Michael Peddio - PATHS OF SURVIVAL - XL

Direttamente fra Michael Peddios studie, malet på lærred af originalt bomuld og eneste eksemplar, monteret på trækonstruktionsramme, klar til at blive hængt. Størrelse XL: 80 cm i højden, 120 cm i bredden, tykkelse 4 cm. Ikke indrammet. Signeret på bagsiden. Udførelsesteknik: oliemaleri og mixed media på lærred. Sendes med BRT-DHL-UPS eller lignende. Autenticitet-certifikat håndsigneret af kunstneren inkluderet i forsendelsen. Arbejdets dimensioner: 80 cm x 120 cm x 4 cm. Værket blev udstillet i 2024 hos Galleria ArtEkyp - MODENA. Værket offentliggjort i katalog.
PATHS OF SURVIVAL - Fra kritikken ved Galleria Reart: Dette Malcolm-arbejde af Michael Peddio, skabt i 2019, indskriver sig i kunstnerens søgen efter en billedverden inspireret af billedværk, udviklet gennem en samtidsrevidering af det primitive tegn. Malerfladen bliver en dynamisk plads, hvor dyrefigurer ikke er statiske, men krydser rummet i præcise og genkendelige baner. Bevægelseslinjerne, opbygget gennem rytmiske sekvenser af former, antyder migration, flugt eller overlevelsesjagt. Det er ikke en traditionel narrativ præsentation, men et visuelt system, der kalder de første menneskelige forsøg på at organisere verden gennem tegnet. De sorte figurer, essentielle og gentagne, fremkalder direkte sprogbruget i hulemalerier, men de er indsat i en fuldstændig moderne farvekomposition. Farven, fri og lagdelt, bryder referencens historiske stivhed og skaber værket i en nutidig dimension. Dryppelser og teksturer skaber dybde og bevægelse, som om tidens gang flyder over overfladen. Kompositionen bygger på en balance mellem kaos og retning, mellem instinkt og visuel kontrol. Værket antyder en kollektiv energi, en delt spænding mellem til stede elementer. Man fornemmer en konstant strøm, et behov for at avancere, at vandre gennem rummet. I dette arbejde træder tydeligt kunstnerens vilje frem til at genfortolke det primitive sprog og gøre det til en moderne visuel struktur. Et værk, der samler hukommelse og bevægelse, instinkt og konstruktion.
Michael Peddio: Min frie udtryk er ikke begrænset af en forudgående idé, men kanaliseret gennem farve og former som det eneste redskab, et tilbagevenden til en form for primitiv kunst. Fraværet af tegningen er for mig en forudsætning for værkets uforklarlighed ved fødsel; ligesom i livet, og især i de tider vi lever i, kan der ikke være nogen sikkerhed for udfald i nogen situation. Min maleri udvikler sig fra det hvide lærred til et uforudsigeligt slutresultat. For mig findes der kun accept af kunst som en uforudsigelig og uregulerbar proces. ’’

Michael Peddio tager sine første skridt som barn, inspireret af sin far Riccardo, maler. Vendepunktet kommer omkring 30-årsalderen, takket være mødet med mesteren Teobaldo Cattini, en renæssangilsk maler fra Reggio Emilia, som åbner dørene til maleri. En stor kilde til inspiration og styrke fra kunstneren tidligere som bokser. I 2012 mødet med kunstneren Barbara Nicoletto, hans nuværende partner, åbner dørene til hans anden malerstue og til kunstnerisk modenhed. Mellem 2013 og 2014 begynder maleriet at få en indre mening. Det figürative begynder at give plads til introspektion. Den indre kraft tager over og lærredet bliver et snit, år for år mere filterløst, mere uden tilbageholdenhed i at vise sin EGO. Kræfter og svagheder viser uden skam. Mennesket er nøgent, uden masker.
I april 2016 bliver kunstkritikeren Daniel Buso opmærksom på ham, og sammen med sin partner Barbara Nicoletto udstiller de i: Il Museo in Vetrina, Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso, en yderst vigtig lokation som sjældent gives til en fremadstormende kunstner.
I 2018 når Michael Peddio modenhed i maleriet. Hans malerier er fri for betingelser, udtrykker harmonisk og smukt hele den rå virkelighed, som kunstneren ønsker vist.
Vi finder styrke og harmoni. Vi finder positivitet også i tragedien. Vi finder skønhed.
Siden 2018 arbejder kunstneren sammen med Galleria REART, åbner op for kunstverdenen og interagerer med andre kunstnere i nationalt landskab. Vi ser ham udstille og også kuratere udstillinger. Sammen med kunstneren Barbara Nicoletto og Giorgio Ferretti grundlægger han bevægelsen Cronbatistene (Cromatisti). De mødes i en fabrik, et sted for udveksling og arbejde.
I 2020 mødet med Angela Lazzaretti, ejer af Radium Artis Gallery, er en stor kilde til udveksling med kunstverdenen nationalt. Udstillingen i Pietrasanta ved Radium Artis Gallery blev hans gennembrud i den egentlige kunstverden i en alder af 46 år, og gav ham den synlighed hans værker fortjener.
I 2021 mødet med kritikeren og kuratoren Alberto Navilli åbner sig for en yderligere udvikling, der får hans kunst til at vokse endnu mere på vejen mod en mere rå og kompromisløs øjeblikkelig praksis.

Signifikante udstillinger for malerier:

2007 - Torre Orologio – Gruppens udstilling - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art – gruppeudstilling i Camogli ved Art Gallery
2014 - Udstilling: Personale i Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti gruppeudstilling kurateret af Camogli Kommun, Ligurien
2015 - Le mers e le Mond Lontains – Personlig udstilling ved Campegine kommune
2016 - Il Museo in Vetrina Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso
2017 - Galleria REART juleudstilling (kollektiv)
2018 - Reggia di Rivalta, Gruppeudstilling ved Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Gruppeudstilling ved Villa Castello La Tenuta di Caccia i Regnano
2018 - Arte Fiera i Padova udstiller for Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario i Leonardo ved Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma udstiller ved galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale ved Galleria REART i Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis – Personale
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT – Galleria ArtEkyp – Tripersonale – MODENA
2026 - EARTH – Galleria REART – Personale – Reggio Emilia

Bibliografi

2019 – CHRONOS Catalogo Opere til kurateret kritik af Dr. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI til kuratoren Dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogo Mostra – Modena