere, Dronningens forseglede fald—forgiftet i den afsluttende scene—tilføjer en sekundær tragedie, der fordyber tableauet og klargør Delacroix’ ambition om at iscenesætte hele katastrofen inden for en enkelt komposition.

Hvad der giver dette studie særlig værdi til forståelse af lithografien er dets tilstand af at blive: figurerne eksisterer som ideer—positioner, vægte og vektorer—før Delacroix’ senere forfining set i den endelige trykte komposition.

HISTORISK KONTEKST: DEN ENDELIGE SCENE SOM EN “STRUKTURERET” BILLEDE

I narrative cyklusser kræver den afsluttende katastrofescene maksimal klarhed: flere protagonister, flere dødsfald og et court, der reagerer i et enkelt iscenesat øjeblik. Delacroix’ lithografi er bygget til at læses øjeblikkeligt som tragedie—men dette blad afslører det underliggende arbejdsløb for opfindelsen: ikke „illustration“, men billedligt beslutningstagen, hvor gestus, reversering og gruppes placering testes, indtil billedet bliver uundgåeligt.

STILNING:

Bladet fremstår velbevaret, med generel alderstoning og spredt fe-flekter/pletter, med mindre overfladehåndtering og blødning af blyanten enkelte steder i overensstemmelse med en kunstneres arbejdsfund på papir.

NOTE:

Vi udviser den største omhu ved pakning og afsendelse via en sikker, fuldt sporbar og forsikret tjeneste.

Rammen leveres uden omkostning, og sælgeren kan ikke opnå ansvar for eventuelle skader på rammen.

Litografiet vist i de sammenlignende billeder er kun til reference og ikke inkluderet i dette salg.

Sælger's Historie

Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
Eugène Delacroix (1798–1863)
Værkets titel
Compositional Study for The Death of Hamlet
Teknik
Blyanttegning
Signatur
Signeret
Oprindelsesland
Frankrig
År
1840
Stand
God stand
Højde
24 cm
Bredde
30 cm
Stil
Romantikken
Periode
19. århundrede
FrankrigBekræftet
Nyt
på Catawiki
pro

Lignende genstande

Til dig i

Klassisk kunst og impressionisme