Hiones (XX-XXI) - Impact (U.V. Effects)






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hiones, Impact (U.V. Effects), blandet teknik på bomuldstryk, 116 × 90 cm, original, håndsigneret, 2026, produceret i Portugal i en street art-stil; med COA, uindramet, sendt rullet i DHL Express-rør.
Beskrivelse fra sælger
Kunstgenstand til samling.
100% håndmalet på lærred i bomuld.
Denne maleri bør udstilles under UV-lys for en 100% oplevelse.
Værket leveres uden ramme, i ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for autentificitet underskrevet af kunstneren.
I dette værk viser billedet sig som et slag — et abrupt møde mellem farve, gestus og form. Det intensive røde dominerer det visuelle felt og står som en rå energi, mens lag af æblegrøn og grafiske indgreb gennemborer overfladen og skaber områder af friktion og interferens. Intet er passivt: alt reagerer.
Kompositionen afslører en ustabil balance mellem kontrol og impuls. Mere opbyggede områder sameksisterer med hurtige og næsten voldelige mærker, der antyder et øjeblik fanget i actionens højdepunkt. Gesten søger ikke at blødgøre; tværtimod bekræfter den sig som spor af en kraft, der bryder ud og efterlader mærker.
Tilsyneladende disharmoniske elementer — som den enkle streg, der vækker et smil — introducerer en subtil spænding mellem lethed og intensitet, næsten som en ironisk kommentar midt i kaosset. Denne kontrast forstærker følelsen af impact, ikke kun fysisk, men også emotionel og perceptionel.
Impact udforsker øjeblikket, hvor noget sker på en irreversibel måde — det helt præcise punkt, hvor energi, materie og intention mødes. Det er i dette øjeblik, at billedet konstrueres: ikke som gengivelse, men som konsekvens.
Om Hione
Hione er en malerisk kunstner født i Porto, som siden 2013 har brugt graffiti som primær udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i både offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe virkningen af sin kunst i det rum, den omgir.
Kunstgenstand til samling.
100% håndmalet på lærred i bomuld.
Denne maleri bør udstilles under UV-lys for en 100% oplevelse.
Værket leveres uden ramme, i ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for autentificitet underskrevet af kunstneren.
I dette værk viser billedet sig som et slag — et abrupt møde mellem farve, gestus og form. Det intensive røde dominerer det visuelle felt og står som en rå energi, mens lag af æblegrøn og grafiske indgreb gennemborer overfladen og skaber områder af friktion og interferens. Intet er passivt: alt reagerer.
Kompositionen afslører en ustabil balance mellem kontrol og impuls. Mere opbyggede områder sameksisterer med hurtige og næsten voldelige mærker, der antyder et øjeblik fanget i actionens højdepunkt. Gesten søger ikke at blødgøre; tværtimod bekræfter den sig som spor af en kraft, der bryder ud og efterlader mærker.
Tilsyneladende disharmoniske elementer — som den enkle streg, der vækker et smil — introducerer en subtil spænding mellem lethed og intensitet, næsten som en ironisk kommentar midt i kaosset. Denne kontrast forstærker følelsen af impact, ikke kun fysisk, men også emotionel og perceptionel.
Impact udforsker øjeblikket, hvor noget sker på en irreversibel måde — det helt præcise punkt, hvor energi, materie og intention mødes. Det er i dette øjeblik, at billedet konstrueres: ikke som gengivelse, men som konsekvens.
Om Hione
Hione er en malerisk kunstner født i Porto, som siden 2013 har brugt graffiti som primær udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i både offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe virkningen af sin kunst i det rum, den omgir.
