KromaTik - Entrelazados XL

Jeg er visuelt kunstner bosat i Spanien, og KromaTiK er mit alter ego.
Navnet KromaTik, eller Kroma som mine venner normalt kalder mig, refererer til brugen af farve som en kunstnerisk handling. Som Kroma foretrækker jeg at være anonym.
Bosat i Barcelona hvor jeg fra mit studie og kreative laboratorium udvikler mit mest personlige værk, projekter og samarbejder med brands i mere end 20 år. Jeg har arbejdet for brands som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blandt andre.
Jeg har en Bachelor i billedkunst, en master i kommunikation og marketing med fokus på kunst, samt en højere eksamen i plastiske kunst og design i tekstilkunst.
Jeg har opnået et pædagogisk kompetencecertifikat hvor jeg kombinerer min passion for maleri som jeg arbejder med 90%, med undervisningen 10%, særligt i sociale projekter, da jeg anser kunstens betydning i mindre favoriserede miljøer: "kunsten kan ændre menneskers tankegang og det er menneskerne, der kan forbedre verden".
Jeg kan lide undervisning i kunst, også fordi det tvinger mig ud af studiet og til at relatere til mennesker, kunne skabe ægte forbindelser og afspejle dem i mit maleriske arbejde.
Jeg har udstillet i gallerier som: i Galería Ola i Barcelona og La Panartería, specialiseret i urban kunst og samtidskunst i Madrid. Også i galleriet Creatitis i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også udstillet i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Min værk har også været en del af udstillingen på Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.
Jeg eksperimenterer med urban kunst, installation og vægmaleri. Jeg har skabt flere store vægmalerier i Madrid og Barcelona.
Jeg har deltaget i adskillige festivaler for urban kunst som Pintamalasaña og CALLE i Madrid og vinder af plakatudstillingsprisen i 2024. Jeg har også deltaget i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona.
Jeg har modtaget forskellige omtaler og mine samlere er over hele verden: Frankrig, Belgien, Spanien, USA, Portugal og Tyskland.
Før jeg begyndte på en uddannelse i billedkunst kom jeg fra matematik- og fysikverdenen, så jeg er meget interesseret i emner som kosmos og univers, videnskab og menneskelige og universelle forbindelser.
Selvom jeg kommer fra en klassisk og figurativ akademisk uddannelse ved Kunsthøjskolen, så elsker jeg at arbejde med abstrakt kunst fordi det tvinger mig til at male uden at lægge for meget mærke til, hvad der dukker op på lærredet, og at acceptere og udnytte tilfældet. Det er en gestuel og intuitiv maleri der connecterer med mit mest primitive og ægte jeg. Jeg arbejder normalt i serier, det hjælper mig med at organisere følelser og stemninger.
Mine inspirationskilder inkluderer film som "Contact" og "Interstellar" og de påvirker min maleri direkte med deres æstetik og deres vision af dystopiske fremtider, der ilter min fantasi. Jeg har også haft påvirkninger fra kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay og Kandinsky.
Jeg kan lide at skabe forbindelser med mine kunder, jeg tror det er måden at lukke cirklen mellem kunstner og samler, hvor energien i det kollektive omdannes og giver mening til skabelsesakten.
Dette værk undersøger menneskelige og universelle forbindelser gennem dansen af penselstrøg, teksturer og farver for at skabe en vital strøm. dialogen mellem menneskeheden og naturen manifesterer sig i en dyb forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellem mennesket og alt omkring os.
Teknik: Mixed Media: akryl, spray, voks. Der er ikke tryk.
De angivne mål er for lærredet. Inrammet på stempel vil måle mindre til monteringen.
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør).
Lunst værk arbejdet med improvisation. Signeret i bagsiden. Inkluderer certifikat for ægthed.