I_KONIQ - ESCHER STAIRS STYLE





| € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Begrænset udgave digitalt maleri med titlen ESCHER STAIRS STYLE, fra Italien, lavet 2010–2020, måler 150 cm × 50 cm, håndsigneret, i fremragende stand, udstillingsnummer 3–7, vægt 600 g.
Beskrivelse fra sælger
Velkommen til Labyrinter-kollektionen, en ode til Eschers intrikate spørgsmålstil. Her tager kunsten form i labyrinter af surrealistiske landskaber, hvor byer rejser sig med umulige trin, snorlige vandfald og mennesker, der krydser en kompleks geometri.
Labyrinter er invitationen til at udforske kunsten på en ny måde. Disse canvastryk vil føre dig ind i en verden af visuelle gåder, ideelle til at berige dit rum. Uanset om du er kunstentusiast, design-elskende eller på jagt efter noget hidtil uset, vil Labyrinter vinde dig.
Hvad er KUNST, hvis ikke at tilfredsstille vores syn?
Hvis synet er landingsporten, er kunstens endelige "næring" bestemt for sindet og ånden.
Kunst er det, der begejstrer, det der tilfredsstiller synet og formidler multisensoriske positive oplevelser til vores sind; dette er den smukkeste kunst, der er ingen skrevne regler, kun at røre sjælen, ikke blot at behage øjet.
Mit arbejdslør begyndte i det fjerne 1988 i verden af grafiske kunst i familiens virksomhed, og i løbet af årtierne har jeg haft mulighed for at forholde mig til hver ny teknologi relateret til tryk, fra film til CTP, fra de første Mac til AI… nå ja, mange års erfaring har jeg til sammenligning, ahimè.
Og nu står jeg her og skaber mine værker ved hjælp af forskellige teknologier, i første omgang kreativt samarbejdende med AI, hvor min fantasi og kreativitet giver mig mulighed for at interagere og altid originere nye kunstværker, som yderligere forbedres med efterfølgende efterbehandling med software “made in Adobe”.
Hvert værk er en hyldest til ikontografien i populærkulturen, men samtidig forsøger jeg at påføre en personlig vision og stille spørgsmål ved og genskrive selve idéen om berømmelse og visuel ikon.
Hvert værk sælges signeret i hånden på bagsiden af lærredet med nummerering for ikke at ødelægge skønheden i hele værket, men give den korrekte værdi.
I løbet af disse år har vi pyntet tusindvis af boliger, lejligheder, kontorer og lokaler i områder fra centrum og Nordamerika, Europa, Centralasien og Fjernøsten—alt sammen med vores kunders største tilfredshed.
hele produktionscyklussen foregår i vores Atelier, fra projekt til digitale touch-ups, til produktion og omhyggeligt emballage, og vi kan også SKABE specialprojekter TAILOR MADE
(har vi skabt hele vægudstillingen i en loftslokal i centrum af MADRID med POP ART-tema for eksempel eller en enkel villa i ART NOUVEAU-stil for en amerikansk kunde)
Trykket udføres med GIcléè-teknik i 12 trin i Digital Fine Art på en premium 380 g/m2 bomuldscanvas med blank finish.
For at bevare farverne over tid bliver hvert værk anvendt og lakeret i hånden med en særlig behandling til lys, for at fremhæve farverne og beskytte mod forringelse over tid.
Hvert kunstværk sendes i et solidt paprør med sporingsdata for at beskytte og sikre dit nye køb, og ud over værkets størrelse inkluderer det en sidekant til den efterfølgende indramning på træstellet, med en sidebredde på 4 centimeter og en ekstra ydre kant på over 4 cm, som forbliver hvid for fastgørelsen bag rammen (ikke inkluderet)
Sælger's Historie
Velkommen til Labyrinter-kollektionen, en ode til Eschers intrikate spørgsmålstil. Her tager kunsten form i labyrinter af surrealistiske landskaber, hvor byer rejser sig med umulige trin, snorlige vandfald og mennesker, der krydser en kompleks geometri.
Labyrinter er invitationen til at udforske kunsten på en ny måde. Disse canvastryk vil føre dig ind i en verden af visuelle gåder, ideelle til at berige dit rum. Uanset om du er kunstentusiast, design-elskende eller på jagt efter noget hidtil uset, vil Labyrinter vinde dig.
Hvad er KUNST, hvis ikke at tilfredsstille vores syn?
Hvis synet er landingsporten, er kunstens endelige "næring" bestemt for sindet og ånden.
Kunst er det, der begejstrer, det der tilfredsstiller synet og formidler multisensoriske positive oplevelser til vores sind; dette er den smukkeste kunst, der er ingen skrevne regler, kun at røre sjælen, ikke blot at behage øjet.
Mit arbejdslør begyndte i det fjerne 1988 i verden af grafiske kunst i familiens virksomhed, og i løbet af årtierne har jeg haft mulighed for at forholde mig til hver ny teknologi relateret til tryk, fra film til CTP, fra de første Mac til AI… nå ja, mange års erfaring har jeg til sammenligning, ahimè.
Og nu står jeg her og skaber mine værker ved hjælp af forskellige teknologier, i første omgang kreativt samarbejdende med AI, hvor min fantasi og kreativitet giver mig mulighed for at interagere og altid originere nye kunstværker, som yderligere forbedres med efterfølgende efterbehandling med software “made in Adobe”.
Hvert værk er en hyldest til ikontografien i populærkulturen, men samtidig forsøger jeg at påføre en personlig vision og stille spørgsmål ved og genskrive selve idéen om berømmelse og visuel ikon.
Hvert værk sælges signeret i hånden på bagsiden af lærredet med nummerering for ikke at ødelægge skønheden i hele værket, men give den korrekte værdi.
I løbet af disse år har vi pyntet tusindvis af boliger, lejligheder, kontorer og lokaler i områder fra centrum og Nordamerika, Europa, Centralasien og Fjernøsten—alt sammen med vores kunders største tilfredshed.
hele produktionscyklussen foregår i vores Atelier, fra projekt til digitale touch-ups, til produktion og omhyggeligt emballage, og vi kan også SKABE specialprojekter TAILOR MADE
(har vi skabt hele vægudstillingen i en loftslokal i centrum af MADRID med POP ART-tema for eksempel eller en enkel villa i ART NOUVEAU-stil for en amerikansk kunde)
Trykket udføres med GIcléè-teknik i 12 trin i Digital Fine Art på en premium 380 g/m2 bomuldscanvas med blank finish.
For at bevare farverne over tid bliver hvert værk anvendt og lakeret i hånden med en særlig behandling til lys, for at fremhæve farverne og beskytte mod forringelse over tid.
Hvert kunstværk sendes i et solidt paprør med sporingsdata for at beskytte og sikre dit nye køb, og ud over værkets størrelse inkluderer det en sidekant til den efterfølgende indramning på træstellet, med en sidebredde på 4 centimeter og en ekstra ydre kant på over 4 cm, som forbliver hvid for fastgørelsen bag rammen (ikke inkluderet)

