Roberto Montanaro - Banana Unchained #1






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
| € 2 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Roberto Montanaro præsenterer Banana Unchained #1, en original 2025 i blandet teknik med akrylmaleri i en blå og gul Pop Art-komposition, sælges med ramme, 31,2 cm høj og 25,1 cm bred, vejer 1 kg, fra Italien, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
I en kunstverden, der stadig er besat af Maurizio Cattelans Comedian – den berømte ægte banan, der er fastgjort til væggen med gråt tape – kommer dette materielle værk som et levende, ironisk og kraftfuldt svar. Hvis Cattelans værk repræsenterede objektets passivitet, symboliserer dette maleri og skulptur handling, oprør og varighed.
Udover Cattelan er referencen utvetydig, men kunstneren her foretager en semantisk inversion. I Comedian er bananen et offer: en letfordærvelig frugt, fanget mod sin vilje, bestemt til at rådne eller blive spist. I dette værk er bananen ikke længere blot en frugt: den er en antropomorf figur. Udrustet med muskuløse arme og en heroisk positur har den revet det klæbende tape af, der definerede den som et 'sjov'. Det er genoprejsningen af kunstobjektet, der nægter at være flygtigt.
Det visuelle indtryk er rent Pop Art.
Valget af en monokromatisk elektrisk blå (der næsten minder om International Klein Blue eller Jeff Koons' skulpturer) til motivet skaber en voldsom og legende kontrast til den mættede gule i baggrunden. Denne kombination af primære/komplementære farver fanger øjet øjeblikkeligt og understreger den kunstige karakter af værket. Vi ser ikke på naturen, vi ser på en idé.
Klarheden i finishen giver værket et 'plastisk' og kommercielt udseende, typisk for toy art-estetikken. Det klistrede tape, skulpturelt og stift fremstillet, fanger øjeblikket for rippen.
Valget om at indramme genstanden i en dyb ramme hæver motivet fra blot dekoration til et museumsgenstand. Kompositionen er centreret, men armbevægelserne skaber en dynamik, der bryder rammeens statiske karakter. Vi ser spændingen i 'musklerne' på bananen, mens den krøller båndet, der engang holdt den fanget.
Denne opgave er en sjov og intelligent meta-kommentar om samtidskunst. Hvis Cattelan har fortalt os, at 'alt kan være kunst, hvis det hænges op på væggen', så svarer denne kunstner, at 'kunsten er levende og frigør sig fra mærkater'.
Det er et stykke, der får et smil frem, perfekt til dem, der elsker dristigt design og ikke er bange for et bevidst strejf af kitsch. Det repræsenterer den perfekte syntese mellem konceptuel ironi og den æstetiske fornøjelse ved den moderne Pop Art.
I en kunstverden, der stadig er besat af Maurizio Cattelans Comedian – den berømte ægte banan, der er fastgjort til væggen med gråt tape – kommer dette materielle værk som et levende, ironisk og kraftfuldt svar. Hvis Cattelans værk repræsenterede objektets passivitet, symboliserer dette maleri og skulptur handling, oprør og varighed.
Udover Cattelan er referencen utvetydig, men kunstneren her foretager en semantisk inversion. I Comedian er bananen et offer: en letfordærvelig frugt, fanget mod sin vilje, bestemt til at rådne eller blive spist. I dette værk er bananen ikke længere blot en frugt: den er en antropomorf figur. Udrustet med muskuløse arme og en heroisk positur har den revet det klæbende tape af, der definerede den som et 'sjov'. Det er genoprejsningen af kunstobjektet, der nægter at være flygtigt.
Det visuelle indtryk er rent Pop Art.
Valget af en monokromatisk elektrisk blå (der næsten minder om International Klein Blue eller Jeff Koons' skulpturer) til motivet skaber en voldsom og legende kontrast til den mættede gule i baggrunden. Denne kombination af primære/komplementære farver fanger øjet øjeblikkeligt og understreger den kunstige karakter af værket. Vi ser ikke på naturen, vi ser på en idé.
Klarheden i finishen giver værket et 'plastisk' og kommercielt udseende, typisk for toy art-estetikken. Det klistrede tape, skulpturelt og stift fremstillet, fanger øjeblikket for rippen.
Valget om at indramme genstanden i en dyb ramme hæver motivet fra blot dekoration til et museumsgenstand. Kompositionen er centreret, men armbevægelserne skaber en dynamik, der bryder rammeens statiske karakter. Vi ser spændingen i 'musklerne' på bananen, mens den krøller båndet, der engang holdt den fanget.
Denne opgave er en sjov og intelligent meta-kommentar om samtidskunst. Hvis Cattelan har fortalt os, at 'alt kan være kunst, hvis det hænges op på væggen', så svarer denne kunstner, at 'kunsten er levende og frigør sig fra mærkater'.
Det er et stykke, der får et smil frem, perfekt til dem, der elsker dristigt design og ikke er bange for et bevidst strejf af kitsch. Det repræsenterer den perfekte syntese mellem konceptuel ironi og den æstetiske fornøjelse ved den moderne Pop Art.
