Barberot Sylvain - MEMORY






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Sylvain Barberot MEMORY er et spejlværk fra 2026 på 138 cm i højden, 32 cm i bredden og 20 cm i dybden, vejer 3,1 kg, gravering af ordet «memory» på overfladen, håndsigneret af kunstneren, i fremragende stand, fremstillet i Frankrig og solgt direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
I dette værk fra Self Portrait-serien omdrejer kunstneren et velkendt objekt — spejlet — for at afsløre en usynlig dimension: dets evne til at rumme, akkumulere og måske miste erindringen.
Overfladen, delvist gravet med ordet « memory », bliver her en paradoxal flade. Normalt tiltænkt at gengive verden trofast, er den ændret, skrøbelig, næsten udslidt. Gennemgraver-bevægelsen fungerer som en indskrift i mindets materiale: at skrive « memory » på et spejl er at indskrive erindringen i det værktøj, der skulle være dets tavse vidne.
Men dette spejl reflekterer ikke længere fuldt ud. Dets voksende uigennemsigtighed, områder afmørket eller nøgent, antyder en mætning. Som om hvert åbenbart reflekteret ansigt, hvert øjeblik, lagrede sig i det, til det blev ændret i sin første funktion. Spejlet, som arkiv over den virkelige verden, pålægges en overdreven erindring — og denne erindring ender med at få det til at forsvinde.
I denne logik foreslår værket en subtil inversion: det er ikke længere emnet, der skuer sig i spejlet, men selve spejlet, der bliver et selvportræt. Et selvportræt ikke i udseende, men i funktion og udmattelse. « Self » her er ikke kun for kunstneren, men for genstanden — et objekt, der ved at akkumulere for mange billeder får dets evne til at producere dem til at forsvinde.
Så bliver den spejlende overflade et sted for spænding mellem fremtræden og udslettelse, mellem erindring og glemsel. Når erindringen er for fuld, forsvinder dennes belægning — og med den selve muligheden for at se sig selv.
International kunstner hvis arbejde hviler på dikotomien mellem erindring og glemsel. Erindringen er efter min mening den nødvendige bestanddel, der binder vores krop til verden. Imidlertid, og i det øjeblik vores kultur bestræber sig på at grave historien med mejsel, gør jeg mig til at hæmme, nedbryde og endda slette min egen erindring. En ganske omfattende opgave er øvelsen i glemsel…
Kroppen er kun støtte for den erindring, den er afhængig af, eller endda har behov for. Den opbygger den, former den og forvandler den. Og hvis anamnesen ifølge græsk betyder at bringe minderne tilbage, så jage jeg den, så jeg lettere kan frigøre mig fra den.
I dette værk fra Self Portrait-serien omdrejer kunstneren et velkendt objekt — spejlet — for at afsløre en usynlig dimension: dets evne til at rumme, akkumulere og måske miste erindringen.
Overfladen, delvist gravet med ordet « memory », bliver her en paradoxal flade. Normalt tiltænkt at gengive verden trofast, er den ændret, skrøbelig, næsten udslidt. Gennemgraver-bevægelsen fungerer som en indskrift i mindets materiale: at skrive « memory » på et spejl er at indskrive erindringen i det værktøj, der skulle være dets tavse vidne.
Men dette spejl reflekterer ikke længere fuldt ud. Dets voksende uigennemsigtighed, områder afmørket eller nøgent, antyder en mætning. Som om hvert åbenbart reflekteret ansigt, hvert øjeblik, lagrede sig i det, til det blev ændret i sin første funktion. Spejlet, som arkiv over den virkelige verden, pålægges en overdreven erindring — og denne erindring ender med at få det til at forsvinde.
I denne logik foreslår værket en subtil inversion: det er ikke længere emnet, der skuer sig i spejlet, men selve spejlet, der bliver et selvportræt. Et selvportræt ikke i udseende, men i funktion og udmattelse. « Self » her er ikke kun for kunstneren, men for genstanden — et objekt, der ved at akkumulere for mange billeder får dets evne til at producere dem til at forsvinde.
Så bliver den spejlende overflade et sted for spænding mellem fremtræden og udslettelse, mellem erindring og glemsel. Når erindringen er for fuld, forsvinder dennes belægning — og med den selve muligheden for at se sig selv.
International kunstner hvis arbejde hviler på dikotomien mellem erindring og glemsel. Erindringen er efter min mening den nødvendige bestanddel, der binder vores krop til verden. Imidlertid, og i det øjeblik vores kultur bestræber sig på at grave historien med mejsel, gør jeg mig til at hæmme, nedbryde og endda slette min egen erindring. En ganske omfattende opgave er øvelsen i glemsel…
Kroppen er kun støtte for den erindring, den er afhængig af, eller endda har behov for. Den opbygger den, former den og forvandler den. Og hvis anamnesen ifølge græsk betyder at bringe minderne tilbage, så jage jeg den, så jeg lettere kan frigøre mig fra den.
