Europæisk skole (XIX) - Allegorie van de Lente





| € 200 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Allegorie van de Lente, et oliemaleri fra det 18. århundrede fra Frankrig i klassisk stil, solgt med ramme.
Beskrivelse fra sælger
Fornemt olieverf i en oval ramme med en scene med tre putti på en sky fra det sidste kvartal af det 18. århundrede, ukendt.
Dit værk viser en arkadisk scene med tre putti i en let himmelsk dekoration med skyer og en blå himmel. Scenen udstråler en tydelig allegorisk stemning med forskellige henvisninger til foråret og naturens overflod. I forgrunden ligger to putti afslappet på skyerne, omgivet af blomster. Blomstermotiverne er særligt udsøgt udarbejdet med fokus på botaniske detaljer og variation i farver, hvilket understreger det symbolske aspekt af foråret og frugtbarheden.
Putti i kunsthistorien henviser ofte til universelle temaer som kærlighed, uskyld, årstidernes skiften eller guddommelig inspiration. I dette værk er der en tydelig association med foråret eller Flora, den romerske blomstergudinde. Overfloden af florale elementer, det himmelske dekor og den legende uskyld hos putti antyder en fejring af naturen og livet.
De bløde modeller af kroppene, brugen af lys-mørke kontrast og den luftige atmosfære er karakteristiske for den sene rococo-stil, der stadig levede videre i den efterfølgende periode. Den rige, gildede ramme i neoklassicistisk stil understøtter den luksuriøse udstråling af dette værk.
Fornemt olieverf i en oval ramme med en scene med tre putti på en sky fra det sidste kvartal af det 18. århundrede, ukendt.
Dit værk viser en arkadisk scene med tre putti i en let himmelsk dekoration med skyer og en blå himmel. Scenen udstråler en tydelig allegorisk stemning med forskellige henvisninger til foråret og naturens overflod. I forgrunden ligger to putti afslappet på skyerne, omgivet af blomster. Blomstermotiverne er særligt udsøgt udarbejdet med fokus på botaniske detaljer og variation i farver, hvilket understreger det symbolske aspekt af foråret og frugtbarheden.
Putti i kunsthistorien henviser ofte til universelle temaer som kærlighed, uskyld, årstidernes skiften eller guddommelig inspiration. I dette værk er der en tydelig association med foråret eller Flora, den romerske blomstergudinde. Overfloden af florale elementer, det himmelske dekor og den legende uskyld hos putti antyder en fejring af naturen og livet.
De bløde modeller af kroppene, brugen af lys-mørke kontrast og den luftige atmosfære er karakteristiske for den sene rococo-stil, der stadig levede videre i den efterfølgende periode. Den rige, gildede ramme i neoklassicistisk stil understøtter den luksuriøse udstråling af dette værk.

