Miquel Barceló - Sanlúcar de Barrameda - Offset Lithography - licensed print





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Litografi offset efter Carmen Laffón (*)
Gengivelse af værket “Sanlúcar de Barrameda” olie på lærred skabt af Laffón mellem 1975 og 1977.
Redigeret på tykt Fine Art-karton.
Udgivet af Mueso d’Art Espanyol Contemporani de Palma de Mallorca.
Autoriseret udskrift med copyright og lovligt serienummer.
Storformat
Arkets dimensioner: 59 x 99 cm
Tilstand: Fremragende (dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, altid opbevaret i en professionel kunstmappe, og derfor er det i perfekt stand).
Oprindelse: Privat samling.
Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en forstærket papkasse. Forsendelsen vil være certifieret med trackingnummer.
Forsendelsen vil også inkludere transportforsikring for den endelige værdi af værket med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.
(*) Miquel Barceló Artigues (Felanich, Baleares, 8. januar 1957) er en spansk kunstner, nær neoexpressionismen, selvom han praktiserer mange andre stilarter, og er især kendt for sit arbejde som maler og skulptør.
Den tidlige interesse opstår i den baleariske forfatters ungdom takket være hans mor, der var maler i traditionen af det mallorcanske landskab; selvom hans første åbenbaring stammer fra hans rejse til Paris i 1974, hvor Barceló opdager Jean Dubuffets Art Brut, en stil, der får en stærk indflydelse på meget af hans produktion. Han udforskede gradvist værker af Lucio Fontana, Mark Rothko, Jackson Pollock og Willem de Kooning, blandt andre fremtrædende kunstnere, som havde stor betydning for ham.
Han studerede på Dekorative Kunstskole i Palma de Mallorca mellem 1972 og 1973 og fortsatte i 1974 på Billedkunstskole i Sant Jordi i Barcelona. Senere deltog han i 1976 i happenings og protestaktioner med gruppen Taller Llunàtic, og med dem holdt han sin første udstilling i Barcelona i 1977. Efter alle disse eventyr opstod en begyndende nysgerrighed hos kunstneren for teknisk og materialemæssig eksperimentering. Han eksperimenterede med tætte lag af pigment på lærreder, som senere blev udsat for vejrets påvirkninger for at fremkalde spontane reaktioner (oxidation, forkulning osv.). Det er sandt, at han aldrig helt opgav eksperimenter med organiske materialer og naturlige organiske former.
Blandt karakteristika ved hans værk skal man fremhæve inspirationen fra naturen, især dens former og relieffer, som er simuleret gennem brug af tætte, volumetriske og generelt mørke lag. Den mediterrane zone (især den maritime) og det afrikanske kontinent er også to vigtige referencer inden for hans univers. Han er særligt interesseret i at udforske naturen, tidsforløbet og traditionen i disse steder.
I de seneste år har Miquel udviklet sig mod mere abstrakte referencer, fyldt med større symbolik og større fleksibilitet. I marts 2007 indviede katedralen på Mallorca sin kapel til Det Hellige Sakramente, og samme år begyndte dekorationsarbejdet i kuplen i sal XX på FN-bygningen i Genève, ifølge kritikken: hans største værk.
Resuméet er, at den barokke maleri, Art Brut, den amerikanske abstrakte ekspressionisme, den italienske arte povera og værker af Joan Miró og Antoni Tàpies etablerer sig som de store hjørnesten i den neoekspressive syntese, som Barceló absorberer i sin kunstneriske produktion.
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætLitografi offset efter Carmen Laffón (*)
Gengivelse af værket “Sanlúcar de Barrameda” olie på lærred skabt af Laffón mellem 1975 og 1977.
Redigeret på tykt Fine Art-karton.
Udgivet af Mueso d’Art Espanyol Contemporani de Palma de Mallorca.
Autoriseret udskrift med copyright og lovligt serienummer.
Storformat
Arkets dimensioner: 59 x 99 cm
Tilstand: Fremragende (dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, altid opbevaret i en professionel kunstmappe, og derfor er det i perfekt stand).
Oprindelse: Privat samling.
Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en forstærket papkasse. Forsendelsen vil være certifieret med trackingnummer.
Forsendelsen vil også inkludere transportforsikring for den endelige værdi af værket med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.
(*) Miquel Barceló Artigues (Felanich, Baleares, 8. januar 1957) er en spansk kunstner, nær neoexpressionismen, selvom han praktiserer mange andre stilarter, og er især kendt for sit arbejde som maler og skulptør.
Den tidlige interesse opstår i den baleariske forfatters ungdom takket være hans mor, der var maler i traditionen af det mallorcanske landskab; selvom hans første åbenbaring stammer fra hans rejse til Paris i 1974, hvor Barceló opdager Jean Dubuffets Art Brut, en stil, der får en stærk indflydelse på meget af hans produktion. Han udforskede gradvist værker af Lucio Fontana, Mark Rothko, Jackson Pollock og Willem de Kooning, blandt andre fremtrædende kunstnere, som havde stor betydning for ham.
Han studerede på Dekorative Kunstskole i Palma de Mallorca mellem 1972 og 1973 og fortsatte i 1974 på Billedkunstskole i Sant Jordi i Barcelona. Senere deltog han i 1976 i happenings og protestaktioner med gruppen Taller Llunàtic, og med dem holdt han sin første udstilling i Barcelona i 1977. Efter alle disse eventyr opstod en begyndende nysgerrighed hos kunstneren for teknisk og materialemæssig eksperimentering. Han eksperimenterede med tætte lag af pigment på lærreder, som senere blev udsat for vejrets påvirkninger for at fremkalde spontane reaktioner (oxidation, forkulning osv.). Det er sandt, at han aldrig helt opgav eksperimenter med organiske materialer og naturlige organiske former.
Blandt karakteristika ved hans værk skal man fremhæve inspirationen fra naturen, især dens former og relieffer, som er simuleret gennem brug af tætte, volumetriske og generelt mørke lag. Den mediterrane zone (især den maritime) og det afrikanske kontinent er også to vigtige referencer inden for hans univers. Han er særligt interesseret i at udforske naturen, tidsforløbet og traditionen i disse steder.
I de seneste år har Miquel udviklet sig mod mere abstrakte referencer, fyldt med større symbolik og større fleksibilitet. I marts 2007 indviede katedralen på Mallorca sin kapel til Det Hellige Sakramente, og samme år begyndte dekorationsarbejdet i kuplen i sal XX på FN-bygningen i Genève, ifølge kritikken: hans største værk.
Resuméet er, at den barokke maleri, Art Brut, den amerikanske abstrakte ekspressionisme, den italienske arte povera og værker af Joan Miró og Antoni Tàpies etablerer sig som de store hjørnesten i den neoekspressive syntese, som Barceló absorberer i sin kunstneriske produktion.
