Adam Marczyński (1908-1985) - Composizione con Alberi






Master i tidlig renæssancemaleri med praktik hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Adam Marczyńskis Composizione con Alberi, 1983, blandingsmedie på karton, 49 × 66 cm, Polen, periode 1980–1990, signeret, i god stand.
Beskrivelse fra sælger
AUTORE
Adam Marczyński (Cracovia, 24 dicembre 1908 – Cracovia, 13 gennaio 1985) var en polsk maler, grafiker og scenograf af grundlæggende betydning for udviklingen af avantgarde i sit land. Uddannet mellem 1930 og 1936 ved Krakowske Kunstakademi — en institution, hvor han senere blev en respekteret professor — udmærkede han sig allerede som ung gennem sin stærke kunstneriske og sociale engagement. Allerede før Anden Verdenskrig tilsluttede han sig de avantgardistiske erfaringer ved at deltage i Kraków-gruppens første inkarnation, for derefter, i 1957, at blive en af grundlæggerne af den anden Kraków-gruppe, ved siden af fremtrædende kunstnere som Maria Jarema, Tadeusz Kantor og Jonasz Stern.
Hans stil og teknik har gennemgået en dyb evolution, men har samtidig bevaret en ufravigelig poetisk sammenhæng centreret om den sarte balance mellem lirisme og form. Efter debutsperioder præget af post-impressionistiske, kubistiske og surrealistiske påvirkninger, omfavnede Marczyński efterkrigstiden lirisk abstraktion og materiale maleri. Den egentlige vending skete dog i midten af 1960’erne, da han fandt sin mest berømte stilfærdige signatur ved at forene geometrisk abstraktion og kinetisk kunst. Kunstneren begyndte at skabe komplekse rumlige konstruktioner og reliefs (ofte under titlen „Riflessi variabili“), bestående af kasser og trælåger med bevægelige elementer i hængsler malet med akryl. Denne teknik inviterede beskueren til fysisk at interagere med værket og ændre dets komposition og den opfattede lysdannelse. Hans poesi, selv i den konstruktivistiske strenghed, havde til formål at indfange verdens uophørlige variation og rytmen i naturen, og udforske spændingen mellem matematisk orden og organisk uforudsigelighed i det, som kritikken har beskrevet som en „kosmisk-botisk“ vision.
I dag er den historiske og innovative værdi af hans æstetiske undersøgelse vidt anerkendt. Marczyńskis værker udgør et højdepunkt i prestigefyldte polske offentlige samlinger, herunder Nationalmuseerne i Warszawa, Kraków, Breslau og Poznań, samt det berømte Muzeum Sztuki i Łódź og Museum of Contemporary Art i Warszawa. På internationalt plan er hans fascinerende kinetiske reliefs og historiske malerier fast til stede i raffinerede private samlinger i Europa og over havet.
DESCRIZIONE
"Composizione con Alberi", blandteknik på karton, 49x66 cm, 1983, underskrift og dato nederst til højre.
Værket skildrer en tæt og indviklet sammenfiltring af træer, sandsynligvis piletræer, der dominerer den øverste halvdel af kompositionen. Deres knotede og snoede grene, gengivet med kraftige mørke streger, skaber en kompleks grafisk struktur, der står i kontrast til en baggrund af lys himmel og et bagvedliggende vegetationparti, antydet af vertikale lag af nuanceret farve. Den nederste del af underlaget, et karton med en grov textur, som delvis er synlig, fremkalder et gyldent eller sandet terræn med grønne touch, og danner en materiel kontrast til tætheden af grenene ovenfor.
Kompositionen skiller sig ud ved sin gestuelle energi og den ekspressive brug af blandteknikken. Marczyński søger ikke realistisk gengivelse, men fanger snarere rytmen og den interne vitalitet af de organiske former. Grebet er hurtigt, frit og overlappende, og blander tykke, mørke linjer (måske kultegning eller oljempastel) med områder af mere translucent og sløret farve. Farvespillet er nøgternt men effektivt, med fokus på sort, mørkebrun og grå nuancer i stammerne, afbalanceret af svage blå, støvede lilla og matte grønne nuancer i vegetation og himmel. Kunstneren udnytter fuldt ud kartonens materialitet og lader farve og tekstur trænge igennem, især i den nederste del af jorden og mellem kronehullernes rum, og integrerer selve underlaget i værkets æstetik.
Dette værk afspejler Marczyńskis poetik i de senere år, en periode hvor hans søgen, selv med et konstruktivistisk substrat, retter sig mod en refleksion over naturen og dens formale struktur. Løsgjort fra de strenge kinetiske geometrier i de foregående årtier, udforsker Marczyński her en mere organisk og lirisk abstraktion. Grenenes sammenfiltring bliver et diagram af kræfter og spændinger, en mægling mellem observansen af naturgivne data og dets oversættelse til et autonomt og frit visuelt sprog. Brugen af karton som underlag, almindelig i denne fase, understreger en interesse for spontanitet og øjeblikkelig tilgang til den kreative handling, hvor formen træder frem gennem materialmanipulation og kunstnerens gestus, og indfanger spændingen mellem kosmisk orden og organisk uforudsigelighed. Et arbejde med smuk komposition og raffineret æstetisk impact.
CONDITION REPORT
Goda generelle tilstand. Værket har en levende farve og tydelige streger. Bemærk venligst tilstedeværelsen af små gore forneden til højre (se foto), det er ikke muligt at afgøre, om de er en del af værket eller påført senere.
Fotoet af maleriet med ramme (er fremlagt uden ramme som klart angivet) sat i en indstilling er genereret med kunstig intelligens og skal behandles som en rent eksemplificerende illustration. Kun de resterende fotos udgør det relevante dokumentation, som viser objektet og dets egenskaber både generelt og i detaljer.
Forsendelsen er sporbar og forsikret med passende emballage.
AUTORE
Adam Marczyński (Cracovia, 24 dicembre 1908 – Cracovia, 13 gennaio 1985) var en polsk maler, grafiker og scenograf af grundlæggende betydning for udviklingen af avantgarde i sit land. Uddannet mellem 1930 og 1936 ved Krakowske Kunstakademi — en institution, hvor han senere blev en respekteret professor — udmærkede han sig allerede som ung gennem sin stærke kunstneriske og sociale engagement. Allerede før Anden Verdenskrig tilsluttede han sig de avantgardistiske erfaringer ved at deltage i Kraków-gruppens første inkarnation, for derefter, i 1957, at blive en af grundlæggerne af den anden Kraków-gruppe, ved siden af fremtrædende kunstnere som Maria Jarema, Tadeusz Kantor og Jonasz Stern.
Hans stil og teknik har gennemgået en dyb evolution, men har samtidig bevaret en ufravigelig poetisk sammenhæng centreret om den sarte balance mellem lirisme og form. Efter debutsperioder præget af post-impressionistiske, kubistiske og surrealistiske påvirkninger, omfavnede Marczyński efterkrigstiden lirisk abstraktion og materiale maleri. Den egentlige vending skete dog i midten af 1960’erne, da han fandt sin mest berømte stilfærdige signatur ved at forene geometrisk abstraktion og kinetisk kunst. Kunstneren begyndte at skabe komplekse rumlige konstruktioner og reliefs (ofte under titlen „Riflessi variabili“), bestående af kasser og trælåger med bevægelige elementer i hængsler malet med akryl. Denne teknik inviterede beskueren til fysisk at interagere med værket og ændre dets komposition og den opfattede lysdannelse. Hans poesi, selv i den konstruktivistiske strenghed, havde til formål at indfange verdens uophørlige variation og rytmen i naturen, og udforske spændingen mellem matematisk orden og organisk uforudsigelighed i det, som kritikken har beskrevet som en „kosmisk-botisk“ vision.
I dag er den historiske og innovative værdi af hans æstetiske undersøgelse vidt anerkendt. Marczyńskis værker udgør et højdepunkt i prestigefyldte polske offentlige samlinger, herunder Nationalmuseerne i Warszawa, Kraków, Breslau og Poznań, samt det berømte Muzeum Sztuki i Łódź og Museum of Contemporary Art i Warszawa. På internationalt plan er hans fascinerende kinetiske reliefs og historiske malerier fast til stede i raffinerede private samlinger i Europa og over havet.
DESCRIZIONE
"Composizione con Alberi", blandteknik på karton, 49x66 cm, 1983, underskrift og dato nederst til højre.
Værket skildrer en tæt og indviklet sammenfiltring af træer, sandsynligvis piletræer, der dominerer den øverste halvdel af kompositionen. Deres knotede og snoede grene, gengivet med kraftige mørke streger, skaber en kompleks grafisk struktur, der står i kontrast til en baggrund af lys himmel og et bagvedliggende vegetationparti, antydet af vertikale lag af nuanceret farve. Den nederste del af underlaget, et karton med en grov textur, som delvis er synlig, fremkalder et gyldent eller sandet terræn med grønne touch, og danner en materiel kontrast til tætheden af grenene ovenfor.
Kompositionen skiller sig ud ved sin gestuelle energi og den ekspressive brug af blandteknikken. Marczyński søger ikke realistisk gengivelse, men fanger snarere rytmen og den interne vitalitet af de organiske former. Grebet er hurtigt, frit og overlappende, og blander tykke, mørke linjer (måske kultegning eller oljempastel) med områder af mere translucent og sløret farve. Farvespillet er nøgternt men effektivt, med fokus på sort, mørkebrun og grå nuancer i stammerne, afbalanceret af svage blå, støvede lilla og matte grønne nuancer i vegetation og himmel. Kunstneren udnytter fuldt ud kartonens materialitet og lader farve og tekstur trænge igennem, især i den nederste del af jorden og mellem kronehullernes rum, og integrerer selve underlaget i værkets æstetik.
Dette værk afspejler Marczyńskis poetik i de senere år, en periode hvor hans søgen, selv med et konstruktivistisk substrat, retter sig mod en refleksion over naturen og dens formale struktur. Løsgjort fra de strenge kinetiske geometrier i de foregående årtier, udforsker Marczyński her en mere organisk og lirisk abstraktion. Grenenes sammenfiltring bliver et diagram af kræfter og spændinger, en mægling mellem observansen af naturgivne data og dets oversættelse til et autonomt og frit visuelt sprog. Brugen af karton som underlag, almindelig i denne fase, understreger en interesse for spontanitet og øjeblikkelig tilgang til den kreative handling, hvor formen træder frem gennem materialmanipulation og kunstnerens gestus, og indfanger spændingen mellem kosmisk orden og organisk uforudsigelighed. Et arbejde med smuk komposition og raffineret æstetisk impact.
CONDITION REPORT
Goda generelle tilstand. Værket har en levende farve og tydelige streger. Bemærk venligst tilstedeværelsen af små gore forneden til højre (se foto), det er ikke muligt at afgøre, om de er en del af værket eller påført senere.
Fotoet af maleriet med ramme (er fremlagt uden ramme som klart angivet) sat i en indstilling er genereret med kunstig intelligens og skal behandles som en rent eksemplificerende illustration. Kun de resterende fotos udgør det relevante dokumentation, som viser objektet og dets egenskaber både generelt og i detaljer.
Forsendelsen er sporbar og forsikret med passende emballage.
