Hiones (XX-XXI) - Home pt.1 (U.V. Effects)






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Kunstner Hiones (XX-XXI), Home pt.1 (U.V. Effects), 2025, originalt værk i blandet teknik på lærred, håndsigneret af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuldslærred.
Dette maleri skal udstilles under UV-lys for en 100% oplevelse.
Værk sendt uden ramme i ekspeditionsrør via DHL Express.
Medfølger med COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Serien Home præsenterer to abstrakte kompositioner, der udforsker ideen om hjemmet som et følelsesmæssigt rum i konstant udvikling. Længere væk fra en bogstavelig repræsentation afslører disse værker et indre landskab lavet af minder, energi og bevægelse — et sensorisk territorium, hvor form og farve bliver til et affektivt sprog.
Eksplosionerne af orange, blå og grøn skaber en livlig atmosfære, der svinger mellem kaos og harmoni, hvilket afspejler dualiteten i, hvad det betyder at høre til: hjemmet som tilflugtssted og samtidig som et sted for forandring. De gestuelle linjer og de spontane streger henviser til tidsmærker — gennemrejste veje, forandringer, brud og genfindelser. Hvert element synes at flytte sig, nærme sig og reorganisere sig, ligesom vi gør for at skabe mening og stabilitet.
Den gentagne, næsten arkitektoniske form antyder strukturer, der rejser sig og forsvinder igen, som symbolske vægge, der beskytter eller frigør. Den lyse flydendehed i farvetrikene minder os om, at begrebet hjem er levende, dynamisk og dybt personligt: det er ikke et fast punkt på kortet, men en sindstilstand.
Om Hione
Hione er en kunstner fra Porto, der siden 2013 har brugt graffiti som sin primære form for udtryk. Med et visuelt sprog præget af livlige farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til den urbane kultur. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der kombinerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i både offentlige og private sammenhænge med det formål at skabe refleksion og inspiration. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe sig i den indflydelse, hans kunst har på det omgivende rum.
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuldslærred.
Dette maleri skal udstilles under UV-lys for en 100% oplevelse.
Værk sendt uden ramme i ekspeditionsrør via DHL Express.
Medfølger med COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Serien Home præsenterer to abstrakte kompositioner, der udforsker ideen om hjemmet som et følelsesmæssigt rum i konstant udvikling. Længere væk fra en bogstavelig repræsentation afslører disse værker et indre landskab lavet af minder, energi og bevægelse — et sensorisk territorium, hvor form og farve bliver til et affektivt sprog.
Eksplosionerne af orange, blå og grøn skaber en livlig atmosfære, der svinger mellem kaos og harmoni, hvilket afspejler dualiteten i, hvad det betyder at høre til: hjemmet som tilflugtssted og samtidig som et sted for forandring. De gestuelle linjer og de spontane streger henviser til tidsmærker — gennemrejste veje, forandringer, brud og genfindelser. Hvert element synes at flytte sig, nærme sig og reorganisere sig, ligesom vi gør for at skabe mening og stabilitet.
Den gentagne, næsten arkitektoniske form antyder strukturer, der rejser sig og forsvinder igen, som symbolske vægge, der beskytter eller frigør. Den lyse flydendehed i farvetrikene minder os om, at begrebet hjem er levende, dynamisk og dybt personligt: det er ikke et fast punkt på kortet, men en sindstilstand.
Om Hione
Hione er en kunstner fra Porto, der siden 2013 har brugt graffiti som sin primære form for udtryk. Med et visuelt sprog præget af livlige farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til den urbane kultur. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der kombinerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i både offentlige og private sammenhænge med det formål at skabe refleksion og inspiration. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe sig i den indflydelse, hans kunst har på det omgivende rum.
