Lisbet Cuellar (XX) - Fluir





| € 47 | ||
|---|---|---|
| € 42 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Olie på lærred
Målinger: 57 x 47cm
Dette værk præsenterer en mandlig skikkelse fanget i et øjeblik af absolut tilbagetrækning, hvor kroppen bliver til følelsesmæssigt sprog. Den krumryggede, næsten beskyttende holdning antyder en intens indre dialog, en stille kamp mellem det, der føles, og det som ikke udtrykkes.
Kompositionen skiller sig ud ved sin enkelhed i elementer: en plan baggrund i lilla nuancer, der omfavner subjektet i en introspektiv atmosfære, næsten hængende i tiden. Dette kontrast mellem det tomme rum og kroppens følelsesmæssige belastning forstærker fornemmelsen af isolation og inviterer beskueren til at projektere sine egne erfaringer.
Lysets behandling og anatomien afslører en omhyggelig teknisk udførelse, hvor hvert plan af kroppen formidler spænding, skrøbelighed og menneskelighed. Hånden(e) placeret på hovedet fungerer som et symbol på containment, et forsøg på kontrol over en mulig emotionel overbelastning.
Langt fra at være et simpelt figurativt studie, placerer værket sig i et psykologisk territorium og udforsker universelle temaer som sårbarhed, introspektion og nutidig disconnektion. Det er en del, der ikke søger at beskrive, men at fremkalde: en invitation til at standse op og føle.
Ideel for samlere, der er interesserede i nutidens figurative kunst med konceptuel dybde, dette værk dialogerer med nuværende strømninger, hvor kroppen er et køretøj for følelse og tanke.
Kunstner Lisbet Cuellar med bachelor i Teaterkunst med speciale i Scenografi, ved ISA (Instituto Superior de Arte), Cuba
Andre studier: introduktionskursus i Visuel Kunst, Center for Visuelle Kunst og Eksperimentelle Centeret "Antonio Díaz Peláez", Habana, Cuba
Udstillinger i fællesskab:
Børneudstilling Miniaturekunst "Paisaje", 2010 Ciego de Ávila, Cuba
Børnekonkurrence De donde crece la palma, 2011
Venner af museet, Museum for dekorativ kunst, 2011
Udstilling "Vez Primera", Galleri Belkis Ayón, 2014
Olie på lærred
Målinger: 57 x 47cm
Dette værk præsenterer en mandlig skikkelse fanget i et øjeblik af absolut tilbagetrækning, hvor kroppen bliver til følelsesmæssigt sprog. Den krumryggede, næsten beskyttende holdning antyder en intens indre dialog, en stille kamp mellem det, der føles, og det som ikke udtrykkes.
Kompositionen skiller sig ud ved sin enkelhed i elementer: en plan baggrund i lilla nuancer, der omfavner subjektet i en introspektiv atmosfære, næsten hængende i tiden. Dette kontrast mellem det tomme rum og kroppens følelsesmæssige belastning forstærker fornemmelsen af isolation og inviterer beskueren til at projektere sine egne erfaringer.
Lysets behandling og anatomien afslører en omhyggelig teknisk udførelse, hvor hvert plan af kroppen formidler spænding, skrøbelighed og menneskelighed. Hånden(e) placeret på hovedet fungerer som et symbol på containment, et forsøg på kontrol over en mulig emotionel overbelastning.
Langt fra at være et simpelt figurativt studie, placerer værket sig i et psykologisk territorium og udforsker universelle temaer som sårbarhed, introspektion og nutidig disconnektion. Det er en del, der ikke søger at beskrive, men at fremkalde: en invitation til at standse op og føle.
Ideel for samlere, der er interesserede i nutidens figurative kunst med konceptuel dybde, dette værk dialogerer med nuværende strømninger, hvor kroppen er et køretøj for følelse og tanke.
Kunstner Lisbet Cuellar med bachelor i Teaterkunst med speciale i Scenografi, ved ISA (Instituto Superior de Arte), Cuba
Andre studier: introduktionskursus i Visuel Kunst, Center for Visuelle Kunst og Eksperimentelle Centeret "Antonio Díaz Peláez", Habana, Cuba
Udstillinger i fællesskab:
Børneudstilling Miniaturekunst "Paisaje", 2010 Ciego de Ávila, Cuba
Børnekonkurrence De donde crece la palma, 2011
Venner af museet, Museum for dekorativ kunst, 2011
Udstilling "Vez Primera", Galleri Belkis Ayón, 2014

