Camillo Gannelli - Armocromia nr 207





| € 40 | ||
|---|---|---|
| € 35 | ||
| € 30 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Camillo Gannelli, Armocromia nr 207, originalt abstrakt landskabsbillede lavet med akryl og gesso på træplade, håndsigneret, 2025, 112 × 92 × 2 cm, 8 kg, Italien, solgt direkte af kunstneren, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
MODERNE ABSTRAKTE MALERIER HÅNDMALTE
Et moderne kunstmaleri.
ARMOCROMIA NR. 207
Camillo Gannelli
Leret er et unikt, originalt stykke og indgår i en serie af studier af de farvemæssige effekter på materialet.
Werket er lavet med akrylfarver og materielle masser på træplade. Behandlet med en blank beskyttelseslak, er klar til at hænge
Værket måler 112 cm x 92 cm x 2 cm
Afsendt med almindelig kasse og sporingskode
At røre ved forskellige materialer, forme dem og give dem en ny værdi og et udtryksfuldt form. For at observere mine værker kan man måske begynde her. Figurerne træder frem med få linjer ud af mystiske og sammenfiltrede baggrunde, og hver gang fastfryses afslutningen på en fortælling. Derfor er den fornemmelse, der gennemstrømmer tilskueren, at dele et meget præcist øjeblik udtrykt i en øjeblikkelig og uforglemmelig følelse. Farverne ryster og blander sig og skaber støj og lavfrekvente musikstykker. En tilsyneladende stilhed, som formår at fange og få tilskueren til at genopvække individuelle erfaringer og gamle minder. At stå og se mine værker er det samme som at se på os selv i det øjeblik, og i denne intime øvelse kommer nostalgi til bunds. Måske af disse grunde er hvert maleri umiddelbart velkendt for os og trøster os venligt. Passionen, frygten, smerten, afstandstagningen er netop forbi, og at møde dem igen uden for os er trøstende. Farverne kan være både ildfulde og syrlige. Først i moden alder besluttede jeg at dele min kunst, og derfor har jeg de seneste seks år deltaget i forskellige gruppeudstillinger i Palermo, Cefalù og Milano, helt til jeg blev kunstnerisk direktør for en velgørende udstilling for Operation Smiles.
Min malerkunst er en kontinuerlig søgen efter fred. En fred forstået som indre ro, som jeg søger gennem hele arbejdsprocessen og som jeg gradvist når til sidst i hvert maleri.
Det er sådan, jeg formår at forklare min verden, når jeg er nedsænket i maleriet.
Mit arbejde kendetegnes ved en samling af øjeblikke, sindsstemninger og frem for alt følelser. Hvis følelser mangler, mangler værket også.
Vi kan få et arbejde til at være perfekt i mindste detalje, men hvis vi gør det mekanisk uden nogen form for følelse, har vi taget sjælen fra det.
At røre ved materialet giver mig en følelse.
At lægge basen farve giver mig en følelse.
At finde alchemien mellem farverne giver mig en følelse.
Det sidste farvetouch giver mig en følelse, fordi det er den mest betagende del.
Håbet for enhver kunstner er, at disse følelser kan formidles til tilskueren, og jeg, ligesom andre, håber det sker.
Jeg er ikke så vanvittig at kræve, at hvert af mine værker behager alle, men jeg er vanvittig nok til at håbe, at det kan røre alle.
MODERNE ABSTRAKTE MALERIER HÅNDMALTE
Et moderne kunstmaleri.
ARMOCROMIA NR. 207
Camillo Gannelli
Leret er et unikt, originalt stykke og indgår i en serie af studier af de farvemæssige effekter på materialet.
Werket er lavet med akrylfarver og materielle masser på træplade. Behandlet med en blank beskyttelseslak, er klar til at hænge
Værket måler 112 cm x 92 cm x 2 cm
Afsendt med almindelig kasse og sporingskode
At røre ved forskellige materialer, forme dem og give dem en ny værdi og et udtryksfuldt form. For at observere mine værker kan man måske begynde her. Figurerne træder frem med få linjer ud af mystiske og sammenfiltrede baggrunde, og hver gang fastfryses afslutningen på en fortælling. Derfor er den fornemmelse, der gennemstrømmer tilskueren, at dele et meget præcist øjeblik udtrykt i en øjeblikkelig og uforglemmelig følelse. Farverne ryster og blander sig og skaber støj og lavfrekvente musikstykker. En tilsyneladende stilhed, som formår at fange og få tilskueren til at genopvække individuelle erfaringer og gamle minder. At stå og se mine værker er det samme som at se på os selv i det øjeblik, og i denne intime øvelse kommer nostalgi til bunds. Måske af disse grunde er hvert maleri umiddelbart velkendt for os og trøster os venligt. Passionen, frygten, smerten, afstandstagningen er netop forbi, og at møde dem igen uden for os er trøstende. Farverne kan være både ildfulde og syrlige. Først i moden alder besluttede jeg at dele min kunst, og derfor har jeg de seneste seks år deltaget i forskellige gruppeudstillinger i Palermo, Cefalù og Milano, helt til jeg blev kunstnerisk direktør for en velgørende udstilling for Operation Smiles.
Min malerkunst er en kontinuerlig søgen efter fred. En fred forstået som indre ro, som jeg søger gennem hele arbejdsprocessen og som jeg gradvist når til sidst i hvert maleri.
Det er sådan, jeg formår at forklare min verden, når jeg er nedsænket i maleriet.
Mit arbejde kendetegnes ved en samling af øjeblikke, sindsstemninger og frem for alt følelser. Hvis følelser mangler, mangler værket også.
Vi kan få et arbejde til at være perfekt i mindste detalje, men hvis vi gør det mekanisk uden nogen form for følelse, har vi taget sjælen fra det.
At røre ved materialet giver mig en følelse.
At lægge basen farve giver mig en følelse.
At finde alchemien mellem farverne giver mig en følelse.
Det sidste farvetouch giver mig en følelse, fordi det er den mest betagende del.
Håbet for enhver kunstner er, at disse følelser kan formidles til tilskueren, og jeg, ligesom andre, håber det sker.
Jeg er ikke så vanvittig at kræve, at hvert af mine værker behager alle, men jeg er vanvittig nok til at håbe, at det kan røre alle.

