Oliver Plehn - Chopin

Det fransk-polakske komponist Chopins portræt blev lavet med kul og gouache på et lærred på 100 cm x 81 cm i år 2026. Underskrevet med sort tusch nederst til højre. Medfølger ægthedscertifikat, tilstand fejlfri. Verket sendes rullet i et rør.

Potentielt nutidigt portræt af den legendariske komponist Frédéric Chopin, udført med en blandet teknik af kul og gouache på stort lærred. Arbejdet skiller sig ud gennem sin dramatiske udtryksform og sin atmosfæriske billedbehandling, hvor jord- og ocretoner i baggrunden står i kontrast til den intense klar-skygge i ansigtet og figuren.
Kunstneren indfanger med stor følsomhed den melankoli og dybde, som kendetegner den francosik polske geni, og fremhæver hans gennemtrængende blik og romantiske elegance i sit tøj. Kombinationen af kul (til tegningen og de dybe skygger) med enkelte touche af gouache skaber en rig tekstur og en næsten håndgribelig tilstedeværelse.
Værket har stor visuel indflydelse, ideelt til samlere af nutidig figurativ kunst eller elskere af klassisk musik og romantik.

SPEJLE AF SJÆLEN: PORTRÆTTER AF SKØRE DEL OG STYRKE
Af Antonio Sánchez. Direktør og kurator for 1819 Art Gallery
Samlingen, som vi beskæftiger os med, er et følelsesmæssigt opslagsværk af værker, der undersøger menneskets tilstands dybde gennem portrætter og figurer fyldt med symbolik. Disse værker væves sammen til en visuel fortælling, der udlægger en palette af subtile og ofte dystre farver, og fremkalder introspektive og kontemplative sindstilstande. Teknisk kunnen afslører ikke kun mestring af mediet, men også en intens følelsesmæssig forbindelse mellem kunstneren og emnerne, hver med en stille men håndgribelig historie.
Teksturer og teknikker varierer fra blødgørende diffusjon til aggressivt mærkede, hvilket afspejler menneskelige følelser og kompleksiteten af vores erfaringer. Stregerne, enten faste eller rystende, sammen med lys- og skygge-interaktionen, opbygger en atmosfære, der transcenderer det visuelle og rører ved seerens sjæl.
Værket svinger mellem den figurerende repræsentation og abstraktion, hvilket tillader beskueren at udfylde tomrummene og opmuntre til dybere involvering. Bevidst brug af dissonante eller uventede elementer, såsom en kniv, der gennemborer en figurs ansigt, udfordrer vores opfattelser og fremkalder introspektiv overvejelser om, hvad det vil sige at være menneske i tider med følelsesmæssigt og socialt tumult.
Samlingen som helhed fungerer som et spejl af den skrøbelighed og styrke, der ligger i den menneskelige ånd. Hver del, selv om den forbliver unik i sin udtryk, bidrager til en bredere dialog om modstand og sårbarhed. Valget af motiver, fra menneskelige figurer til dyrefigurationer, hver indiskonteret af dyb følelsesmæssighed, forstærker denne dialog og antyder en universel oplevelse af vores følelsesmæssige tilstande.
Denne samling værker er, ud over blot at være en udstilling af teknisk kunnen, et vidnesbyrd om kunstens magt til at røre, forbinde og stille spørgsmål. Samlingen fanger ikke kun den æstetiske skønhed af sine motiver, men fungerer også som katalysator for personlig og kollektiv udforskning af dybe og ofte modstridende følelser. Ved at gøre dette inviterer disse værker beskueren til at konfrontere det ukendte i sig selv og i verden omkring dem, og giver plads til erkendelse og katarsis.

Kunstnerbiografi – Oliver Plehn
Værket af maleren og tegneren den tyske Oliver Plehn kendetegnes ved udtryksfulde skildringer af menneskekroppen og dyret. Ansigter og kroppe udgør centrum i hans kunstnerunivers: stærke, sensitive og fulde af psykologisk dybde. Siden barndommen påvirkedes han af de tyske ekspressionisters umiddelbarhed og formmæssige frihed, som stadig er en reference i hans kunstneriske sprog den dag i dag.
Som ung besluttede Plehn sig for at blive kunstner og bevare sin kreative uafhængighed. Ud over at studere maleri og tegning på kunstskoler har han også studeret naturvidenskab, hvilket gav ham professionel uafhængighed og frihed i sin kunst. I begyndelsen af 1990'erne førte et stipendium inden for kvante-mekanik ham til Madrid.
Oliver Plehn bor med sin kone og to døtre i bydelen Carabanchel Alto i Madrid.

Kunstnerdeklaration
Mit arbejde udspringer af ønsket om at forstå den menneskelige eksistens indeni dens dybeste og mest modstridende aspekter. I løbet af min karriere har jeg undersøgt portrættet som et middel til ikke blot at afsløre det synlige, men også det skjulte: undertrykte følelser, sjælear (ar), stille modstand i gestus. Jeg maler ud fra skrøbeligheden, fra det liminale rum, hvor smerte og skønhed sameksisterer uden tilladelse.
Jeg er ikke interesseret i at fange perfekte ansigter, men nærvær, det, der taler om det ikke-sagte. Jeg tiltrækkes af stilheden, af blikkene, der bærer historier, af kroppe, der vibrerer med det, der er oplevet. Hvert værk er for mig et forsøg på at føre en dialog med det ukendte, det indre territorium, som vi ofte forsøger at flygte fra.
Mit mål som kunstner er at skabe billeder, der ikke blot bliver observeret, men som spørger beskueren. Jeg ønsker, at de fungerer som spejle, hvor man kan finde noget af sig selv, selv i uro eller ubehag. Jeg arbejdede figurativt, ja, men jeg søger i det åbenhed for mysteriet, for tvivlen, for den følelsesmæssige erfaring, der ikke finder ord.
Jeg føler, at kunsten har magten til at helbrede, at afsløre og at ledsage. I den forstand er min praksis også en form for pleje: for mig selv og for alle dem, der nærmer sig disse billeder med åbent hjerte.
Udstillinger
•
Online tilstedeværelse på Artsy
•
Online tilstedeværelse på Flecha.es
•
Online tilstedeværelse på 1819 Art Gallery
•“Aqua versus Terra”, 1.–30. september 2025, Madrid
•“Madrid Oculto”, 1. juni – 15. juli 2025, Madrid
•“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1. december 2022 – 6. januar 2023, Madrid
•Udstilling på Yale Graduate School of Art, marts 2021
•Solo-udstilling på Madrid-Barajas Lufthavns “Faces of the World”, 30. december 2019 – 7. februar 2020
•Solo-udstilling “The Passion of the Christ” i den tyske Friedenskirche, Calle Serrano 6, Madrid
•Udstilling ved United Artist Fair 2019 i Casa de Cantabria, Madrid, februar 2019
•Pinturst udstilling i Calle Serrano, Madrid, december 2018 – februar 2019
•Solo-udstilling af malerier i Madrid, Spanien, november 2018
•Udstilling af malerier i Madrid, Spanien, Calle Serrano, november 2016 – januar 2017