Hiones (XX-XXI) - Emerge - Brown






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Af Hiones (XX-XXI) præsenteres Emerge - Brown som en 100% håndmalet skulptur i PLA/INOX (2026), edition 1/1, 24 cm høj, 19 cm bred og 9 cm dyb, vægt 2 kg, med relief-signatur og COA underskrevet af kunstneren, produceret i Portugal i gadekunststil og solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Samlerobjekt.
100% håndmalet på PLA/INOX.
Værket sendt i kartonboks via DHL Express.
Med COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Værket inkluderer komplet fransk vægbeslag med skruer og rawlplugs til ophæng på væggen
I denne serie er formen ikke umiddelbart givet — den afsløres.
Består af seks dele, der deler den samme strukturelle matrix; "Emerge" udforsker forholdet mellem gentagelse, variation og perception.
Ud fra en enkelt visuel reference bygges overfladen op gennem et tredimensionelt gitter, der fragmenterer og samtidig rekonstruerer ansigtet. Blikket — identitetens ankepunkt — opstår først, når observatøren placerer sig, hvilket kræver en aktiv involvering i værket.
Organiseret i to sæt af tre stykker fungerer værkerne som subtile variationer af en og samme visuelle krop. Hvad der adskiller dem er øjets farve — blå, grøn, brun, orange, gul og turkis — små ændringer som introducerer forskellige følelsesmæssige og symbolske læsninger inden for en tilsyneladende ensartet struktur.
Mellem det organiske og det digitale, mellem billede og stof, udfordrer "Emerge" den måde, vi genkender den anden: ikke som noget umiddelbart, men som noget der bygges op gradvist, ud fra fragmenter, lys og tid.
Her ligger identiteten ikke i overfladen — den opstår af overfladen.
Om Hione
Hione er en visuel kunstner fra Porto, der siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og tydelige former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design.
Han udstiller sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere.
I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og at uddybe sin kunsts påvirkning i det rum, den omgir.
Samlerobjekt.
100% håndmalet på PLA/INOX.
Værket sendt i kartonboks via DHL Express.
Med COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Værket inkluderer komplet fransk vægbeslag med skruer og rawlplugs til ophæng på væggen
I denne serie er formen ikke umiddelbart givet — den afsløres.
Består af seks dele, der deler den samme strukturelle matrix; "Emerge" udforsker forholdet mellem gentagelse, variation og perception.
Ud fra en enkelt visuel reference bygges overfladen op gennem et tredimensionelt gitter, der fragmenterer og samtidig rekonstruerer ansigtet. Blikket — identitetens ankepunkt — opstår først, når observatøren placerer sig, hvilket kræver en aktiv involvering i værket.
Organiseret i to sæt af tre stykker fungerer værkerne som subtile variationer af en og samme visuelle krop. Hvad der adskiller dem er øjets farve — blå, grøn, brun, orange, gul og turkis — små ændringer som introducerer forskellige følelsesmæssige og symbolske læsninger inden for en tilsyneladende ensartet struktur.
Mellem det organiske og det digitale, mellem billede og stof, udfordrer "Emerge" den måde, vi genkender den anden: ikke som noget umiddelbart, men som noget der bygges op gradvist, ud fra fragmenter, lys og tid.
Her ligger identiteten ikke i overfladen — den opstår af overfladen.
Om Hione
Hione er en visuel kunstner fra Porto, der siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og tydelige former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design.
Han udstiller sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere.
I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og at uddybe sin kunsts påvirkning i det rum, den omgir.
