Sebastiano Conca (1680–1764), Workshop af - Alessandro Magno nel tempio di Gerusalemme

SEBASTIANO CONCAS workshop
(Gaeta, 1680 – Napoli, 1764)
Alexander den Store i Templet i Jerusalem
Olie på lærred, cm. 53 x 75
Dimension af gesims cm. 65 x 86 x 6 ca.


Udgivelse af katalog over værker fra Intermidiart-samlingen. Garantibevis og lovlig oprindelse. Værk med ramme (XIX?) guldbelagt og sortlakkeret (Defekter):

Vi præsenterer i auktionskataloget et fantastisk maleri, udført med stor dygtighed, selvom det er en tro kopi af værket, der blev skabt i 1736 af den sydlige maler Sebastiano Conca (Gaeta, 1680 – Napoli, 1764), og som i øjeblikket opbevares og udstilles på Museo del Prado (Museo Nacional del Prado) i Madrid, Spanien. Der findes også andre versioner eller modeller, inklusive foreløbige skitser, i private samlinger eller på auktionshuse.
Maleri, der stammer fra en bemærkelsesværdig siciliansk samling, er et eksempel på romersk klassicisme af maratteske rødder, hvor det skildrer en historisk-legendarisk episode, hvor Alexander den Store under sin kampagne i Mellemøsten besøger Jerusalems tempel. Ifølge traditionen (hovedsageligt fortalt af den jødiske historiker Josef Flavius) skulle Alexander, i stedet for at ødelægge byen som frygtet, have vist respekt for den jødiske Gud, anerkendt hans komme, som var forudsagt i de hellige skrifter, og have ofret i templet, hvor han mødte den øverste præst.
Scenen er præget af en afbalanceret sammensætning og diffust lys, som er karakteristisk for Conca og hans skole, hvilket fremhæver de emaljerede farvetoner og forudser en smuk, glat koloristik. Maleriet er en del af Concas produktion med historiske eller verdslige motiver, ofte skabt til højtstående bestillere.
Sebastiano Conca (Gaeta, 1680 – 1764) var en af de førende malere i den sene barok, også kendt som 'Il cavaliere' efter den titel, han fik af pave Clemens XI. Han kom fra en stor familie, hvor hans far Erasmo var købmand, og hans bror Don Nicolò var arkidiakon i Gaeta. Sebastiano begyndte sin kunstneriske uddannelse på den napolitanske skole under Francesco Solimena, hvor han studerede i over 15 år, og flyttede derefter til Rom i 1706, hvor han arbejdede sammen med Carlo Maratta. Her udviklede han sin overdådige stil, som dog blev modereret under Marattas indflydelse.
I 1710 grundlagde han Accademia del Nudo, en institution der tiltrak mange europæiske elever, herunder Pompeo Batoni og Olivio Sozzi, og som bidrog til spredningen af hans stil. Sebastiano var også medlem af Accademia di San Luca, hvor han var direktør i to adskilte perioder (1729–31 og 1739–41).
I 1731 blev han kaldt til Siena for at freske apsis i kirken Santa Maria della Annunziata, et værk der indbragte ham beundring for hans komposition og brede åndedrag. Efterfølgende arbejdede han for den savoyiske hof, og udførte værker i Torino, herunder til oratoriet San Filippo og kirken Santa Teresa.
I 1739 udgav Conca 'Ammonimenti', en bog med moralske og kunstneriske forskrifter for unge malere. Fra 1752, efter hans tilbagevenden til Napoli, udviklede hans stil sig mod et mere storslået sprog, påvirket af rokokoen og værker af Luca Giordano. I 1757 blev han hædret med adelig status af Karl III af Bourbon, også takket være støtte fra Luigi Vanvitelli.
Hans mest betydningsfulde værker, herunder adskillige altertavler og fresker, blev udført i Napoli, Sicilien og Torino. Sebastiano Conca udmærkede sig ved sin evne til at forene den scenografiske storhed i barokken med en mere afmålt komposition, hvilket han gentagne gange fornyede i sit kunstneriske sprog. Blandt hans mest kendte elever er Gaetano Lapis, kaldet Carraccetto, mens hans nevø Tommaso Conca, romer, også opnåede en vis berømmelse. Conca har efterladt et uudsletteligt aftryk i 1700-tallets kunst, med omkring 1200 værker tilskrevet ham, hvoraf mange er gået tabt (citeret efter Achille della Ragione, 2021).
Med hensyn til dens konserveringstilstand fremstår værket med en modernistisk rintelo, og lærredet er generelt i rimelig god stand i betragtning af maleriets alder. Overfladen har en patina, og det samlede billede er tydeligt under en snavset og gulliget lak. Det synlige maleri viser slid, med mikroskopiske farvetab, malerireparationer og ridser. Under Wood-lampeundersøgelse er fluorescensen intens og ensartet, hvilket afslører yderligere restaureringer, men det er ikke muligt at udelukke tidligere restaureringer på grund af dette. Maleriet er forstærket med en lærredsforstærkning. Vores condition report er nøjagtig og grundig, men i alle tilfælde delvis og ikke fuldstændig, da den ikke er udført i specialiserede laboratorier med specifik teknisk udstyr. Under sollys er en fin craquelure synlig, hvilket er typisk for perioden. Lærredets mål er 53 x 75 cm. Værket er prydet med en smuk, guldbelagt og sort lakkeret ramme (XIX?) med målene ca. 65 x 86 x 6 cm, med nogle fejl. Rammen, som vist på de ovenstående billeder, er tilføjet af sælgeren eller en tredjepart. Rammen leveres uden ekstra omkostninger, klar til ophæng, så snart den ankommer. Rammen er inkluderet som en service og betragtes ikke som en integreret del af værket. Derfor vil eventuelle skader på rammen, der ikke påvirker selve værket, ikke blive accepteret som gyldig grund til reklamation eller annullering af ordren.

Oprindelse: Coll. Privata Siciliana

Udgivelse
Inedito
I MITI OG OMRÅDET i Sicilia med sine tusinde kulturer. Uudgivet QUADRERIA generelt katalog over malerierne i samlingen af cyklen "Myter og områdets", Forlægger Lab_04, Marsala, 2025.

Værket vil blive sendt – da det er skrøbeligt – i trækasse og polystyren eller via en betroet transportør. I tilfælde af salg uden for det italienske område skal køberen vente på behandlingstiden for eksportprocedurer.
På grund af helligdagene kan der være forsinket levering af varer.