Dikhotomy - Nutella Majesty - No Reserve - Unique Edition

● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldsdug, fuld størrelse 60 × 85 cm.
Selve billedet måler 50 × 75 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).

"Figuren vækker mindelser om barokke kunstnere som Rubens eller Van Dyck, men Nutella-glasset introducerer en charmerende dissonans, der bryder al højtidelighed. Den rynkede krave, bløde lys og afbalancerede udtryk bevarer den aristokratiske aura, mens det moderne produkt tilfører en herlig ironi. Stykket bliver en sammensmeltning, der stiller spørgsmål ved, hvad hver æra anser for sand luksus."

● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.

● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.

Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.

Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.

Hvert værk er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener det menneskelige og det teknologiske. Med inspiration fra popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.

Højdepunkter:

— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.

— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.

Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.

Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.


Inspiration: digital kunst, ændret kunst, barokportræt, klassisk elegance, flæsekrave, raffinerede detaljer, aristokratisk stil, visuel ironi, moderne kontrast, popkultur-tvist, luksuriøse teksturer, dramatisk blødhed, malerisk realisme, historisk remix, ikonisk mashup, kulturel satire, nutidig genfortælling, kongelig atmosfære, indviklet blonde, portrætstudie, omhyggelig gengivelse, symbolsk objekt, moderne indsættelse, klassisk indflydelse, narrativ portrættering, blødt lys, elegant komposition, tidløs æstetik, humoristisk genfortælling, pop-klassisk fusion, følelsesmæssig stilhed, arvestil, overdådige klæder, kunstnerisk juxtaposition, kulturel kollision, hybridportræt, æstetisk modsætning, ikonisk kontrast, barokindflydelse, håndlavet detalje, visuel poesi, moderne symbolik, parody-portræt, nutidig klassicisme, chokoladepålæg, symbolsk forkælelse, luksuskontrast, raffineret gestus, ikonisk branding, tidskollision, stiliseret realisme, karakterstudie, portrættradition, varm skygge, formelt pose, kulturel lagdeling, blød fortælling, udsmykket kostume, detaljerede teksturer, udtryksfuld ro, kunstnerisk fusion, moderne parody, elite-ikonografi, nutidig mashup, visuel humor, sød ironi, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, Rembrandt, Johannes Vermeer, Diego Velázquez, Caravaggio.