Isak W. Koch - „Messengers of Midgard“ (Boten aus Midgard) I Set I 2 Gemälde

Budbringere fra Midgard

hver 30 cm x 40 cm / 19,6 in x 27,5 in (LxH)
Akrylmaleri på lærred/båreramme af høj kvalitet
2-delt sæt (2 malerier)
Håndsigneret og forseglet
Verden i forandring - kollektion (Raben)
2025
Inklusive underskrevet ægthedscertifikat


Om malerierne:

Dette diptychon med titlen «Boten aus Midgard» viser to imponerende malerier af ravne, symbolske væsener fra den nordiske mytologi.

På den venstre tavle ser en ravn mod højre, dens fjer er afbildet med strukturerede streger i sort, hvidt og gråt. Dens skarpe næb og årvågne øje giver den en streng, vogteragtig udstråling. Baggrunden er stormfuld og turbulent, grå og sorte skyer hvirvler over et purpurrødt landskab, der er gennemskåret af vertikale striber, som minder om en øde slagmark eller en brændende by.

På den højre tavle ser en anden ravn mod venstre, hvilket skaber en spejlet komposition. Dens fjer er mørkere og smelter sammen med den skyggefulde baggrund, men dens øje lyser med en livlig, ildfuld intensitet. Bag den dominerer en rød ild horisonten og minder om brand, blod eller kaoset i krigen. De to ravne synes at være fanget i evig årvågenhed, deres blikke mødes aldrig, men deres tilstedeværelse er dybt forbundet og bygger en bro mellem skygger og flammer, himmel og jord.

Kort fortælling: Midgards budbringere

I de dage, hvor Midgard rystede under vægten af krige og varsler, kredsede to ravne højt over verden. Det var ikke almindelige fugle, men Odins sendebud, der havde til opgave at observere, lytte og formidle uudtalte sandheder. Den ene var Huginn, tanken, der fløj gennem storme og skygger og samlede hvisken af frygt og tvivl. Den anden var Muninn, erindringen, der fløj gennem kampens ild og asken fra ruinerne og samlede historierne om det, der var gået tabt.

De sad ved kanten af brændende marker og overvågede, hvordan konger faldt og krigere steg til vejrs, deres øjne spejlede folks vrede og de dræbtes stilhed. Selvom de aldrig så hinanden i øjnene, malede de sammen med hver vingslag historien om Midgard – en historie om ødelæggelse, modstandskraft og erindring.

For de mennesker, der så op til dem og så deres silhuetter foran ild og storm, var de ikke fugle, men varsler. For nogle lovede de ødelæggelse. For andre bar de håbet om, at selv i død og fortvivlelse ville guderne stadig våge.

Og således forblev budbringere fra Midgard – evige, urokkelige, deres vinger sorte foran den røde og grå horisont – og mindede de dødelige for evigt om, at ingen handling, intet tanke, ingen erindring går forbi øjnene af Allfaderen.


----- ...

Om kunstneren:

ISAK KOCH (*1962); maler og fotograf

Isak Wilhelmus Koch (* 8. juni 1962 i Vrede, Sydafrika) er en multitalentfuld, kreativ maler og fotograf, der allerede har opnået stor popularitet som kunstner, ikke kun i sit hjemland, men også i USA, Canada og Europa.

Isak voksede op som søn af en landmandsfamilie i det sydafrikanske land, hvor hans fascination og kærlighed til dyr og natur udviklede sig. Denne kendsgerning afspejles stadig stærkt i hans malerier, tegninger og fotografier.

Efter at have afsluttet gymnasiet i 1980 studerede han grafisk design på University of Technology i Vanderbijlpark, Gauteng. Her begyndte han at eksperimentere med en bred vifte af stilarter og motiver, som han mestrede i løbet af sin karriere. Disse omfattede, udover realisme, surrealisme, impressionisme, abstrakt kunst, blyantstegninger, videnskabelige og digitale illustrationer og (kunst)fotografi.

HAN MALER FORDI HAN ELSKER AT MALE, FORDI HAN HÅBER, AT HAN GENNEM SIT ARBEJDE KAN BRINGE SKØNHEDEN OG RYTMEN I DE TILSYNEDENDE BANALE TING I VORES VERDEN TÆTTERE PÅ BESKÅREREN, ELLER FÅ DEM TIL AT FØLE DEM.

Talrige private og offentlige udstillinger fulgte, blandt andet i Sydafrika og Namibia (1990-2014, herunder i sydafrikanske regeringsbygninger), Canada, USA, Storbritannien, Australien, Portugal og Tyskland (f.eks. Heilbronn; Lörrach, Weil am Rhein, Öhringen).
Siden 2015 har Isak boet og arbejdet i Schefflenz, nær Mosbach (Baden).

Han finder sine motiver i naturen: i flora og fauna, såvel som i landskaber, med en præference for forladte steder som en visuel metafor for forgængelighed. Det, der er kunstigt skabt af mennesker, vender tilbage til det, der eksisterer af sig selv – natur og tid. Begge repræsenterer opløsningen af eksisterende strukturer, forandring.