Alexis Macedonski (1884–1971) - Portrait of a Gentleman with a Bow Tie





| € 36 | ||
|---|---|---|
| € 26 | ||
| € 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Portrait of a Gentleman with a Bow Tie, et olie på lærred fra 1940–1950 fra Rumænien, sælges med ramme.
Beskrivelse fra sælger
1. TEKNISK DAGBLAD
Forfatter: Alexis Macedonski (1884–1971)
Kronologi: Første halvdel af det 20. århundrede, ca. 1940.
Teknik: Olie på lærred
Mål: 46 × 38 cm
Støtte: Lærred beklædt med stof på original ramme.
Realistisk portrættering i centraleuropæisk tradition med postimpressionistiske accenter.
Tilstand af bevarelse: Meget god; lokale restaureringer på bagsiden uden at påvirke den æstetiske læsning. Guldramme fra æraen, fremragende bevaret.
2. KOMPOSITIONEL OG IKONOGRAFISK BESKRIVELSE
Portrættet viser en moden herre med en distingveret fremtoning, let skæv, hvis skrå blik reflekterer en klar introspektion. Macedonski former volumenerne med en kort, pastøs penselstrøg, arvet fra rumænsk realisme og fransk naturalisme, og anvender et frontalt lys, der understreger ansigtets ro.
Den neutrale baggrund, blødt tekstureret, isolerer figuren og styrker dens psykologiske tilstedeværelse, mens påklædningen — mørkt jakkesæt og butterfly — introducerer en elegant tonal kontrast til den epidermiske varme. Udtrykket, midt imellem bekræftelse og tilbageholdenhed, afslører kunstnerens evne til at fange modellens intime karakter.
Sættet fremhæves med en imponerende guldramme med dyb profil, dekoreret med rolæer og ovas, hvilket tilføjer en museumsagtig alvor og forstærker den frontale læsning af portrættet.
3. Stil, skole og historisk kontekst
Alexis Macedonski, søn og arving til den betydningsfulde rumænske maler Alexandru Macedonski, udviklede en malestil præget af psykologisk portrættering, lysfølsomhed og en raffineret naturalisme. Dette værk er placeret i kunstnerens fulde modenhed, hvor hans allerede konsoliderede sprog viser en vis lighed med Nicolae Grigorescus følsomme realisme, og endda med den elegante enkelhed hos europæiske portrætmalere som Philip de László eller Bernard Boutet de Monvel i deres mest afdæmpede fase.
Ansigtsbehandlingen, med koloristiske lag, der former kødet indefra, vidner om en solid akademisk baggrund og en dyb interesse for den menneskelige tilstand. Værket er en del af traditionen for det borgerlige portræt fra mellemkrigstiden, hvor den enkeltes værdighed og den psykologiske tilstedeværelse var det primære formelle mål.
4. Estetisk vurdering og sammenlignende vurdering
Det er et portræt af bemærkelsesværdig kvalitet, sobert, elegant og dybt menneskeligt. Der fremhæves den anatomiske præcision, den kromatiske harmoni og kunstnerens evne til at kondensere identitet og karakter i et minimalt gestus. Sammenlignet med andre mellem-europæiske portrætmalere fra perioden viser Macedonski en særlig følsomhed over for lys og følelsesmæssig udtryk.
Guldindramningen af fremragende kvalitet gør værket til et særligt attraktivt stykke for samlere af portrætter fra det 20. århundrede, med en perfekt balance mellem klassicisme, tidlig modernitet og dekorativ værdi.
Sælger's Historie
1. TEKNISK DAGBLAD
Forfatter: Alexis Macedonski (1884–1971)
Kronologi: Første halvdel af det 20. århundrede, ca. 1940.
Teknik: Olie på lærred
Mål: 46 × 38 cm
Støtte: Lærred beklædt med stof på original ramme.
Realistisk portrættering i centraleuropæisk tradition med postimpressionistiske accenter.
Tilstand af bevarelse: Meget god; lokale restaureringer på bagsiden uden at påvirke den æstetiske læsning. Guldramme fra æraen, fremragende bevaret.
2. KOMPOSITIONEL OG IKONOGRAFISK BESKRIVELSE
Portrættet viser en moden herre med en distingveret fremtoning, let skæv, hvis skrå blik reflekterer en klar introspektion. Macedonski former volumenerne med en kort, pastøs penselstrøg, arvet fra rumænsk realisme og fransk naturalisme, og anvender et frontalt lys, der understreger ansigtets ro.
Den neutrale baggrund, blødt tekstureret, isolerer figuren og styrker dens psykologiske tilstedeværelse, mens påklædningen — mørkt jakkesæt og butterfly — introducerer en elegant tonal kontrast til den epidermiske varme. Udtrykket, midt imellem bekræftelse og tilbageholdenhed, afslører kunstnerens evne til at fange modellens intime karakter.
Sættet fremhæves med en imponerende guldramme med dyb profil, dekoreret med rolæer og ovas, hvilket tilføjer en museumsagtig alvor og forstærker den frontale læsning af portrættet.
3. Stil, skole og historisk kontekst
Alexis Macedonski, søn og arving til den betydningsfulde rumænske maler Alexandru Macedonski, udviklede en malestil præget af psykologisk portrættering, lysfølsomhed og en raffineret naturalisme. Dette værk er placeret i kunstnerens fulde modenhed, hvor hans allerede konsoliderede sprog viser en vis lighed med Nicolae Grigorescus følsomme realisme, og endda med den elegante enkelhed hos europæiske portrætmalere som Philip de László eller Bernard Boutet de Monvel i deres mest afdæmpede fase.
Ansigtsbehandlingen, med koloristiske lag, der former kødet indefra, vidner om en solid akademisk baggrund og en dyb interesse for den menneskelige tilstand. Værket er en del af traditionen for det borgerlige portræt fra mellemkrigstiden, hvor den enkeltes værdighed og den psykologiske tilstedeværelse var det primære formelle mål.
4. Estetisk vurdering og sammenlignende vurdering
Det er et portræt af bemærkelsesværdig kvalitet, sobert, elegant og dybt menneskeligt. Der fremhæves den anatomiske præcision, den kromatiske harmoni og kunstnerens evne til at kondensere identitet og karakter i et minimalt gestus. Sammenlignet med andre mellem-europæiske portrætmalere fra perioden viser Macedonski en særlig følsomhed over for lys og følelsesmæssig udtryk.
Guldindramningen af fremragende kvalitet gør værket til et særligt attraktivt stykke for samlere af portrætter fra det 20. århundrede, med en perfekt balance mellem klassicisme, tidlig modernitet og dekorativ værdi.

