Eduardo Chillida (1924-2002) - Untitled, 1964






Specialiseret i papirarbejder og Moderne Paris-skolen. Tidligere galleriindehaver.
| € 5 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Eduardo Chillida. Untituleret, 1964.
Eduardo Chillida er en af de vigtigste figurer i det 20. århundredes europæiske kunst. Internationalt anerkendt for sin udforskning af rum, stof og tomrum, spænder hans arbejde over skulptur, tegning og tryk, og undersøger spændingerne mellem form, balance og arkitektur. Gennem hele sin karriere udviklede hans visuelle sprog sig mod en radikal syntese, hvor minimale gestus får en stærk strukturel tilstedeværelse.
Ark: 36 x 26 cm.
Tegning: 15 x 17,8 cm (samme størrelse som den oprindelige tegning).
Samlede dimensioner: 42 x 32 cm.
Begrænset edition fra Chillida Leku Museum.
Fem-tint tryk på River Artist naturhvidt papir, 120 g.
Håndmonteret på gråt understøttelse med tre aftagelige punkter til præsentation.
Fremragende stand.
I denne untitulerede tegning fra 1964 arbejder Chillida med tætte sorte blækmasse, og konstruerer kompositionen gennem solide gestiske blokke, der relaterer til hinanden, som om de var skulpturelle elementer. I modsætning til hans lineære tegninger bruger kunstneren her kompakte ugennemsigtige former, der skaber en stærk spænding mellem vægt og tomrum, og forbereder formale løsninger, som senere blev udviklet i hans jern- og ståls skulpturer.
Kompositionen repræsenterer ikke en specifik figur, men en struktur i ustabil ligevægt, hvor hvert element ser ud til at støtte det næste. Denne interesse i forholdet mellem tyngdekraft, støtte og indre rum er et af Chillidas centralt temaer i 1960’erne, en periode hvor hans visuelle sprog blev stadig mere radikalt og arkitektonisk.
Kontrasten mellem sort blæk og den lyse baggrund gør det tomme rum til et aktivt element i værket og forstærker en af de grundlæggende ideer i Chillidas tænkning: rum er ikke en baggrund, men det sande materiale til skulptur og tegning. I disse papirværker eksperimenterer kunstneren med formale løsninger, der senere ville dukke op i hans monumentale værker, hvor stof altid er organiseret i dialog med det omkringliggende rum.
Eduardo Chillida. Untituleret, 1964.
Eduardo Chillida er en af de vigtigste figurer i det 20. århundredes europæiske kunst. Internationalt anerkendt for sin udforskning af rum, stof og tomrum, spænder hans arbejde over skulptur, tegning og tryk, og undersøger spændingerne mellem form, balance og arkitektur. Gennem hele sin karriere udviklede hans visuelle sprog sig mod en radikal syntese, hvor minimale gestus får en stærk strukturel tilstedeværelse.
Ark: 36 x 26 cm.
Tegning: 15 x 17,8 cm (samme størrelse som den oprindelige tegning).
Samlede dimensioner: 42 x 32 cm.
Begrænset edition fra Chillida Leku Museum.
Fem-tint tryk på River Artist naturhvidt papir, 120 g.
Håndmonteret på gråt understøttelse med tre aftagelige punkter til præsentation.
Fremragende stand.
I denne untitulerede tegning fra 1964 arbejder Chillida med tætte sorte blækmasse, og konstruerer kompositionen gennem solide gestiske blokke, der relaterer til hinanden, som om de var skulpturelle elementer. I modsætning til hans lineære tegninger bruger kunstneren her kompakte ugennemsigtige former, der skaber en stærk spænding mellem vægt og tomrum, og forbereder formale løsninger, som senere blev udviklet i hans jern- og ståls skulpturer.
Kompositionen repræsenterer ikke en specifik figur, men en struktur i ustabil ligevægt, hvor hvert element ser ud til at støtte det næste. Denne interesse i forholdet mellem tyngdekraft, støtte og indre rum er et af Chillidas centralt temaer i 1960’erne, en periode hvor hans visuelle sprog blev stadig mere radikalt og arkitektonisk.
Kontrasten mellem sort blæk og den lyse baggrund gør det tomme rum til et aktivt element i værket og forstærker en af de grundlæggende ideer i Chillidas tænkning: rum er ikke en baggrund, men det sande materiale til skulptur og tegning. I disse papirværker eksperimenterer kunstneren med formale løsninger, der senere ville dukke op i hans monumentale værker, hvor stof altid er organiseret i dialog med det omkringliggende rum.
