yamila - Pantera Dorada: Kintsugi I. Resiliencia





| € 2 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Pantera Dorada: Kintsugi I. Resiliência, en begrænset udgave af giclée af Yamila Velázquez (cubansk, Spanien), provenance: solgt direkte af kunstneren, udgave 1/5.
Beskrivelse fra sælger
Om arbejdet:
Det værk, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 5 enheder globalt, fremstillet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver print er unik inden for sin serie, hvilket sikrer dens eksklusivitet og ægthed. På bagsiden er alle relevante oplysninger om værket, nummerering og signatur inkluderet.
Samlet størrelse: 60 x 80 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet, 100 % bomuld, med maksimal modstand mod håndtering og eksterne påvirkninger, fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterer et holdbart produkt med god visuel kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og holdbare kvalitet.
Ægthedscertifikat
Hvis køberen ønsker det, kan kunstneren udstede et certifikat for ægthed. Dette skal anmodes om eksplicit ved købet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger digitale intelligensværktøjer. Hun bor og arbejder i øjeblikket i Alicante, Spanien. Som ejer og medejer af en virksomhed, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har etableret sig inden for digital kunst, hvor han bruger moderne midler til at udforske temaer knyttet til natur, landskab og det nære forhold mellem kvinden og hendes omgivelser. Hans værker behandler med subtilitet og visuel kraft emner som skønhed, kærlighed, sensualitet og feminin delikatesse, altid indrammet i omsluttende, romantiske og raffinerede atmosfærer.
Med en livlig og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt evocative værker. Den billedlige tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den følelsesmæssigt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag med høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation
Værket vil blive omhyggeligt emballeret af en professionel og sendt i et stift paprør, beskyttet indvendigt med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelser foretages via pålidelige kurertjenester som UPS, FedEx eller Correos Spanien, afhængigt af destinationen og den mest hensigtsmæssige mulighed i hver enkelt tilfælde.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, selv om den kan variere afhængigt af destinationlandet.
Dette slående digitale værk, en musealkvalitetsudskrift, præsenterer Panteren som det centrale motiv i en dyb æstetisk meditation. Kunstneren bruger en palette af mættede sorte og dybe blå nuancer, dramatiskt accentueret af guldblad, der fragmenterer og paradoksalt nok forener overfladen. Den guldbrudte teknik er ikke blot dekorativ, men konceptuel: den henviser direkte til japansk Kintsugi. Pelsen er gengivet med en skulpturel og filamentøs tekstur, hvilket løfter kattens figur til et ikon for såret og helbredt majestæt. Øjnene, af flydende, brændende guld, fastholder betragteren og fungerer som en følelsesmæssig anker. Kontrasten mellem den fordybende skygge og metalglansen skaber en visuel dialektik mellem den iboende skrøbelighed og den opnåede styrke. Det er et værk, der transcenderer portrættet og bliver et visuelt manifest om modstandskraft.
Om arbejdet:
Det værk, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 5 enheder globalt, fremstillet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver print er unik inden for sin serie, hvilket sikrer dens eksklusivitet og ægthed. På bagsiden er alle relevante oplysninger om værket, nummerering og signatur inkluderet.
Samlet størrelse: 60 x 80 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet, 100 % bomuld, med maksimal modstand mod håndtering og eksterne påvirkninger, fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterer et holdbart produkt med god visuel kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og holdbare kvalitet.
Ægthedscertifikat
Hvis køberen ønsker det, kan kunstneren udstede et certifikat for ægthed. Dette skal anmodes om eksplicit ved købet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger digitale intelligensværktøjer. Hun bor og arbejder i øjeblikket i Alicante, Spanien. Som ejer og medejer af en virksomhed, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har etableret sig inden for digital kunst, hvor han bruger moderne midler til at udforske temaer knyttet til natur, landskab og det nære forhold mellem kvinden og hendes omgivelser. Hans værker behandler med subtilitet og visuel kraft emner som skønhed, kærlighed, sensualitet og feminin delikatesse, altid indrammet i omsluttende, romantiske og raffinerede atmosfærer.
Med en livlig og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt evocative værker. Den billedlige tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den følelsesmæssigt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag med høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation
Værket vil blive omhyggeligt emballeret af en professionel og sendt i et stift paprør, beskyttet indvendigt med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelser foretages via pålidelige kurertjenester som UPS, FedEx eller Correos Spanien, afhængigt af destinationen og den mest hensigtsmæssige mulighed i hver enkelt tilfælde.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, selv om den kan variere afhængigt af destinationlandet.
Dette slående digitale værk, en musealkvalitetsudskrift, præsenterer Panteren som det centrale motiv i en dyb æstetisk meditation. Kunstneren bruger en palette af mættede sorte og dybe blå nuancer, dramatiskt accentueret af guldblad, der fragmenterer og paradoksalt nok forener overfladen. Den guldbrudte teknik er ikke blot dekorativ, men konceptuel: den henviser direkte til japansk Kintsugi. Pelsen er gengivet med en skulpturel og filamentøs tekstur, hvilket løfter kattens figur til et ikon for såret og helbredt majestæt. Øjnene, af flydende, brændende guld, fastholder betragteren og fungerer som en følelsesmæssig anker. Kontrasten mellem den fordybende skygge og metalglansen skaber en visuel dialektik mellem den iboende skrøbelighed og den opnåede styrke. Det er et værk, der transcenderer portrættet og bliver et visuelt manifest om modstandskraft.

