SKE - Hyrule No Nami






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
| € 60 | ||
|---|---|---|
| € 55 | ||
| € 50 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
SKE, Hyrule No Nami, digitalmaleri med AI, begrænset udgave 09/100, skabt i 2020 eller senere, størrelse 59,4 x 42 cm (A2), håndsigneret, Frankrig, Popkultur tema, fremragende stand, solgt af Galerie, ægtheds certifikat.
Beskrivelse fra sælger
Begrænset udgave af værket "Hyrule No Nami" af kunstneren SKE.
- Udgiver: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Ægthedscertifikat.
- Høj kvalitet på kunstpapir i premium satin, 300 g/m2.
Udgave 09/100
- Format A2 (59,4x42 cm) er meget nemt at indramme.
- Omhyggelig og sikker forsendelse (silkepapir + tube + på pap)
Dyk ned i en poetisk kollision mellem tradition og modernitet med , et levende værk, der genopfinder den berømte "Store Våd af Kanagawa" af Hokusai ved at inkorporere det mytiske univers i The Legend of Zelda – Wind Waker.
Om bord på Løve Rød, skærer Link, Nintendo's ikoniske helt, gennem en urolig hav, genfortolket her i den traditionelle ukiyo-e-stil. Dette værk blander elegant den grafiske kraft fra den japanske træsnitkunst med det stiliserede design fra det klassiske videospil, og skaber en bro mellem to æraer, to verdener og to former for episk fortælling.
- BIO ARTISTE :
SKE er en fransk selvuddannet og alsidig kunstner, der har været dybt inde i 80'erne og 90'ernes kultur, hvilket har inspireret størstedelen af hans kunstneriske værker.
Han udforsker konstant nye teknikker: akrylmaleri, collage, stencils, graffiti, byinstallationer og digital kunst. Hans dynamiske og udtryksfulde kompositioner, ofte med tolkninger, forener den rå energi fra street art og den visuelle impact fra popkunst.
Efter et enestående 2025 oplever SKE-kursen en bemærkelsesværdig stigning. Vinder af førsteprisen i konkurrencen Urban Master (2023), og derefter valgt til Årets Opdagelse ved Challenge Color Jam (2025).
SKE er udvalgt som 'kunstneren af måneden' af galleriet Opulence i oktober, og han har også fået en omtale i et amerikansk kunstmagasin, hvilket bekræfter hans anerkendelse internationalt.
Hendes værker er allerede blevet udstillet på større steder i Europa, USA og Asien, hvilket har styrket hendes plads på den aktuelle kunstscene. Samtidig gør SKE sig også gældende på markedet for digitale værker, en stor tendens de sidste to år, hvilket øger tiltrækningen af hendes kreationer blandt samlere.
Ikoner fra populærkulturen, dristige grafik og teksturmæssige lege kendetegner en nu uundværlig stil.
SKE er uden tvivl en kunstner, man bør følge, for at starte eller berige en samling med stigende værdi.
Artiste Coté & Récompensé – Pop Art & Street Art Contemporain
Et univers mellem arv og modernitet
SKEs arbejde er en del af en prestigefyldt slægtslinje. I deres streg kan man se den visuelle effektivitet fra Keith Haring og Andy Warhol, samtidig med at de integrerer Banksys subversion eller pioneren Blek le Rat. Deres værker skaber en bro mellem epoker: de genbesøger klassikerne, uden tøven med at omfortolke Leonardo da Vincis Mona Lisa, Vermeers Pige med perleøredobbene, Hokusais Store Bølge eller Picassos dekonstruerede former for at konfrontere dem med en moderne urban æstetik, der minder om Mr Brainwash eller Kaws.
POP KULTUR & NOSTALGI SKE trækker på den kollektive fantasi og manipulerer ikoner fra vores barndom. Det iscenesætter Disney-universet med figurer som Mickey eller Pinocchio, samt den symbolske grådighed hos Picsou. Indflydelsen fra gaming, tegneserier og comics er gennemgående: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy, til Pokémon-figurer som Pikachu, Dracaufeu og Sacha, samt Marvels superhelte. SKE krystalliserer disse minder på samme måde som Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUXUS, HYPE & FORBRUGERSAMFUND I en stil, der undertiden minder om Alec Monopoly, leger kunstneren med koderne for succes og materialisme. Symbolet for dollaren går hånd i hånd med logoerne for luksus- og modegiganter. Hans lærreder fanger æstetikken 'Hype': her møder man sneaker-universet (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han integrerer også biladrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og præcisionsure (Rolex, Tag Heuer), uden at glemme masseforbrugets ikoner som Coca Cola. Det er en levende kunst, med teksturer, der undertiden minder om Jeff Koons' glansfulde finish eller facetterne på Richard Orlinski.
Dette værk er ideelt til at berige en samling eller give et dynamisk præg til dit hjem.
Begrænset udgave af værket "Hyrule No Nami" af kunstneren SKE.
- Udgiver: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Ægthedscertifikat.
- Høj kvalitet på kunstpapir i premium satin, 300 g/m2.
Udgave 09/100
- Format A2 (59,4x42 cm) er meget nemt at indramme.
- Omhyggelig og sikker forsendelse (silkepapir + tube + på pap)
Dyk ned i en poetisk kollision mellem tradition og modernitet med , et levende værk, der genopfinder den berømte "Store Våd af Kanagawa" af Hokusai ved at inkorporere det mytiske univers i The Legend of Zelda – Wind Waker.
Om bord på Løve Rød, skærer Link, Nintendo's ikoniske helt, gennem en urolig hav, genfortolket her i den traditionelle ukiyo-e-stil. Dette værk blander elegant den grafiske kraft fra den japanske træsnitkunst med det stiliserede design fra det klassiske videospil, og skaber en bro mellem to æraer, to verdener og to former for episk fortælling.
- BIO ARTISTE :
SKE er en fransk selvuddannet og alsidig kunstner, der har været dybt inde i 80'erne og 90'ernes kultur, hvilket har inspireret størstedelen af hans kunstneriske værker.
Han udforsker konstant nye teknikker: akrylmaleri, collage, stencils, graffiti, byinstallationer og digital kunst. Hans dynamiske og udtryksfulde kompositioner, ofte med tolkninger, forener den rå energi fra street art og den visuelle impact fra popkunst.
Efter et enestående 2025 oplever SKE-kursen en bemærkelsesværdig stigning. Vinder af førsteprisen i konkurrencen Urban Master (2023), og derefter valgt til Årets Opdagelse ved Challenge Color Jam (2025).
SKE er udvalgt som 'kunstneren af måneden' af galleriet Opulence i oktober, og han har også fået en omtale i et amerikansk kunstmagasin, hvilket bekræfter hans anerkendelse internationalt.
Hendes værker er allerede blevet udstillet på større steder i Europa, USA og Asien, hvilket har styrket hendes plads på den aktuelle kunstscene. Samtidig gør SKE sig også gældende på markedet for digitale værker, en stor tendens de sidste to år, hvilket øger tiltrækningen af hendes kreationer blandt samlere.
Ikoner fra populærkulturen, dristige grafik og teksturmæssige lege kendetegner en nu uundværlig stil.
SKE er uden tvivl en kunstner, man bør følge, for at starte eller berige en samling med stigende værdi.
Artiste Coté & Récompensé – Pop Art & Street Art Contemporain
Et univers mellem arv og modernitet
SKEs arbejde er en del af en prestigefyldt slægtslinje. I deres streg kan man se den visuelle effektivitet fra Keith Haring og Andy Warhol, samtidig med at de integrerer Banksys subversion eller pioneren Blek le Rat. Deres værker skaber en bro mellem epoker: de genbesøger klassikerne, uden tøven med at omfortolke Leonardo da Vincis Mona Lisa, Vermeers Pige med perleøredobbene, Hokusais Store Bølge eller Picassos dekonstruerede former for at konfrontere dem med en moderne urban æstetik, der minder om Mr Brainwash eller Kaws.
POP KULTUR & NOSTALGI SKE trækker på den kollektive fantasi og manipulerer ikoner fra vores barndom. Det iscenesætter Disney-universet med figurer som Mickey eller Pinocchio, samt den symbolske grådighed hos Picsou. Indflydelsen fra gaming, tegneserier og comics er gennemgående: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy, til Pokémon-figurer som Pikachu, Dracaufeu og Sacha, samt Marvels superhelte. SKE krystalliserer disse minder på samme måde som Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUXUS, HYPE & FORBRUGERSAMFUND I en stil, der undertiden minder om Alec Monopoly, leger kunstneren med koderne for succes og materialisme. Symbolet for dollaren går hånd i hånd med logoerne for luksus- og modegiganter. Hans lærreder fanger æstetikken 'Hype': her møder man sneaker-universet (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han integrerer også biladrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og præcisionsure (Rolex, Tag Heuer), uden at glemme masseforbrugets ikoner som Coca Cola. Det er en levende kunst, med teksturer, der undertiden minder om Jeff Koons' glansfulde finish eller facetterne på Richard Orlinski.
Dette værk er ideelt til at berige en samling eller give et dynamisk præg til dit hjem.
