Patricia Marini - Elegy for the Hidden Self






Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Patricia Marini præsenterer 'Elegy for the Hidden Self', olie maleri i originaludgaven fra 2025, 60×50 cm, et portræt, lavet i Ungarn og håndsigneret i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Vær kun venlig at give et bud, hvis du har til hensigt at fuldføre købet.
Ikke-betalende bud forårsager forsinkelser og forhindrer andre i at erhverve værket. Ved at byde er du forpligtet til at købe et unikt, originalt kunstværk. Tak fordi du respekterer den tid, de materialer og den omhu, der er involveret i dets skabelse.
Vær opmærksom på, at der ikke vil være nogen levering mellem den 3. december og den 17. december.
Direkte fra kunstnerens studie!
Størrelse: 60x50 cm
Olie på lærred
Underskrevet og dateret på bagsiden. Certifikat for ægthed er inkluderet.
Vær opmærksom på: Lærredet sendes rullet i et rør, uden ramme og uden stålramme.
Der kan være forskelle i farve mellem billederne og det originale kunstværk, forårsaget af lyset, skærmen og kamerainstillingerne.
Bemærk venligst, at andre omkostninger eller gebyrer såsom told eller importafgifter, toldklarering og håndtering også kan gælde under forsendelsen af dit parti, hvis du befinder dig uden for EU.
Patricia Marini (f. 1987, Rumænien) er en selvlært maler med en baggrund i kunsthistorie, som hun studerede i Transsylvanien. Oprindeligt tiltrukket af den akademiske side af de visuelle kunstarter, tilbragte hun flere år med at arbejde i kreative industrier i Wien og London, før hun fuldt ud dedikerede sig til maleri.
Nu er hun baseret i Budapest, hvor Marini arbejder fra et studie i byens historiske centrum, hvor hun skaber oliemalerier, der fusionerer figuration med geometrisk abstraktion. Hendes kompositioner udforsker spændingen mellem følelsesmæssig dybde og konstrueret form, og hun trækker inspiration fra Picasso, Giorgio de Chirico og George Condo.
Hendes arbejde centrerer sig ofte om hybride figurer, nogle gange mekaniske, andre gange dybt menneskelige, der reflekterer over identitet, forbindelse og forandring. Nylige malerier udvider sig ud over futuristiske temaer og vender sig mod intimitet, hukommelse og psykologisk fragmentering, samtidig med at hendes karakteristiske strukturelle tilgang bibeholdes.
Indsamlet over hele Europa og internationalt appellerer Marinis malerier både til nutidige kunstsamlere og til dem, der tiltrækkes af nye, følelsesmæssigt resonante stemmer.
Vær kun venlig at give et bud, hvis du har til hensigt at fuldføre købet.
Ikke-betalende bud forårsager forsinkelser og forhindrer andre i at erhverve værket. Ved at byde er du forpligtet til at købe et unikt, originalt kunstværk. Tak fordi du respekterer den tid, de materialer og den omhu, der er involveret i dets skabelse.
Vær opmærksom på, at der ikke vil være nogen levering mellem den 3. december og den 17. december.
Direkte fra kunstnerens studie!
Størrelse: 60x50 cm
Olie på lærred
Underskrevet og dateret på bagsiden. Certifikat for ægthed er inkluderet.
Vær opmærksom på: Lærredet sendes rullet i et rør, uden ramme og uden stålramme.
Der kan være forskelle i farve mellem billederne og det originale kunstværk, forårsaget af lyset, skærmen og kamerainstillingerne.
Bemærk venligst, at andre omkostninger eller gebyrer såsom told eller importafgifter, toldklarering og håndtering også kan gælde under forsendelsen af dit parti, hvis du befinder dig uden for EU.
Patricia Marini (f. 1987, Rumænien) er en selvlært maler med en baggrund i kunsthistorie, som hun studerede i Transsylvanien. Oprindeligt tiltrukket af den akademiske side af de visuelle kunstarter, tilbragte hun flere år med at arbejde i kreative industrier i Wien og London, før hun fuldt ud dedikerede sig til maleri.
Nu er hun baseret i Budapest, hvor Marini arbejder fra et studie i byens historiske centrum, hvor hun skaber oliemalerier, der fusionerer figuration med geometrisk abstraktion. Hendes kompositioner udforsker spændingen mellem følelsesmæssig dybde og konstrueret form, og hun trækker inspiration fra Picasso, Giorgio de Chirico og George Condo.
Hendes arbejde centrerer sig ofte om hybride figurer, nogle gange mekaniske, andre gange dybt menneskelige, der reflekterer over identitet, forbindelse og forandring. Nylige malerier udvider sig ud over futuristiske temaer og vender sig mod intimitet, hukommelse og psykologisk fragmentering, samtidig med at hendes karakteristiske strukturelle tilgang bibeholdes.
Indsamlet over hele Europa og internationalt appellerer Marinis malerier både til nutidige kunstsamlere og til dem, der tiltrækkes af nye, følelsesmæssigt resonante stemmer.
