Jitka Hanzlova - Silences - 2019

Bedst kendt for sine fotobøger Bewohner, Hier og Rokytnik (nævnt i Martin Parr og Gerry Badger, The Photobook: A History, Volume 2, s. 85) undersøger denne sjældne bog tre årtier af den anerkendte tjekkiske fotograf Jitka Hanzlova’s arbejde.

Udstillingen 'Silences' er den helt første omfattende præsentation af Jitka Hanzlovás arbejde i hendes hjemland, der dækker tre årtier af hendes kunstneriske praksis og inkluderer en ny serie fotografier, tænkt særligt til udstillingen i National Gallery Prague. Født i 1958 i Náchod og opvokset i Rokytnik i Østbøhmen (tidligere Tjekkoslovakiet), forlod Hanzlová sit hjemland i 1982 til Essen, Tyskland, hvor hun studerede fotografi ved afdelingen for visuel kommunikation ved Universitetet i Essen.

Udviklet mellem to forskellige kulturer og politiske systemer, er hendes fotografiske værk både sandfærdigt og poetisk og reflekterer de nylige historiske forandringer samt udvikler en identitetsdannelse af et fremtidigt frigjort subjekts i en post-koldkrigsverden. Fra »Rokytnik« (1990–94) mod »Water« (2013-19), gennem »Bewohner« (1994-96) og »Vanitas« (2008-12) (tidens gang og forsvinden) arbejder Hanzlovás stilhedens alkymi med en verden af kritisk intimitet, der fremhæver motivets sociale, kulturelle og politiske tilhørsforhold. Jitka Hanzlovás værk bærer en stilhed; hvert billede synes som et køretøj for stilhed. Det formidler en ro; ikke roen i fotografiets medium, for Hanzlovás billeder er øjeblikke sat i bevægelse; vi følger dem, følger dem, skridt for skridt, ramme for ramme, sted for sted. Fra én person til en anden udfolder en samling ansigter og gestus sig i en næsten filmisk sekvens af blikke i spænding og kroppe i frysning.

“Tonga” (1993) og “Brixton” (2002) fanger Det Andet gennem Det Andets linse. “Female” (1997–2000) fortsætter kunstnerens skildring af sårbarhed, udsat men ikke afsløret, i jagten på frigørelse og selvstyrke. Hanzlová’s rammer er relationelle, inden i dem og mellem dem; de konstruerer en arkitektur af udveksling, en ubrudt passage, der giver en gensidig indlevelse af den afbildede og baggrunden, ligesom af den, der følger den anden i en cyklus af fotografiske gestus og fremstillinger. “Hier” (1998–2010) kortlægger identitetslagene i et psykologisk vertigo af steder og personager, sæsoner og geografier. Forskel og gentagelse, en rolleøvelse, vidnesbyrd om tilstedeværelse – sådan er Hanzlová’s utrættelige søgen efter en personlig biografi i en ny verden.

“Forest“ (2000-05) er et landskab af stilhed, naturens mysterium, dens stille jeg. Nattelige billeder afslører og skjuler samtidig, og opretholder spændingen i en uhyggelig reverie. Alt er natur i Hanzlovás hav af ro; et menneske, en blomst, en hest, en åben mark, et byrum, en fisk. Men også – et minde, en historie, tid og nutiden er natur-lignende, naturbetinget og tilknyttet, i en stille konspiration, uundgåeligt. “Horse” (2007–14) er en fejring af naturen; et billedligt laboratorium for intimitet, den yderste poetiske delirium af et elsket emne. “Vanitas” og “There Is Something I Don’t Know” (2000–12) er portrætter af tidløshed og udødelighed. Stilhed er Hanzlovás rites of passage. Den fylder rammen, når vi stirrer ned i tidens afgrund, og reflekterer forgængelighed og gentagelse. Hovednarrativer om liv og død rammer Hanzlovás discursus om stilhed og tidens passage. Hendes seneste serie, “Water”, kronen denne søgen og udvider den mod både de abstrakte territorier for repræsentation og den aktuelle bekymring vedrørende menneskets tilstand. Set i lyset af hele hendes产生 oeuvre til dato, er “Water” et klimaks og en symbolsk afslutning på en rejse mod forståelsen af naturens væsen, menneske og ikke-menneske." From: Efi Michalarou

Betingelse:
Meget god første udgave. Små mærker på bagsiden og på ryggen. Indersiden frisk og ren. Venligst gennemgå billederne i annoncen omhyggeligt.