Eduardo Chillida (1924-2002) - Mano





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Eduardo Chillida. Mano, blyantstegning.
Eduardo Chillida er en af de centrale figurer i det 20. århundredes europæiske kunst. Internationale anerkendt for sin udforskning af rum, materiale og tomrum, spænder hans arbejde over skulptur, tegning og tryk, hvor han undersøger spændingerne mellem form, balance og arkitektur. Gennem sin karriere udviklede hans visuelle sprog sig mod en radikal syntese, hvor minimale gestus får en stærk strukturel tilstedeværelse.
Papirets dimensioner: 36 x 26 cm.
Tegningens dimensioner: 13,4 x 9,4 cm (samme størrelse som den originale tegning).
Samlede dimensioner: 41 x 31 cm.
Begrænset udgave fra Chillida Leku-museet.
Femtolagstryk i blæk på River Artist naturhvidt papir, 120 g.
Håndmonteres på gråt underlag med tre aftagelige punkter til præsentation.
Fremragende tilstand.
I denne tegning med titlen Mano reducerer Chillida figuren til en enkelt sammenhængende linje, der definerer volumen gennem spænding snarere end detaljer. hånden, et af de tilbagevendende motiver i hans grafiske arbejde, behandles ikke som en anatomisk studie, men som en strukturel form, bygget gennem balancen mellem kurve, tryk og tomrum. Den ujævne kontur og tykkelsen på blyantlinjen afslører kunstnerens interesse for gesten som en fysisk handling, nært knyttet til hans skulpturelle praksis.
Kompositionen afspejler en af de væsentlige idéer i Chillidas arbejde: tomrummet er ikke fravær, men et aktivt element, der giver mening til formen. Linjen indkapsler rum samtidig med at den åbner det, og skaber en dialog mellem indre og ydre, hvilket også kan findes i hans jern- og ståls-skulpturer. Denne middelkværnen, reduceret til en enkelt mørk linje på et varmt underlag, giver billedet en stærk tilstedeværelse trods dets lille skala.
Verket fungerer som en syntese af Chillidas grafiske sprog, hvor tegning bliver et felt for eksperimenter for idéer, der senere blev udviklet i skulptur. I stedet for at beskrive hånden konstruerer kunstneren den, og forvandler gesten til struktur og rum til det egentlige subjekt i værket.
Eduardo Chillida. Mano, blyantstegning.
Eduardo Chillida er en af de centrale figurer i det 20. århundredes europæiske kunst. Internationale anerkendt for sin udforskning af rum, materiale og tomrum, spænder hans arbejde over skulptur, tegning og tryk, hvor han undersøger spændingerne mellem form, balance og arkitektur. Gennem sin karriere udviklede hans visuelle sprog sig mod en radikal syntese, hvor minimale gestus får en stærk strukturel tilstedeværelse.
Papirets dimensioner: 36 x 26 cm.
Tegningens dimensioner: 13,4 x 9,4 cm (samme størrelse som den originale tegning).
Samlede dimensioner: 41 x 31 cm.
Begrænset udgave fra Chillida Leku-museet.
Femtolagstryk i blæk på River Artist naturhvidt papir, 120 g.
Håndmonteres på gråt underlag med tre aftagelige punkter til præsentation.
Fremragende tilstand.
I denne tegning med titlen Mano reducerer Chillida figuren til en enkelt sammenhængende linje, der definerer volumen gennem spænding snarere end detaljer. hånden, et af de tilbagevendende motiver i hans grafiske arbejde, behandles ikke som en anatomisk studie, men som en strukturel form, bygget gennem balancen mellem kurve, tryk og tomrum. Den ujævne kontur og tykkelsen på blyantlinjen afslører kunstnerens interesse for gesten som en fysisk handling, nært knyttet til hans skulpturelle praksis.
Kompositionen afspejler en af de væsentlige idéer i Chillidas arbejde: tomrummet er ikke fravær, men et aktivt element, der giver mening til formen. Linjen indkapsler rum samtidig med at den åbner det, og skaber en dialog mellem indre og ydre, hvilket også kan findes i hans jern- og ståls-skulpturer. Denne middelkværnen, reduceret til en enkelt mørk linje på et varmt underlag, giver billedet en stærk tilstedeværelse trods dets lille skala.
Verket fungerer som en syntese af Chillidas grafiske sprog, hvor tegning bliver et felt for eksperimenter for idéer, der senere blev udviklet i skulptur. I stedet for at beskrive hånden konstruerer kunstneren den, og forvandler gesten til struktur og rum til det egentlige subjekt i værket.

