Pietro Scoppetta (1863 – 1920) - Paesaggio di campagna - NO RESERVE






Master i tidlig renæssancemaleri med praktik hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Paesaggio di campagne, olie på lærred af Pietro Scoppetta (1863–1920), dateret 1900–1910, italiensk, håndsigneret, måler 65 × 61 cm inklusive indramning og sælges med ramme.
Beskrivelse fra sælger
PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 - Napoli 1920)
Landskab af landet
Olie på lærred påsat på karton, cm. 52 x 48
Underskrevet ‘P. SCOPPETTA’ nederst til højre
Dimension med ramme, ca. 65 x 61 x 5 cm.
Udgivelse af katalog over værker fra Intermidiart-samlingen. På bagsiden: spor af skrifter. Værk signeret. Garanti- og lovlig oprindelsescertifikat. Værk med guldramme (fejl).
Dette fine værk, stammende fra antikvitetsmarkedet som en autograf af den kendte napolitanske maler Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920), er centreret omkring en scene af et bylandskab med bløde nuancer. Især er maleriet et eksempel på hans landskabsarbejde, der viser bygninger i et bakket eller kystnært miljø, med en tåget atmosfære og efterårsfarver.
Kunstneren skaber gennem fusionen af de chromatiske masser med hurtige og vibrerende penselstrøg en solid helhedsforståelse, der perfekt afspejler stilen fra den periode. Arbejdet er nemlig karakteriseret ved pastose farveskalaer og en flydende og umiddelbar stil.
Pietro Scoppetta blev født i Amalfi den 15. februar 1863. Han beskæftigede sig først med arkitektstudier, som han senere forlod for at følge malerkurser hos Giacomo Di Chirico. Efter at have forladt de akademiske undervisninger flyttede han i 1891 til Napoli, hvor han begyndte at udstille ved flere udstillinger arrangeret af den lokale Società Promotrice, og han viste især sit talent i landskaber af sin hjemlige amalfitanske kyst og Møllernes dal. Mellem 1889 og 1890 blev han kaldt til at dekorere lofterne i caféen Gambrinus sammen med andre kunstnere; dette var et elegant samlingssted for kultur i Napoli. I samme periode arbejdede han som illustrator for nogle magasiner ejet af forlaget Treves, herunder 'Cronaca partenopea', 'La tavola rotonda' og 'L’Illustrazione Italiana'.
På trods af den kommercielle og kritiske succes besluttede han i 1897 at forlade Italien for at opholde sig i London og Paris. I den franske hovedstad, hvor han boede mellem 1897 og 1903, blev han en del af den tætte skare af napolitanske malere, der var tiltrukket af de borgerlige stemninger i Belle Epoque (Lionello Balestrieri, Arnaldo De Lisio, Ulisse Caputo, Raffaelle Ragione, Vincenzo La Bella). Fra den franske erfaring hentede han vigtige elementer gennem sammenligninger med impressionisternes værker, som han dog bearbejdede på en helt personlig måde, hvilket førte til en kompakt og lysende maleteknisk. Den parisiske periode medførte også en dyb ændring i temaerne i hans malerier: landskabsbillederne fra den tidligere periode blev erstattet af scener fra borgerlivet, hvor kunstneren fandt elementer af optimisme og spænding for fremtiden, som bedst passede til hans egen natur. Efter 1910 forlod han Paris for at bosætte sig i Rom, hvor han i en længere periode opholdt sig i vennen Pietro Carraras hjem og hans hustru, marchesa Maria Valdambrini. I de sidste år af sit liv dedikerede han sig til poesi og udgav i 1919 samlingen 'Ritmi del cuore' under pseudonymet Pictor Petrus.
Set fra et konservativt perspektiv fremstår værket med en patina og i en beskeden tilstand af bevarelse, med en malet overflade, der viser tegn på tidens gang. Dog forbliver den dekorative effekt af værket intakt, og det er perfekt indrammet i en guldramme, som tilføjer yderligere æstetisk værdi til maleriet (størrelse ca. 65 x 61 x 5 cm, med fejl). "Rammen vist på de ovenfor viste billeder er blevet tilføjet til kunstværket af sælgeren eller en tredjepart. Rammen leveres uden ekstra omkostninger, så den er klar til udstilling, så snart den ankommer. Rammen er inkluderet som en gestus og betragtes ikke som en integreret del af kunstværket. Derfor vil eventuelle skader på rammen, der ikke påvirker selve værket, ikke blive accepteret som gyldig grund til at åbne en klage eller annullere ordren."
Proveniens: Privat samling
Udgivelse
Inedito
Myter og Territorium i Sicilien med tusind kulturer. UDGIVET KATALOG over malerierne fra samlingen af cyklussen "Myter og Territorium", Forlægger Lab_04, Marsala, 2025.
I tilfælde af salg uden for det italienske område skal køberen vente på ekspeditionstiden for eksportprocedurer.
Sælger's Historie
PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 - Napoli 1920)
Landskab af landet
Olie på lærred påsat på karton, cm. 52 x 48
Underskrevet ‘P. SCOPPETTA’ nederst til højre
Dimension med ramme, ca. 65 x 61 x 5 cm.
Udgivelse af katalog over værker fra Intermidiart-samlingen. På bagsiden: spor af skrifter. Værk signeret. Garanti- og lovlig oprindelsescertifikat. Værk med guldramme (fejl).
Dette fine værk, stammende fra antikvitetsmarkedet som en autograf af den kendte napolitanske maler Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920), er centreret omkring en scene af et bylandskab med bløde nuancer. Især er maleriet et eksempel på hans landskabsarbejde, der viser bygninger i et bakket eller kystnært miljø, med en tåget atmosfære og efterårsfarver.
Kunstneren skaber gennem fusionen af de chromatiske masser med hurtige og vibrerende penselstrøg en solid helhedsforståelse, der perfekt afspejler stilen fra den periode. Arbejdet er nemlig karakteriseret ved pastose farveskalaer og en flydende og umiddelbar stil.
Pietro Scoppetta blev født i Amalfi den 15. februar 1863. Han beskæftigede sig først med arkitektstudier, som han senere forlod for at følge malerkurser hos Giacomo Di Chirico. Efter at have forladt de akademiske undervisninger flyttede han i 1891 til Napoli, hvor han begyndte at udstille ved flere udstillinger arrangeret af den lokale Società Promotrice, og han viste især sit talent i landskaber af sin hjemlige amalfitanske kyst og Møllernes dal. Mellem 1889 og 1890 blev han kaldt til at dekorere lofterne i caféen Gambrinus sammen med andre kunstnere; dette var et elegant samlingssted for kultur i Napoli. I samme periode arbejdede han som illustrator for nogle magasiner ejet af forlaget Treves, herunder 'Cronaca partenopea', 'La tavola rotonda' og 'L’Illustrazione Italiana'.
På trods af den kommercielle og kritiske succes besluttede han i 1897 at forlade Italien for at opholde sig i London og Paris. I den franske hovedstad, hvor han boede mellem 1897 og 1903, blev han en del af den tætte skare af napolitanske malere, der var tiltrukket af de borgerlige stemninger i Belle Epoque (Lionello Balestrieri, Arnaldo De Lisio, Ulisse Caputo, Raffaelle Ragione, Vincenzo La Bella). Fra den franske erfaring hentede han vigtige elementer gennem sammenligninger med impressionisternes værker, som han dog bearbejdede på en helt personlig måde, hvilket førte til en kompakt og lysende maleteknisk. Den parisiske periode medførte også en dyb ændring i temaerne i hans malerier: landskabsbillederne fra den tidligere periode blev erstattet af scener fra borgerlivet, hvor kunstneren fandt elementer af optimisme og spænding for fremtiden, som bedst passede til hans egen natur. Efter 1910 forlod han Paris for at bosætte sig i Rom, hvor han i en længere periode opholdt sig i vennen Pietro Carraras hjem og hans hustru, marchesa Maria Valdambrini. I de sidste år af sit liv dedikerede han sig til poesi og udgav i 1919 samlingen 'Ritmi del cuore' under pseudonymet Pictor Petrus.
Set fra et konservativt perspektiv fremstår værket med en patina og i en beskeden tilstand af bevarelse, med en malet overflade, der viser tegn på tidens gang. Dog forbliver den dekorative effekt af værket intakt, og det er perfekt indrammet i en guldramme, som tilføjer yderligere æstetisk værdi til maleriet (størrelse ca. 65 x 61 x 5 cm, med fejl). "Rammen vist på de ovenfor viste billeder er blevet tilføjet til kunstværket af sælgeren eller en tredjepart. Rammen leveres uden ekstra omkostninger, så den er klar til udstilling, så snart den ankommer. Rammen er inkluderet som en gestus og betragtes ikke som en integreret del af kunstværket. Derfor vil eventuelle skader på rammen, der ikke påvirker selve værket, ikke blive accepteret som gyldig grund til at åbne en klage eller annullere ordren."
Proveniens: Privat samling
Udgivelse
Inedito
Myter og Territorium i Sicilien med tusind kulturer. UDGIVET KATALOG over malerierne fra samlingen af cyklussen "Myter og Territorium", Forlægger Lab_04, Marsala, 2025.
I tilfælde af salg uden for det italienske område skal køberen vente på ekspeditionstiden for eksportprocedurer.
