Baptiste Laurent - Gamin à la lance

"Gamin à la lance", 50x35cm, 2023 vandfarve og kinesisk blæk på papir
Signeret på bagsiden, sendt rullende.

Serie (En)tropicos/
Dage gentager sig selv. For nogle måneder siden levede vi
gennem et atypisk øjeblik. Vores rum er lille, og tiden er lang. Vi blev overvældet af mangel på tid, men nu bliver vi overrasket over overskuddet. En
introspektiv gestus, et nyt horisont, hvor vi
tilnærmer vores fantasi. Forvirringen over forandringen, et
uforudset råb spørger "hvad nu?",
Baptiste bruger dette dystopiske panorama til at skabe
en ny daggry, en ny daggry. Opbygningen af disse
malerier stammer fra et behov for at forny landskabet,
af et ønske om glemt natur. At genopdage det, at
genoplive det.
Stimulus for dette symbiose findes i historien om antropologen og grundlæggeren af
strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 drog Lévi-Strauss af sted i jagten på et autentisk, rent Brasilien, begavet
med en vild energi og en enestående natur.
Forfatteren af "Tristes Tropiques" havde delvist opfyldt
rejsens forventninger. Hans angst er
udført i et tekstuddrag med profetiske
undertoner: "Om nogle hundrede år, på dette samme sted,
vil en anden rejsende, lige så fortvivlet som jeg, sørge over
forsvinden af det, jeg kunne have set og som undslap mig". Offer for en dobbelt sygdom, alt hvad jeg ser, gør ondt, og jeg fordømmer mig selv urimeligt for ikke at have set stærkt nok.
Som en rejsende fører Baptistes (en)tropiske lærreder ham til at finde et sted, hvor han kan genopdage sin vitalitet.
Måske eksisterer disse arter ikke, måske har disse
evigt idylliske landskaber aldrig eksisteret. Men vinduet
Baptiste åbner, lader luften komme ind, som vi ikke længere
kan ånde i dag. Baptiste byder os en utopi; gennem hans
gestus foreslår han et paradigmeskift, en mulig
økologi. For grækerne havde ordet entropi to
betydninger: udvikling og transformation. For fysikere
er det et mål for et systems uorden. At identificere uorden, at forvandle den

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en billedkunstner som lever og arbejder
i Madrid og Paris.
Han har udstillet på forskellige kunstneriske og kulturelle institutioner,
herunder Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medium er maleri, men han arbejder også i skulptur
og udvikler projekter med en stærk litterær, social og
antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejde om kreativt arbejde
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og/eclectisk kunstner kan han lide at synkretisere
billedlige stilarter, svingende mellem neo-figurativ fortælling, grafisk
maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Grundlægger af det fælles studie 'Latolier' i Madrid-området Usera, leder han et dynamisk fællesskab af spanske og internationale visuelle
kunstnere