Sylvain Barberot - Skull





| € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Fransk samtidskunst i papir Skull af Sylvain Barberot, 2026, papir belagt med epoxyharpiks, mål 19 × 21 × 10 cm (vægt 40 g), håndsigneret, i fremragende stand og monteret på væggen med to søm og to magneter.
Beskrivelse fra sælger
Støbning af et menneskeskalle lavet af papir og dækket med epoxyharpiks. Den holdes fast mod væggen med to søm og to magneter.
I dette værk er tiden frosset gennem brugen af kraniet som en tidløs, uforanderlig og fast støtte, mens huden, der dækker det, tilsyneladende synes at flyde uden at stoppe. Tidsforløbene møder hinanden, og mørket i forestillingen om døden.
Et kunstværk er i sin essens en vanitet. Det afspejler kunstnerens ønske om at objektivere sig selv for at overleve tiden og svarer til vaniteten i kunstnerens demiurgiske idé. Hukommelsen er ikke frosset; den ligger endnu ude i fremtiden uden nogensinde at forankre sig i en uendelighed. Dens forsvinden er dens eneste udvej.
Internationalt anerkendt kunstner hvis arbejde hviler på dikotomien mellem hukommelse og glemsel. Hukommelsen er efter min mening den uundværlige bestanddel, der binder vores krop til verden. Dog, mens vores kultur bestræber sig på at grave historien ind med en mejsel, anstrenger jeg mig for at hæmme, nedbryde eller ligefrem udrydde min egen hukommelse. En enorm opgave, øvelsen i at glemme… Kroppen er blot understøttelsen af denne hukommelse, som den er afhængig af og endda krævende. Den bygger den, modellerer den og forvandler den. Og hvis anamnese ifølge græsk betyder erindringens fremkomst, jager jeg den for bedre at kunne skille mig fra den.
Støbning af et menneskeskalle lavet af papir og dækket med epoxyharpiks. Den holdes fast mod væggen med to søm og to magneter.
I dette værk er tiden frosset gennem brugen af kraniet som en tidløs, uforanderlig og fast støtte, mens huden, der dækker det, tilsyneladende synes at flyde uden at stoppe. Tidsforløbene møder hinanden, og mørket i forestillingen om døden.
Et kunstværk er i sin essens en vanitet. Det afspejler kunstnerens ønske om at objektivere sig selv for at overleve tiden og svarer til vaniteten i kunstnerens demiurgiske idé. Hukommelsen er ikke frosset; den ligger endnu ude i fremtiden uden nogensinde at forankre sig i en uendelighed. Dens forsvinden er dens eneste udvej.
Internationalt anerkendt kunstner hvis arbejde hviler på dikotomien mellem hukommelse og glemsel. Hukommelsen er efter min mening den uundværlige bestanddel, der binder vores krop til verden. Dog, mens vores kultur bestræber sig på at grave historien ind med en mejsel, anstrenger jeg mig for at hæmme, nedbryde eller ligefrem udrydde min egen hukommelse. En enorm opgave, øvelsen i at glemme… Kroppen er blot understøttelsen af denne hukommelse, som den er afhængig af og endda krævende. Den bygger den, modellerer den og forvandler den. Og hvis anamnese ifølge græsk betyder erindringens fremkomst, jager jeg den for bedre at kunne skille mig fra den.

