Canvas Fit - Alberto Ricardo - “Reina entre Rosas: La Virgen del Azul Celestial”

Kunstværk skabt på professionelt lærred ved brug af giclée-trykteknik på lærred. Digital kunst ved brug af moderne medier og AI.

Kunstværk af kunstneren Canvas Fit-Alberto Ricardo udført i Giclée-tryk på professionelt lærred af høj kvalitet, 100% bomuld, med maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish.
Vi garanterer et holdbart produkt af visuel kvalitet.
Dimension på 60 x 80 cm for maleri med 5 cm dybde.
Begrænset udgave 3/5.
På bagsiden af stykket kan du finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil blive foretaget via Cia. United Parcel Service (UPS) for Spanien og Europa, og via Cia. Fedex for resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag af emballage, bobleplast og placeret i et robust rør.
Når værket er betalt, tager det tre dage at pakke det og levere det til forsendelsesfirmaet.
Varen vil ankomme til dig inden for ti dage, afhængigt af destinationen.


I dette rørende giclée-billede optræder Jomfru Maria ikke som en fjern himmelfigur, men som en levende og håndgribelig tilstedeværelse, der udstråler fred fra en usynlig trone lavet af lys og stilhed. Indrammet af en arkitektonisk baggrund med gotiske buer, der vækker hellighed i templet, og omgivet af en have med blå og hvide roser, tilbyder Jomfru Maria sig selv med udstrakte arme som et universelt tegn på velkomst, mellemmenneskelighed og barmhjertighed.

Scenen er ikke en konventionel fremstilling. Gennem den maleriske teknik, rig på bløde teksturer og gyldne glimt, har kunstneren skabt et portræt, der synes at stige op fra det åndelige til det jordiske. Hans hvide tunika, symbol på renhed, falder yndefuldt til fødderne, mens det himmelblå kappe, pyntet med gyldne stjerner, svæver, som om den vugges af en guddommelig vind. Hvert folder er en stille bøn, hver lysplet et håbefuldt svar.

Marías ansigt udstråler en fredelig alvor. Hendes øjne, store og let triste, retter sig ikke mod et bestemt punkt, men synes at se indad, mod seerens sjæl. Det er blikket fra den evige mor, der forstår verdens smerte uden at lade sig overvinde af den. Hendes halo, strålende og stjerneklar, er ikke blot himmelsk ornament: det er kronen på den forherligede kvinde, himmelens dronning, den mægler, der går mellem det guddommelige og det menneskelige.

Ved dine fødder åbner sig en seng af blå og hvide roser som et symbolsk offer. De hvide roser vækker erindring om jomfruelighed, uskyld, en uforanderlig tro; mens de blå — sjældne i naturen — symboliserer det mirakuløse, det uopnåelige, det rene og mystiske. Disse blomster er ikke blot dekorationer: de er stemmeløse ord, indlejrede bønner, blomstrende fromhed ved guddommens fod. Blomstringen, frodig men velordnet, forvandler jorden til et naturligt helligdom, en marian have.

Lyset i dette værk er en stilfærdig hovedperson. Der er ingen sol eller gadelygter, kun en gylden glans, der synes at fødes fra selve Jomfruen, og som omgiver scenen i en varm og hellig atmosfære. Denne glans brænder ikke eller blænder: den oplyser, kærtegner, trøster. Det er trøstens lys, det som mange troende søger i smerte og finder i bøn.

Reina entre Rosas: Den Himmelske Jomfru er ikke blot et religiøst maleri; det er en æstetisk manifestation af tro og trøst. Giclée-værket bliver her en bro mellem kunst og sjæl, mellem symbol og mysterium. I det er Jomfruen ikke blot æret: den er følt. Og i hendes skikkelse, kronet med lys og indhyllet i blåt, genlyder håbet hos dem, der ser hende i søgen efter fred, kærlighed og evig beskyttelse.