Serena Grassetti - Pigments Dream #67

03
dage
05
timer
32
minutter
49
sekunder
Nuværende bud
€ 15
Ingen mindstepris
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Udvalgt af Maurizio Buquicchio

Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.

Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
10 andre mennesker holder øje med dette objekt
ITByder 5765
€ 15
ROByder 4678
€ 5
ITByder 5765
€ 3

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti, Pigments Dream #67, original fra 2026, blandet teknik på lærred uden plint, 40 × 40 cm, signeret af kunstneren og med ægthedscertifikat, sendt rullet.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår ved mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der tillader materialet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention og skaber uforlignelige nuancer. Et centralt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balance.

Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt FÆRDET, omhyggeligt indpakket for at sikre den højeste sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for autenticitet.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre den højeste sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under ramning for at undgå ændringer i teksturen og udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke lærredsspænderen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade opsætningen til en erfaren rammemand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det faktiske og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hans/hendes værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forandres.
Det maleriske materiale, de ufuldstændige tegn og afsmitninger bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de vækker associationer.
Hvert ansigt, hver spor, er et stykke tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hans/hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i horisonten for den nye italienske samtidsmaleri i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hans/hendes værker formidler en inderlig og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Midtitalien.
Hendes arbejde skiller sig ud ved en dyb og personlig undersøgelse, der samler naturlige materialer, rene farver og spontane gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brugen af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, erindring og indre forandring.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemgående elementer som hvide afsmitninger, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for autenticitet og opstår som en del af en rejse med en inderlig og ærlig undersøgelse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemagt, der kommer af at omdanne maleriske gestus til ren følelser i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion berømte. Et stykke, der passer ind i det moderne kunsters markedslandskab og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig virkning, i stand til at tale til den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk rettet mod dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i hjertekernen af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine art, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art's grander og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farve, der gør hvert stykke unikt og uforligneligt. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger samtidskunst med et karakterfuldt og ægte signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidrager til at definere et konsekvent og særegent visuel sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæderne i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt til dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Underskrift: Signeret af kunstneren på forsiden
Énkel måde: Certifikat for autenticitet inkluderet

En naturlig kunstneres talent, der er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den har at tilbyde. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed trækker Serena inspiration fra den sarte balance mellem den organiske verden og menneskets erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kultradition og ecoprintingens innovation og giver liv til et særegent kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.

I de seneste år har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag anerkendes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til at forene kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fletter ecoprinting og kul for at skabe unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den skjøre balance mellem den organiske verden og menneskets erfaring.

Hendes uddannelse omfavner både tegningens kul-tradition og ecoprintingens innovation og giver liv til et særegent kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og nødvendigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkninger fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun engang beundrede på afstand. I dag nyder hendes værker international anerkendelse og vidner om hendes engagement i at forene kunst og natur.

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår ved mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der tillader materialet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention og skaber uforlignelige nuancer. Et centralt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balance.

Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt FÆRDET, omhyggeligt indpakket for at sikre den højeste sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for autenticitet.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre den højeste sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under ramning for at undgå ændringer i teksturen og udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke lærredsspænderen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade opsætningen til en erfaren rammemand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det faktiske og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hans/hendes værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forandres.
Det maleriske materiale, de ufuldstændige tegn og afsmitninger bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de vækker associationer.
Hvert ansigt, hver spor, er et stykke tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hans/hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i horisonten for den nye italienske samtidsmaleri i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hans/hendes værker formidler en inderlig og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Midtitalien.
Hendes arbejde skiller sig ud ved en dyb og personlig undersøgelse, der samler naturlige materialer, rene farver og spontane gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brugen af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, erindring og indre forandring.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemgående elementer som hvide afsmitninger, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for autenticitet og opstår som en del af en rejse med en inderlig og ærlig undersøgelse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemagt, der kommer af at omdanne maleriske gestus til ren følelser i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion berømte. Et stykke, der passer ind i det moderne kunsters markedslandskab og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig virkning, i stand til at tale til den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk rettet mod dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i hjertekernen af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine art, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art's grander og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farve, der gør hvert stykke unikt og uforligneligt. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger samtidskunst med et karakterfuldt og ægte signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidrager til at definere et konsekvent og særegent visuel sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæderne i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt til dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Underskrift: Signeret af kunstneren på forsiden
Énkel måde: Certifikat for autenticitet inkluderet

En naturlig kunstneres talent, der er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den har at tilbyde. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed trækker Serena inspiration fra den sarte balance mellem den organiske verden og menneskets erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kultradition og ecoprintingens innovation og giver liv til et særegent kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.

I de seneste år har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag anerkendes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til at forene kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fletter ecoprinting og kul for at skabe unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den skjøre balance mellem den organiske verden og menneskets erfaring.

Hendes uddannelse omfavner både tegningens kul-tradition og ecoprintingens innovation og giver liv til et særegent kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og nødvendigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkninger fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun engang beundrede på afstand. I dag nyder hendes værker international anerkendelse og vidner om hendes engagement i at forene kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream #67
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
40 cm
Bredde
40 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
703
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst